By the time the United States emerg

By the time the United States emerged from the Depression, Europe and much of Asia were already at war. Paris under Nazi occupation was a disaster for Haute Couture and one that gave great opportunity to the growing fashion industry in the United States.

Women who were deprived of the latest fashions from Paris began to look to homegrown talent. Designers such as Norman Norell and Claire McCardell soon built a following. Mainbocher and Molyneux fled Europe and set up shop in the United States. This development profoundly changed America’s fashion profile and the market continued to gain momentum after the war ended.

Wartime regulations such as L-85, which regulated how much fabric and what garment types could be manufactured, were applied to both men’s and women’s clothing. Materials that were needed for military purposes were restricted for civilian use. Though the restrictions were not difficult to heed, manufacturers over-complied in support of the war effort. Utility and practicality became more fashionable and “Rosie the Riveter” was created as a role model. Frivolity and extravagance were put on hold. The emblematic wide-shouldered, slim-waisted, narrow-hipped silhouette of the 1940s was established.

The war also brought social and cultural change as greater numbers of women entered the workplace. Slacks, once considered scandalous and fit only for the boudoir, gained popularity. For many years however, even into the 1960s, it was to be a subject of debate as to whether they were appropriate in the workplace or not!

February 1947 brought one of fashion history’s most dramatic events – Christian Dior’s explosive first collection hit the runway. He called it the Corolle line but the American press, which referred to the collection as “New Look”, ignored this. The media’s chosen name stuck and so did the fashion.

The New Look called for rounded shoulders, exaggerated bust lines, wasp waists and padded hips and long, often extravagantly full skirts that required an exorbitant amount of fabric. This was a strident comment on the end of wartime asceticism.

While fashion writers loved the New Look, initially it met with public resistance. Many viewed it as frivolous and wasteful after the rationing and deprivation of World War II – especially when the economic hardships of war were still very much a reality in Europe. But ultimately, the New Look became a symbol of the return of prosperity, femininity, and glamour. Women who had for years worn the more austere fashions of the 1940s (and were fatigued at reading endless articles on how to extend the life of old garments) began to see a distinct appeal in the swish of long skirts and the allure of curvaceous shapes. The “New Look” was essential in restoring the French couture industry and was the cornerstone of the following decade’s predominant fashion aesthetic.

Kết quả (Việt) 1:

Khi Hoa Kỳ nổi lên từ cuộc khủng hoảng, Châu Âu và hầu hết châu á đã tham chiến. Paris dưới sự chiếm đóng của Đức Quốc xã là một thảm họa cho Haute Couture và một trong đó đã cung cấp cơ hội tuyệt vời cho các ngành công nghiệp thời trang đang phát triển tại Hoa Kỳ.Phụ nữ bị tước của thời trang mới nhất từ Paris đã bắt đầu để tìm đến homegrown tài năng. Nhà thiết kế như Norman Norell và Claire McCardell sớm xây dựng một sau. Mainbocher và Molyneux chạy Europe và thiết lập cửa hàng tại Hoa Kỳ. Sự phát triển này sâu sắc thay đổi của Mỹ thời trang hồ sơ và thị trường vẫn tiếp tục đạt được đà sau khi chiến tranh kết thúc.Chiến tranh quy định chẳng hạn như L-85, quy định bao nhiêu vải và may mặc những gì loại có thể được sản xuất, được áp dụng cho cả nam giới và phụ nữ của quần áo. Vật liệu cần thiết cho mục đích quân sự bị hạn chế cho hoạt động dân sự. Mặc dù các hạn chế đã không khó khăn để chú ý, nhà sản xuất cửa sổ tuân thủ để hỗ trợ cho nỗ lực chiến tranh. Tiện ích và thực tiễn đã trở thành thời trang và "Rosie các Riveter" được tạo ra như là một mô hình vai trò. Nông nổi và extravagance được trạng thái giữ. Các biểu tượng rộng vai, mỏng-waisted, nhóm hẹp bóng của những năm 1940 được thành lập.Chiến tranh cũng mang lại thay đổi xã hội và văn hóa như các số lượng lớn của phụ nữ vào nơi làm việc. Slacks, từng được coi là tai tiếng và phù hợp với chỉ cho boudoir, trở nên phổ biến. Trong nhiều năm qua Tuy nhiên, ngay cả đến những năm 1960, nó đã là một chủ đề của cuộc tranh luận như để cho dù họ là thích hợp ở nơi làm việc hay không!Tháng 2 năm 1947 đã mang một trong thời trang ấn tượng nhất của lịch sử sự kiện-bộ sưu tập đầu tiên nổ Christian Dior đạt đường băng. Ông gọi nó là dòng Corolle nhưng báo chí Mỹ, mà gọi vào bộ sưu tập như là "Cách nhìn mới", bỏ qua điều này. Các phương tiện truyền thông đã chọn tên bị mắc kẹt và như vậy đã làm thời trang.Mới xem xét kêu gọi tròn vai, phóng đại phá sản dòng, wasp vòng eo và padded hips và dài, thường extravagantly váy mà yêu cầu một số tiền cắt cổ của vải đầy đủ. Đây là một bình luận mạnh mẽ vào cuối thời chiến khổ.Trong khi nhà văn thời trang yêu thích nhìn mới, ban đầu nó đáp ứng với khu vực kháng. Nhiều người xem nó như là hư không và lãng phí sau đợt phân và thiếu thốn của chiến tranh-đặc biệt là khi những khó khăn kinh tế của chiến tranh vẫn còn rất nhiều một thực tế ở châu Âu. Nhưng cuối cùng, nhìn mới trở thành một biểu tượng của sự trở lại của sự thịnh vượng, nữ tính và quyến rũ. Phụ nữ có trong nhiều năm qua mặc thời trang hơn khắc khổ của những năm 1940 (và đã mệt mỏi lúc đọc vô tận các bài viết về làm thế nào để kéo dài cuộc sống của tuổi hàng may mặc) bắt đầu để xem một kháng cáo khác biệt trong swish váy dài và những nét quyến rũ của curvaceous hình dạng. Các "cách nhìn mới" là điều cần thiết trong việc khôi phục các ngành công nghiệp Pháp couture và là nền tảng của thập kỷ sau thời trang chủ yếu thẩm Mỹ.

