• Gerrit Thomas Rietveld ( 24 June

• Gerrit Thomas Rietveld ( 24 June 1888 – 25 June 1964 ) was a Dutch furniture designer and architect. Gerrit Rietveld spent his entire life in the city of his birth .One of the principal members of the Dutch artistic movement called De Stijl, Rietveld is famous for his Red and Blue Chairand for the Rietveld Schröder House, which is a UNESCO World Heritage Site.

• Rietveld was born in Utrecht in 1888 as the son of a joiner . He left school at 11 to be apprenticed to his father . By the time he opened his own furniture workshop in 1917, Rietveld had taught himself drawing, painting and model-making. He afterwards set up in business as a cabinet-maker .
• Rietveld designed his bus Red and Blue Chair in 1917. Rietveld aimed for simplicity in construction In 1918.
• By 1919, however, Gerrit Rietveld had joined Theo van Doesburg, Piet Mondrian, and other artists to found "De Stijl"; Rietveld would become one of the most important and influential artists in that celebrated group. The "De Stijl" artists formulated a language of forms that was intended to attain the greatest objectivity and autonomy in a work of art; their works are stringently non-representational, radically reduced to a geometric arrangement of horizontals and verticals and a palette consisting of the primary colors red, yellow, and blue with the addition of black and white. De Stijl applied these principles to both two-dimensional and three-dimensional work, such as furnishings and architecture
• He designed his first building, the Rietveld Schröder House, in 1924, in close collaboration with the owner Truus Schröder-Schräder. The house has been a UNESCO World Heritage Sitesince 2000. His involvement in the Schröder House exerted a strong influence on Truus' daughter, Han Schröder, who became one of the first female architects in the Netherlands.
• From the late 1920s he was concerned with social housing, inexpensive production methods, new materials, prefabrication and standardisation.
• In 1922, in connection with the practice he was designing for Dr. Hartog in Maarssen, Gerrit Rietveld designed a tubular ceiling lamp of white soffits arranged at right angles with black cubes at the ends for fastening the straight wires on which it was suspended from the ceiling.
• In 1927 he was already experimenting with prefabricated concrete slabs, a very unusual material at that time. In the 1920s and 1930s, however, all his commissions came from private individuals, and it was not until the 1950s that he was able to put his progressive ideas about social housing into practice, in projects in Utrecht and Reeuwijk.
• In 1951 Rietveld designed a retrospective exhibition about De Stijl which was held in Amsterdam, Venice and New York. Interest in his work revived as a result. In subsequent years he was given many prestigious commissions, including the Dutch pavilion for the Venice Biennale (1953), the art academies in Amsterdam and Arnhem, and the press room for the UNESCO building in Paris. Designed for the display of small sculptures at the Third International Sculpture Exhibition in Arnhem’s Sonsbeek Park in 1955, Rietveld's ‘Sonsbeek Pavilion’ was rebuilt at the Kröller-Müller Museum in 1965. Due to irreparable damages caused by regular decay, it was once again rebuilt, this time with new materials, in 2010. In order to handle all these projects, in 1961 Rietveld set up a partnership with the architects Johan Van Dillen and J. Van Tricht built hundreds of homes, many of them in the city of Utrecht.
• His work was neglected when rationalism came into vogue, but he later benefited from a revival of the style of the 1920s thirty years later.


