Since moving pictures were invented

Since moving pictures were invented 3 century ago, a new way of distributing entertainment to consumers has emerged about once every generation. Each such innovation has changed the industry irreversibly; each has been accompanied by a period of fear mixed with exhilaration. The arrival of digital technology, which translates music, pictures and text into the zeros and ones of computer language, marks one of those periods.

B

This may sound familiar, because the digital revolution, and the explosion of choice that would go with it, has been heralded for some time. In 1992, John Malone, chief executive of TCI, an American cable giant, welcomed the '500-channel universe'. Digital television was about to deliver everything except pizzas to people's living rooms. When the entertainment companies tried out the technology, it worked fine - but not at a price that people were prepared to pay.

C

Those 500 channels eventually arrived but via the Internet and the PC rather than through television. The digital revolution was starting to affect the entertainment business in unexpected ways. Eventually it will change every aspect of it, from the way cartoons are made to the way films are screened to the way people buy music That much is clear. What nobody is sure of is how it will affect the economics of the business.

D

New technologies always contain within them both threats and opportunities. They have the potential both to make the companies in the business a great deal richer, and to sweep them away. Old companies always fear new technology. Hollywood was hostile to television, television terrified by the VCR. Go back far enough, points out Hal Varian, an economist at the University of California at Berkeley, and you find publishers complaining that 'circulating libraries' would cannibalise their sales. Yet whenever a new technology has come in, it has made more money for existing entertainment companies. The proliferation of the means of distribution results, gratifyingly, in the proliferation of dollars, pounds, pesetas and the rest to pay for it.

E

All the same, there is something in the old companies' fears. New technologies may not threaten their lives, but they usually change their role. Once television became widespread, film and radio stopped being the staple form of entertainment. Cable television has undermined the power of the broadcasters. And as power has shifted the movie studios, the radio companies and the television broadcasters have been swallowed up. These days, the grand old names of entertainment have more resonance than power. Paramount is part of Viacom, a cable company; Universal, part of Seagram, a drinks-and-entertainment company; MGM, once the roaring lion of Hollywood, has been reduced to a whisper because it is not part of one of the giants. And RCA, once the most important broadcasting company in the world, is now a recording label belonging to Bertelsmann, a large German entertainment company.

F

Part of the reason why incumbents got pushed aside was that they did not see what was coming. But they also faced a tighter regulatory environment than the present one. In America, laws preventing television broadcasters from owning programme companies were repealed earlier this decade, allowing the creation of vertically integrated businesses. Greater freedom, combined with a sense of history, prompted the smarter companies in the entertainment business to re-invent themselves. They saw what happened to those of their predecessors who were stuck with one form of distribution. So, these days, the powers in the entertainment business are no longer movie studios, or television broadcasters, or publishers; all those businesses have become part of bigger businesses still, companies that can both create content and distribute it in a range of different ways.

G

Out of all this, seven huge entertainment companies have emerged -Time Warner, WalL Disney, Bertelsmann, Viacom, News Corp, Seagram and Sony. They cover pretty well every bit of the entertainment business except pornography. Three are American, one is Australian, one Canadian, one German and one Japanese. 'What you are seeing', says Christopher Dixon, managing director of media research at PaineWebber, a stockbroker, 'is the creation of a global oligopoly. It happened to the oil and automotive businesses earlier this century; now it is happening to the entertainment business.' It remains to be seen whether the latest technology will weaken those great companies, or make them stronger than ever.

Kết quả (Việt) 1:

