American art began to flourish duri

American art began to flourish during the Great Depression of the 1930s as New Deal government programs provided support to artists along with other sectors of the population. Artists connected with each other and developed a sense of common purpose through programs of the Public Works Administration, such as the Federal Art Project, as well as programs sponsored by the Treasury Department. Most of the art of the period, including painting, photography, and mural work, focused on the plight of the American people during the depression, and most artists painted real people in difficult circumstances. Artists such as Thomas Hart Benton and Ben Shahn expressed the suffering of ordinary people through their representations of struggling farmers and workers. while artist such as Benton and Grant Wood focused on rural life, many painters of the 1930s and 1940s depicted the multicultural life of the American city. Jacob Lawrence, for example, re-created the history and lives of African Americans. Other artists, such as Andrew Wyeth and Edward Hopper, tried to use human figures to describe emotional states such as loneliness and despair.

Kết quả (Việt) 1:

Nghệ thuật Mỹ bắt đầu phát triển mạnh trong cuộc Đại khủng hoảng của những năm 1930 như chương trình New Deal chính phủ cung cấp hỗ trợ cho các nghệ sĩ cùng với các lĩnh vực khác của dân số. Nghệ sĩ được kết nối với nhau và phát triển một cảm giác về mục đích phổ biến thông qua các chương trình quản trị công trình, chẳng hạn như các dự án nghệ thuật liên bang, cũng như các chương trình tài trợ của bộ ngân khố. Hầu hết nghệ thuật của thời kỳ này, trong đó có bức tranh, nhiếp ảnh, và bích họa làm việc, tập trung vào hoàn cảnh của người dân Mỹ trong cuộc khủng hoảng, và hầu hết các nghệ sĩ vẽ những người thực sự trong hoàn cảnh khó khăn. Các nghệ sĩ như Thomas Hart Benton và Ben Shahn bày tỏ sự đau khổ của người dân thông qua đại diện của họ đang gặp khó khăn nông dân và công nhân. trong khi các nghệ sĩ như Benton và Grant Wood tập trung vào cuộc sống nông thôn, nhiều hoạ sĩ của thập niên 1930 và 1940 miêu tả cuộc sống đa văn hóa của thành phố của Mỹ. Jacob Lawrence, ví dụ, tái tạo ra các lịch sử và cuộc sống của người Mỹ gốc Phi. Các nghệ sĩ khác, chẳng hạn như Andrew Wyeth và Edward Hopper, đã cố gắng để sử dụng số liệu của con người để mô tả trạng thái tình cảm như cô đơn và tuyệt vọng.

Kết quả (Việt) 2:

Nghệ thuật Mỹ bắt đầu phát triển mạnh trong thời kỳ Đại suy thoái những năm 1930 như các chương trình của chính phủ New Deal cung cấp hỗ trợ cho các nghệ sĩ cùng với các ngành khác của nhân dân. Nghệ sĩ kết nối với nhau và phát triển một ý thức về mục đích chung thông qua các chương trình của các công trình hành chính, chẳng hạn như các dự án nghệ thuật Liên bang, cũng như các chương trình được tài trợ bởi Bộ tài chính. Hầu hết các nghệ thuật của thời kỳ, bao gồm hội họa, nhiếp ảnh, và công việc bức tranh tường, tập trung vào hoàn cảnh của người dân Mỹ trong trầm cảm, và hầu hết các nghệ sĩ vẽ những người thực trong hoàn cảnh khó khăn. Các nghệ sĩ như Thomas Hart Benton và Ben Shahn bày tỏ sự đau khổ của những người bình thường thông qua các đại diện của họ về đấu tranh nông dân và công nhân. trong khi nghệ sĩ như Benton và Grant Wood tập trung vào cuộc sống nông thôn, nhiều họa sĩ của những năm 1930 và 1940, miêu tả cuộc sống đa văn hóa của các thành phố Mỹ. Jacob Lawrence, ví dụ, tái tạo lịch sử và cuộc sống của người Mỹ gốc Phi. Các nghệ sĩ khác, chẳng hạn như Andrew Wyeth và Edward Hopper, cố gắng sử dụng số liệu của con người để mô tả trạng thái cảm xúc như cô đơn và tuyệt vọng.