• Stijl, De. Literally The Style. Supposedly derived from Semper's Der Stil (1861–3), erroneously believed to advocate Materialism and Functionalism, it was a Dutch artistic movement and name of a journal founded by van Doesburg in 1917. Other members included the painter Piet Mondrian (1872–1944), Rietveld, Oud, and van't Hoff. It was influenced by Cubism, by Neo-Plasticism, and by a Calvinistic concern with objectivity, simplicity, and truth, and, like many C20 movements, was antihistorical and antagonistic to tradition. It proposed an abstracted clarity of expression, wholly divorced from Nature, advocated straight lines, pure planes, right angles, primary colours, and decomposed cubes, and was one of the most powerful influences on architecture between the World Wars, especially on the Bauhaus and the International Modern Movement. Early architectural works of the De Stijl group included van't Hoff's Huis ter Heide, Utrecht (1916—clearly influenced by Frank Lloyd Wright's work), Oud's projected but unrealized distillery at Purmerend (1919), and van Eesteren's and van Doesburg's axonometric studies for a house (1923). However, the paradigm of De Stijl architecture was the celebrated Schröder House, Utrecht, by Rietveld (1921–4), with its slab-like elements, flat roof, primary colours, and angular construction. Other architects influenced by De Stijl were Mies van der Rohe (especially his Barcelona Pavilion of 1928–9), Eisenman, and Portoghesi.

Kết quả (Việt) 1:

• Gerrit Thomas Rietveld (24 tháng 6 năm 1888 – 25 tháng 6 năm 1964) là một nhà thiết kế đồ nội thất Hà Lan và kiến trúc sư. Gerrit Rietveld đã dành cả đời trong thành phố sinh của ông. Một trong các thành viên chính của phong trào nghệ thuật Hà Lan được gọi là De Stijl, Rietveld là nổi tiếng nhất của mình màu đỏ và màu xanh Chairand cho Rietveld Schröder House, là UNESCO công nhận là di sản thế giới.• Rietveld được sinh ra ở Utrecht vào năm 1888 là con trai của một góc cho nghề mộc. Hắn trường tại 11 để được nhận vào học việc với cha mình. Khi ông đã mở hội thảo đồ nội thất của mình vào năm 1917, Rietveld đã tự học vẽ, vẽ tranh và làm mô hình. Ông sau đó thiết lập trong kinh doanh như một cabinet-maker.• Rietveld thiết kế xe buýt màu đỏ và màu xanh ghế của mình vào năm 1917. Rietveld nhằm cho đơn giản trong xây dựng vào năm 1918.• Tới năm 1919, Tuy nhiên, Gerrit Rietveld đã gia nhập Theo van Doesburg, Piet Mondrian và các nghệ sĩ khác tìm thấy "De Stijl"; Rietveld sẽ trở thành một trong những quan trọng và có ảnh hưởng nghệ sĩ trong nhóm tổ chức đó. Các nghệ sĩ "De Stijl" xây dựng một ngôn ngữ của hình thức đó nhằm mục đích đạt được lớn nhất khách quan và quyền tự chủ trong tác phẩm; tác phẩm của họ là nghiêm ngặt không-representational, triệt để giảm đến một sự sắp xếp hình học của horizontals và dọc và một bảng bao gồm các màu cơ bản đỏ, màu vàng và màu xanh với việc bổ sung của màu đen và trắng. De Stijl áp dụng những nguyên tắc này để làm việc cả hai chiều và ba chiều, chẳng hạn như đồ nội thất và kiến trúc• Ông thiết kế của mình xây dựng đầu tiên, Rietveld Schröder House, vào năm 1924, trong các phối hợp chặt chẽ với chủ sở hữu Truus Schröder-Schräder. Ngôi nhà đã là một Sitesince di sản thế giới UNESCO năm 2000. Sự tham gia của ông trong nhà Schröder lãnh đạo đã exerted một ảnh hưởng mạnh mẽ trên con gái Truus', Han Schröder, người đã trở thành một trong những kiến trúc sư nữ đầu tiên ở Hà Lan.