"Bhangra" Bhangra là một hình thức sinh động của âm nhạc và khiêu vũ có nguồn gốc của vùng Punjab, đông nam á. Như nhiều Bhangra lời phản ánh lịch sử lâu dài và thường hỗn loạn của Punjab, kiến thức về lịch sử Punjabi cung cấp những hiểu biết quan trọng vào ý nghĩa của âm nhạc. Trong khi Bhangra bắt đầu như là một phần của lễ kỷ niệm lễ hội thu hoạch, nó cuối cùng đã trở thành một phần của những dịp khác nhau như đám cưới và lễ kỷ niệm năm mới. Hơn nữa, trong ba mươi năm qua, Bhangra đã rất thích một sự đột biến trong phổ biến trên toàn thế giới, cả hai trong hình thức truyền thống và như là một phản ứng tổng hợp với thể loại như hip - hop, nhà, và reggae. Bhangra tiếp tục di chuyển vào văn hóa chính thống, sự hiểu biết về lịch sử và truyền thống của nó giúp để đánh giá cao nó. Bhangra: Mặc dù Bhangra đã có thể đã tồn tại từ lâu là 300 TCN, bốn mươi năm qua, nó đã trải qua mức cao mới trong phổ biến và đổi mới. Thuật ngữ "Bhangra" đã dần dần phát triển và bây giờ mà đề cập đến nhiều lớp phụ khác nhau của khiêu vũ và âm nhạc cho nhiều lần. Trong nguồn gốc Bhangra, Bhangra, nhà sử học suy đoán những điệu nhảy có thể có nguồn gốc trong thời gian của các cuộc chiến tranh với Alexander, không ai được chắc chắn rằng nó tồn tại cho đến khoảng năm trăm năm trước đây. Quanh 14 hoặc 15 thế kỷ, Punjabi lúa mì nông dân nhảy múa và hát bài hát về đời sống làng để giúp giết thời gian trong khi làm việc trong các lĩnh vực. Với thời gian, đây đã trở thành một phần của lễ kỷ niệm vụ thu hoạch tại các lễ hội Bhaisakhi (ngày 13 tháng 4), khi tầm nhìn của cây trồng của họ ngày càng tăng invigorated người nông dân. Từ đây, những điệu nhảy nhanh chóng chuyển qua tất cả các bộ phận của lớp học và giáo dục, cuối cùng trở thành một phần của đám cưới, năm mới bên và những dịp quan trọng khác.2. nhiều phụ điệu múa của Bhangra: Bhangra đã phát triển như một sự kết hợp của các điệu múa từ các bộ phận khác nhau của vùng Punjab. Thuật ngữ "Bhangra" bây giờ đề cập đến một số loại của khiêu vũ và nghệ thuật, bao gồm cả Jhumar, Luddi, Giddha, Julli, Daankara, Dhamal, Saami, Kikli, và Gatka.Jhumar, ban đầu từ Sandalbar, Punjab, gồm một phần quan trọng của di sản dân gian Punjab. Nó là một điệu nhảy duyên dáng, dựa trên một nhịp điệu Jhumar cụ thể. Vũ công các vòng tròn xung quanh một người chơi trống trong khi hát một điệp khúc mềm. Một người biểu diễn những điệu nhảy Luddi đặt một tay phía sau đầu và khác ở phía trước của khuôn mặt của mình, trong khi lắc lư đầu và cánh tay của mình. Ông thường mặc một áo sơ mi đồng bằng lỏng lẻo và sways theo cách giống như con rắn. Như một vũ công Jhumar, diễn viên múa Luddi di chuyển xung quanh một cầu thủ dhol. Phụ nữ có một điệu nhảy khác nhau nhưng đều exuberant được gọi là Giddha. Các vũ công ban hành câu thơ được gọi là bolis, đại diện cho nhiều loại của các đối tượng - tất cả mọi thứ từ lập luận với một em dâu đến vấn đề chính trị. Nhịp điệu nhảy phụ thuộc không chỉ các trống, mà còn trên handclaps của các vũ công. Julli là một điệu nhảy liên kết với Hồi giáo Thánh mencalled pirs và thường được thực hiện trong Thánh của họ. Thông thường các vũ công ăn mặc tất cả trong màu đen, và thực hiện Julli trong một tư thế ngồi, nhưng nó đôi khi cũng được thực hiện xung quanh thành phố mộ preceptor một. Julli là duy nhất trong đó một người, một mình, có thể thực hiện những điệu nhảy nếu ông như vậy mong muốn. Daankara là một điệu nhảy của lễ kỷ niệm, thường được thực hiện tại đám cưới. Hai người đàn ông, mỗi tổ chức staves đầy màu sắc, nhảy quanh nhau trong một vòng tròn trong khi khai thác gậy của họ với nhau trong nhịp điệu với trống. Vũ công cũng tạo thành một vòng tròn trong khi thực hiện Dhamal. Họ cũng nắm giữ của cánh tay cao, lắc của vai và người đứng đầu, và la lên và hét lên. Dhamal là một folk-dance đúng, đại diện cho Trung tâm của Bhangra. Phụ nữ của vùng Sandalbar theo truyền