Kết quả (Việt) 2:

Bởi thời gian người Mỹ nổi lên từ cuộc Đại suy thoái, châu Âu và nhiều nước châu Á đều đã có chiến tranh. Paris dưới của Đức Quốc xã chiếm đóng là một thảm họa cho Haute Couture và một trong đó đã đưa ra cơ hội lớn cho ngành công nghiệp thời trang phát triển tại Hoa Kỳ. Những phụ nữ bị tước đoạt thời trang mới nhất từ Paris bắt đầu tìm đến tài năng cây nhà lá vườn. Nhà thiết kế như Norman Norell và Claire McCardell sớm xây dựng một sau đây. Mainbocher và Molyneux chạy trốn châu Âu và thiết lập cửa hàng tại Hoa Kỳ. Sự phát triển này một cách sâu sắc thay đổi hồ sơ cá nhân thời trang của Mỹ và thị trường tiếp tục có đà sau khi chiến tranh kết thúc. Quy định Wartime như L-85, trong đó quy định bao nhiêu vải và những gì may mặc các loại có thể được sản xuất, đã được áp dụng cho cả nam giới và phụ nữ quần áo. Vật liệu cần thiết để đạt mục đích quân sự được giới hạn cho mục đích dân sự. Mặc dù hạn chế là không khó để ý, các nhà sản xuất quá tuân thủ trong việc hỗ trợ các nỗ lực chiến tranh. Tiện ích và thiết thực đã trở thành thời trang hơn và "Rosie Riveter sự" đã được tạo ra như là một mô hình vai trò. Sự phù phiếm, lãng phí đã được đưa vào giữ. Các biểu tượng vai rộng, eo thon, dáng hẹp phiền muộn của năm 1940 đã được thành lập. Các cuộc chiến tranh cũng mang lại sự thay đổi xã hội và văn hóa như là con số lớn hơn của phụ nữ bước vào nơi làm việc. Bộ quần áo, từng được coi là tai tiếng và chỉ phù hợp cho các boudoir, trở nên phổ biến. Đối với nhiều năm tuy nhiên, ngay cả vào những năm 1960, nó đã là một chủ đề của cuộc tranh luận về việc liệu họ có thích hợp ở nơi làm việc hay không! Tháng Hai 1947 mang một trong các sự kiện kịch tính nhất lịch sử thời trang của - nổ sưu tập đầu tiên của Christian Dior nhấn đường băng. Ông gọi nó là dòng Corolle nhưng báo chí Mỹ, trong đó đề cập đến các bộ sưu tập như "New Look", bỏ qua điều này. Các phương tiện truyền thông chọn tên bị mắc kẹt và do đó đã làm thời trang. The New Look gọi cho vai tròn, phóng đại dòng ngực, vòng eo ong và hông độn và dài, thường extravagantly toàn váy mà yêu cầu một số tiền cắt cổ của vải. Đây là một nhận xét ​​gay gắt về sự kết thúc của thời kỳ chiến tranh khổ hạnh. Trong khi các nhà văn thời trang yêu nhìn mới, ban đầu nó gặp phải sự phản công. Nhiều xem nó như là phù phiếm và lãng phí sau khi phân phối và thiếu thốn của Thế chiến II - đặc biệt là khi các khó khăn kinh tế của chiến tranh vẫn còn rất nhiều một thực tế ở châu Âu. Nhưng cuối cùng, những cái nhìn mới đã trở thành một biểu tượng của sự trở lại của sự thịnh vượng, nữ tính, và quyến rũ. Những phụ nữ có trong nhiều năm mặc thời trang khắc khổ hơn của năm 1940 (và đã mệt mỏi khi đọc bài báo vô tận về cách kéo dài tuổi thọ của sản phẩm may mặc cũ) bắt đầu nhìn thấy một sức hấp dẫn riêng biệt trong swish của váy dài và sức hấp dẫn của hình tròn trịa. Các "New Look" là điều cần thiết trong việc khôi phục lại ngành công nghiệp thời trang cao cấp của Pháp và là nền tảng của ưu thế thẩm mỹ thời trang thập niên sau.