• Từ cuối những năm 1920 ông được quan tâm đến nhà ở xã hội, phương pháp sản xuất không tốn kém, vật liệu mới, prefabrication và tiêu chuẩn hóa.• Năm 1922, kết hợp với việc ông thiết kế cho tiến sĩ Hartog trong Maarssen, Gerrit Rietveld thiết kế một đèn trần nhà hình ống màu trắng sân khấu sắp xếp góc với các hình khối màu đen lúc kết thúc cho gắn kết các dây thẳng mà trên đó nó được treo từ trần nhà.• Năm 1927, ông đã thử nghiệm với tấm bê tông đúc sẵn, một vật liệu rất không bình thường tại thời điểm đó. Trong thập niên 1920 và 1930, Tuy nhiên, tất cả các hoa hồng của mình đến từ cá nhân, và nó đã không cho đến những năm 1950 rằng ông đã có thể đưa ý tưởng tiến bộ của mình về nhà ở xã hội vào thực tế, dự án tại Utrecht và Reeuwijk.• Trong năm 1951 Rietveld thiết kế một triển lãm quá khứ về De Stijl được tổ chức tại Amsterdam, Venice và New York. Quan tâm đến công việc của mình làm sống lại như vậy. Trong những năm tiếp theo, ông đã được đưa ra nhiều hoa hồng có uy tín, bao gồm các gian hàng Hà Lan cho Venice Biennale (1953), Viện Hàn lâm nghệ thuật ở Amsterdam và Arnhem, và báo chí phòng cho UNESCO xây dựng ở Paris. Được thiết kế cho việc trưng bày những tác phẩm điêu khắc nhỏ tại cuộc triển lãm điêu khắc quốc tế thứ ba của Arnhem Sonsbeek Park vào năm 1955, Rietveld của 'Sonsbeek Pavilion' được xây dựng lại tại bảo tàng Kröller-Müller vào năm 1965. Do thiệt hại irreparable gây ra bởi phân rã thường xuyên, nó được một lần nữa xây dựng lại, lần này với vật liệu mới, trong năm 2010. Để xử lý tất cả các dự án, trong năm 1961 Rietveld thiết lập một quan hệ đối tác với các kiến trúc sư Johan Van Dillen và J. Van Tricht xây dựng hàng trăm ngôi nhà, nhiều người trong số họ ở thành phố Utrecht.• Công việc của mình bỏ rơi khi chủ nghĩa duy lý bắt đầu cuộc sống, nhưng ông sau đó được hưởng lợi từ một sự hồi sinh của phong cách những năm 1920 ba mươi năm sau đó.• Stijl, De. Nghĩa là phong cách. Nó được cho là có nguồn gốc từ của Semper Der Stil (1861-3), sai lầm cho là ủng hộ chủ nghĩa duy vật và Functionalism, là một phong trào nghệ thuật Hà Lan và tên của một tạp chí do van Doesburg thành lập vào năm 1917. Các thành viên khác bao gồm họa sĩ Piet Mondrian (1872-1944), Rietveld, Oud và van't Hoff. Nó bị ảnh hưởng bởi phái lập thể, Neo-Plasticism, và một mối quan tâm Calvinistic với khách quan, đơn giản, và sự thật, và, như nhiều C20 phong trào, được antihistorical và đối nghịch để truyền thống. Nó đề xuất một rõ ràng abstracted biểu hiện, hoàn toàn ly dị từ thiên nhiên, chủ trương đường thẳng, tinh khiết máy bay, góc, màu sắc chính, và bị phân hủy khối, và là một trong những ảnh hưởng mạnh nhất trên các kiến trúc giữa các cuộc chiến tranh thế giới, đặc biệt là trên các Bauhaus và phong trào quốc tế hiện đại. Tác phẩm kiến trúc đầu tiên của nhóm De Stijl bao gồm van't Hoff Huis ter Heide, Utrecht (1916-rõ ràng chịu ảnh hưởng của công việc của Frank Lloyd Wright), Oud của dự kiến nhưng chưa thực hiện được chưng cất tại Purmerend (1919), và van Eesteren và van Doesburg trục nghiên cứu cho một ngôi nhà (năm 1923). Tuy nhiên, các mô hình của De Stijl kiến trúc là tổ chức kỷ niệm Schröder House, Utrecht, bởi Rietveld (1921-4), với yếu tố giống như sàn, mái nhà bằng phẳng, màu sắc chính và góc xây dựng của nó. Các kiến trúc sư chịu ảnh hưởng của De Stijl là Mies van der Rohe (đặc biệt là của ông Barcelona Pavilion của 1928-9), Eisenman và Portoghesi.