thống được biết đến với Saami. Các vũ công ăn mặc trong sáng màu kurtas và đầy đủ váy chảy được gọi là lehengas. Giống như Daankara, Kikli đặc trưng với cặp của các vũ công, phụ nữ thời gian này. Các vũ công vượt cánh tay của họ, mỗi người khác nắm tay nhau, và sự xoay quanh hát những bài hát dân gian. Đôi khi bốn cô gái tham gia bàn tay để thực hiện điệu nhảy này. Gatka là một môn võ thuật Sikh trong đó người sử dụng thanh kiếm, gậy hoặc dao găm chữ thập. Nhà sử học tin rằng Sikh guru thứ sáu bắt đầu nghệ thuật gatka sau khi tử đạo của thứ năm guru Guru Arjan Dev. bất cứ nơi nào có một dân số Khalsa Sikh lớn, sẽ có người tham gia Gatka, thường bao gồm trẻ em và người lớn. Những người tham gia thường thực hiện Gatka trên ngày lễ đặc biệt Punjabi. Ngoài những điệu nhảy khác nhau, một hiệu suất Bhangra thường chứa nhiều pha nguy hiểm tràn đầy năng lượng. Diễn viên đóng thế phổ biến nhất được gọi là moor, hoặc con công, trong đó một vũ công ngồi trên vai của một ai đó, trong khi người khác treo từ thân mình bởi chân của mình. Hai người tháp, kim tự tháp, và khác nhau quay pha nguy hiểm cũng được phổ biến.3. Bhangra trang phục: theo truyền thống, người đàn ông mặc một lungi trong khi làm Bhangra. Một lungi là một mảnh vải bọc quanh eo đầy màu sắc. Người đàn ông cũng mặc một kurta, đó là một chặng đường dài áo sơ mi Punjabi-phong cách. Ngoài ra, người đàn ông mặc Bhugaris - còn được gọi là turbins - để trang trải đầu họ. Phụ nữ mặc trang phục truyền thống Punjabi, salvar kameez. Salvar kameez bao gồm một áo sơ mi dài đầy màu sắc và quần rộng, sôi động. Phụ nữ cũng mặc duppattas, mảnh đầy màu sắc của vải quấn quanh cổ. Nhiều Bhangra bài hát làm cho tham chiếu đến duppatta. Bhangra cụ: Nhiều nhạc cụ khác nhau Punjabi đóng góp để âm thanh Bhangra. Mặc dù công cụ quan trọng nhất là dhol trống, Bhangra cũng có một số chuỗi và các công cụ khác của trống. Công cụ chính và quan trọng nhất mà xác định Bhangra là dhol. Dhol là một trống lớn, cao-bass, chơi bằng cách đánh bại nó với hai gậy. Chiều rộng của một làn da dhol là khoảng mười lăm inch nói chung, và người chơi dhol giữ nhạc cụ của ông với một dây đeo quanh cổ của ông. Nhạc cụ dây bao gồm tumbi, sarangi, sapera, supp, và chimta. Dhad, dafli, dholki và damru là trống khác. Tumbi, nổi tiếng làm chủ bởi Amar Singh Chamkila, một ca sĩ nổi tiếng Punjabi, là một nhạc cụ giai điệu cao, đơn-chuỗi. Mặc dù nó có chỉ có một chuỗi, nắm vững tumbi mất nhiều năm. Sarangi là một công cụ đa dây, phần nào tương tự như violin. Sapera sản xuất một đánh bại thớ đẹp, cao-pitched, trong khi supp và chimta thêm phụ, ánh sáng, âm thanh vào âm nhạc Bhangra. Cuối cùng, các dhad, dafli, dholki, và damruare công cụ mà sản xuất thêm trống nhịp đập, nhưng với bass ít hơn nhiều so với dhol trống.4. Bhangra Lyrics: Bhangra lyrics, always sung in the Punjabi language, generally cover social issues such as love, relationships, alcohol, dancing, and marriage. Additionally, there are countless Bhangra songs devoted to Punjabi pride themes and Punjabi heroes. The lyrics are tributes to the rich cultural traditions of the Punjabis. In particular, many Bhangra tracks have been written about Udham Singh and Bhagat Singh. Less serious topics include beautiful ladies with their colorful duppattas, and dancing and drinking in the fields of the Punjab. Bhangra singers do not sing in the same tone of voice as their Southeast Asian counterparts. Rather, they employ a high, energetic tone of voice. Singing fiercely, and with great pride, they typically add nonsensical, random noises to their singing. Likewise, often people dancing to Bhangra will yell phrases such as "Hey hey hey,"Balle balle,"or"Hey aripa" to the music.5. Project In P.E. III Submitted to: Mr. Anthony Cartojano Submitted by: Merell Mae G. Amigo6. History Of the Foreign Folk Dance... “Banghra”
đang được dịch, vui lòng đợi..