Kết quả (Việt) 2:

• Gerrit Thomas Rietveld (ngày 24 Tháng 6 năm 1888 - 25 tháng 6, 1964) là một nhà thiết kế nội thất và kiến trúc sư người Hà Lan. Gerrit Rietveld đã dành toàn bộ cuộc sống của mình tại thành phố nơi ông sinh ra .Một trong những thành viên chủ yếu của phong trào nghệ thuật Hà Lan gọi là De Stijl, Rietveld nổi tiếng với Red của mình và Blue Chairand cho Rietveld Schroder House, đó là một Di sản thế giới. • Rietveld đã được sinh ra ở Utrecht vào năm 1888, là con trai của một thợ mộc. Ông bỏ học lúc 11 để được học nghề từ cha mình. Vào thời điểm ông mở xưởng đồ gỗ của riêng mình vào năm 1917, Rietveld đã tự học vẽ, sơn và mô hình định. Ông sau đó thiết lập trong kinh doanh như một nội các hãng sản xuất. • Rietveld thiết kế xe buýt của mình Red và Blue tịch vào năm 1917. Rietveld nhằm để đơn giản trong xây dựng Trong năm 1918. • Bằng năm 1919, tuy nhiên, Gerrit Rietveld đã tham gia Theo van Doesburg, Piet Mondrian, và các nghệ sĩ khác để tìm thấy "De Stijl"; Rietveld sẽ trở thành một trong những nghệ sĩ quan trọng nhất và có ảnh hưởng trong nhóm nổi tiếng. Các "De Stijl" nghệ sĩ xây dựng một ngôn ngữ của các hình thức đã được dự định để đạt được tính khách quan nhất và tự chủ trong một tác phẩm nghệ thuật; tác phẩm của họ là nghiêm ngặt không biểu hiện, triệt để giảm đến một sự sắp xếp hình học dài hoặc và ngành dọc và một bảng màu gồm các màu cơ bản đỏ, vàng và xanh dương với việc bổ sung các màu đen và trắng. De Stijl áp dụng những nguyên tắc để làm việc cả hai chiều và ba chiều, chẳng hạn như đồ nội thất và kiến trúc • Ông đã thiết kế tòa nhà đầu tiên của mình, các Rietveld Schroder House, vào năm 1924, với sự hợp tác chặt chẽ với các chủ sở hữu Truus Schröder-Schrader. Ngôi nhà đã được UNESCO công nhận di sản thế giới năm 2000. Sitesince tham gia của ông trong Schröder House gây một ảnh hưởng mạnh mẽ trên con gái Truus ', Han Schröder, người đã trở thành một trong những kiến trúc sư nữ đầu tiên ở Hà Lan. • Từ cuối những năm 1920, ông đã quan tâm nhà ở xã hội, phương pháp rẻ tiền sản xuất, vật liệu mới, chế tạo sẵn và tiêu chuẩn hóa. • Năm 1922, kết hợp với việc thực hành, ông đã thiết kế cho Tiến sĩ Hartog trong maarssen, Gerrit Rietveld thiết kế một chiếc đèn trần hình ống của Tường trắng sắp xếp vuông góc với hình khối màu đen ở hai đầu để buộc các dây thẳng mà nó đã được treo lên trần nhà. • Năm 1927, ông đã được thử nghiệm với các tấm bê tông đúc sẵn, một vật liệu rất khác thường vào thời điểm đó. Tuy nhiên, trong những năm 1920 và 1930, tất cả các hoa hồng của ông đến từ các cá nhân, và nó đã không được cho đến những năm 1950, ông đã có thể đưa những ý tưởng tiến bộ của mình về nhà ở xã hội vào thực tế, các dự án ở Utrecht và Reeuwijk. • Năm 1951 Rietveld thiết kế một cuộc triển lãm hồi cố về De Stijl được tổ chức tại Amsterdam, Venice và New York. Quan tâm đến công việc của mình hồi sinh như một kết quả. Trong những năm tiếp theo, ông đã được trao tặng nhiều hoa hồng có uy tín, trong đó có các gian hàng của Hà Lan cho Venice Biennale (1953), các học viện nghệ thuật ở Amsterdam và Arnhem, và phòng họp báo cho tòa nhà UNESCO ở Paris. Được thiết kế cho màn hình hiển thị của các tác phẩm điêu khắc nhỏ tại Triển lãm Điêu khắc Quốc tế thứ ba trong Sonsbeek Vườn Arnhem của năm 1955, 'Sonsbeek Pavilion' Rietveld được xây dựng lại tại Bảo tàng Kröller-Müller vào năm 1965. Do những thiệt hại không thể khắc phục gây ra bởi sự phân rã thường xuyên, nó lại một lần nữa xây dựng lại , thời gian này với các vật liệu mới, trong năm 2010. Để xử lý tất cả các dự án này, năm 1961 Rietveld thiết lập một quan hệ đối tác với các kiến trúc sư Johan Van Dillen và J. Van Tricht xây dựng hàng trăm ngôi nhà, nhiều người trong số họ ở thành phố Utrecht. • Tác phẩm của ông đã bị bỏ quên khi chủ nghĩa duy lý đã thành thịnh hành, nhưng sau đó ông đã được hưởng lợi từ một sự hồi sinh của phong cách của những năm 1920 ba mươi năm sau. • Stijl, De. Nghĩa đen The Style. Được cho là bắt nguồn từ Der Stil Semper của (1861-3), sai lầm cho là ủng hộ chủ nghĩa duy vật và thuyết chức năng, nó là một phong trào nghệ thuật Hà Lan và tên của một tạp chí được thành lập bởi van Doesburg vào năm 1917. Các thành viên khác bao gồm các họa sĩ Piet Mondrian (1872-1944) , Rietveld, Oud, và Van't Hoff. Họ bị ảnh hưởng bởi xu hướng lập thể, bằng cách Neo-Plasticism, và bởi mối quan tâm Calvinistic với tính khách quan, đơn giản, và sự thật, và cũng như nhiều phong trào C20, đã antihistorical và đối kháng với truyền thống. Nó đề xuất một sự rõ ràng trừu tượng biểu hiện, hoàn toàn tách rời khỏi thiên nhiên, chủ trương đường thẳng, mặt phẳng tinh khiết, góc bên phải, màu cơ bản, và hình khối bị phân hủy, và là một trong những ảnh hưởng mạnh mẽ nhất về kiến trúc giữa các cuộc thế chiến, đặc biệt là trên các Bauhaus và Phong trào quốc tế hiện đại. Công trình kiến trúc ban đầu của nhóm De Stijl bao gồm Huis ter Heide Van't Hoff, Utrecht (chịu ảnh hưởng 1916-rõ ràng bằng việc Frank Lloyd Wright), dự nhưng chưa thực hiện chưng cất Oud tại Purmerend (1919), và van Eesteren và nghiên cứu axonometric van Doesburg cho một ngôi nhà (1923). Tuy nhiên, mô hình kiến trúc De Stijl là Schröder House nổi tiếng, Utrecht, bởi Rietveld (1921-4), với các yếu tố bản giống như của nó, mái bằng, màu cơ bản, xây dựng và góc cạnh. Kiến trúc sư khác bị ảnh hưởng bởi De Stijl là Mies van der Rohe (đặc biệt là Pavilion Barcelona của ông 1928-9), Eisenman, và Portoghesi.