Kể từ khi hình ảnh chuyển động đã được phát minh 3 thế kỷ trước, một cách mới để phân phối các vui chơi giải trí cho người tiêu dùng đã nổi lên về một lần mỗi thế hệ. Mỗi sự đổi mới đó đã thay đổi ngành công nghiệp irreversibly; mỗi đã được kèm theo một khoảng thời gian của sự sợ hãi hỗn hợp với cảm hứng. Sự xuất hiện của công nghệ kỹ thuật số, chuyển nhạc, hình ảnh và văn bản thành các số không và người thân của ngôn ngữ máy tính, đánh dấu một trong những giai đoạn.BĐiều này nghe có vẻ quen thuộc, bởi vì cuộc cách mạng kỹ thuật số, và sự bùng nổ của sự lựa chọn sẽ đi với nó, đã được báo trước một thời gian. Năm 1992, John Malone, giám đốc điều hành của TCI, một gã khổng lồ Mỹ cáp, hoan nghênh ' 500-vũ trụ kênh '. Truyền hình kỹ thuật số đã là về để cung cấp tất cả mọi thứ trừ pizza cho phòng sinh hoạt của người dân. Khi công ty giải trí đã cố gắng ra công nghệ, nó đã làm việc tốt - nhưng không phải ở một mức giá mà mọi người đã được chuẩn bị sẵn sàng để trả tiền.CNhững kênh 500 cuối cùng đã đến, nhưng thông qua Internet và máy tính chứ không phải thông qua truyền hình. Cuộc cách mạng kỹ thuật số đã bắt đầu ảnh hưởng đến kinh doanh giải trí trong những cách bất ngờ. Cuối cùng, nó sẽ thay đổi mọi khía cạnh của nó, từ cách thức phim hoạt hình được làm bằng cách, bộ phim được chiếu cách người mua âm nhạc nhiều là rõ ràng. Những gì không ai là chắc chắn là như thế nào nó sẽ ảnh hưởng đến nền kinh tế của doanh nghiệp.DCông nghệ mới luôn luôn có chứa bên trong họ đe dọa và cơ hội. Họ có tiềm năng để làm cho các công ty trong việc kinh doanh rất nhiều phong phú hơn, và quét chúng đi. Công ty cũ luôn luôn lo sợ công nghệ mới. Hollywood là thù địch với truyền hình, truyền hình sợ bởi VCR. Đi xa trở lại đủ, điểm ra Hal Varian, nhà kinh tế học tại Đại học California tại Berkeley, và bạn tìm thấy các nhà xuất bản khiếu nại 'circulating thư viện' nào cannibalise bán hàng của họ. Được bất cứ khi nào một công nghệ mới đã đến, nó đã làm cho nhiều tiền hơn cho hiện tại các công ty giải trí. Sự gia tăng của phương tiện phân phối kết quả, gratifyingly, trong sự phát triển của đô la, Pound, pesetas và phần còn lại để trả tiền cho nó.E All the same, there is something in the old companies' fears. New technologies may not threaten their lives, but they usually change their role. Once television became widespread, film and radio stopped being the staple form of entertainment. Cable television has undermined the power of the broadcasters. And as power has shifted the movie studios, the radio companies and the television broadcasters have been swallowed up. These days, the grand old names of entertainment have more resonance than power. Paramount is part of Viacom, a cable company; Universal, part of Seagram, a drinks-and-entertainment company; MGM, once the roaring lion of Hollywood, has been reduced to a whisper because it is not part of one of the giants. And RCA, once the most important broadcasting company in the world, is now a recording label belonging to Bertelsmann, a large German entertainment company.F Part of the reason why incumbents got pushed aside was that they did not see what was coming. But they also faced a tighter regulatory environment than the present one. In America, laws preventing television broadcasters from owning programme companies were repealed earlier this decade, allowing the creation of vertically integrated businesses. Greater freedom, combined with a sense of history, prompted the smarter companies in the entertainment business to re-invent themselves. They saw what happened to those of their predecessors who were stuck with one form of distribution. So, these days, the powers in the entertainment business are no longer movie studios, or television broadcasters, or publishers; all those businesses have become part of bigger businesses still, companies that can both create content and distribute it in a range of different ways.G Out of all this, seven huge entertainment companies have emerged -Time Warner, WalL Disney, Bertelsmann, Viacom, News Corp, Seagram and Sony. They cover pretty well every bit of the entertainment business except pornography. Three are American, one is Australian, one Canadian, one German and one Japanese. 'What you are seeing', says Christopher Dixon, managing director of media research at PaineWebber, a stockbroker, 'is the creation of a global oligopoly. It happened to the oil and automotive businesses earlier this century; now it is happening to the entertainment business.' It remains to be seen whether the latest technology will weaken those great companies, or make them stronger than ever.

Kết quả (Việt) 2:

Kể từ khi hình ảnh chuyển động được phát minh 3 thế kỷ trước, một phương pháp mới để phân phối giải trí cho người tiêu dùng đã xuất hiện khoảng một lần mỗi thế hệ. Mỗi sự đổi mới đó đã làm thay đổi ngành công nghiệp không thể phục hồi; từng đã được kèm theo một khoảng thời gian của sự sợ hãi trộn lẫn với niềm hứng khởi. Sự xuất hiện của công nghệ kỹ thuật số, mà chuyển nhạc, hình ảnh và văn bản vào số không và những người thân của ngôn ngữ máy tính, đánh dấu một trong những thời kỳ.

B

này nghe có vẻ quen thuộc, bởi vì cuộc cách mạng kỹ thuật số, và sự bùng nổ của sự lựa chọn đó sẽ đi với nó, đã được báo trước một thời gian. Năm 1992, John Malone, Giám đốc điều hành TCI, một người khổng lồ cáp Mỹ, hoan nghênh '500 kênh vũ trụ'. Truyền hình kỹ thuật số đã được về để cung cấp tất cả mọi thứ trừ pizza đến phòng sinh hoạt của người dân. Khi các công ty giải trí đã cố gắng ra công nghệ này, nó làm việc tốt - nhưng không phải ở một mức giá mà người dân sẵn sàng trả.

C

Những 500 kênh cuối cùng đã đến nhưng thông qua mạng Internet và máy tính hơn là thông qua truyền hình. Các cuộc cách mạng kỹ thuật số đã bắt đầu ảnh hưởng đến việc kinh doanh giải trí trong những cách bất ngờ. Cuối cùng nó sẽ thay đổi mọi khía cạnh của nó, từ cách phim hoạt hình được thực hiện với cách thức các bộ phim được trình chiếu đến cách người mua nhạc đó là rất rõ ràng. Không ai điều gì là chắc chắn là làm thế nào nó sẽ ảnh hưởng đến kinh tế của doanh nghiệp.

D

công nghệ mới luôn luôn chứa trong cả hai mối đe dọa và cơ hội. Họ có khả năng cả hai để làm cho các công ty trong ngành kinh doanh rất phong phú hơn, và quét chúng đi. Công ty cũ luôn luôn lo sợ công nghệ mới. Hollywood là thù địch với truyền hình, truyền hình khiếp sợ bởi VCR. Quay trở lại đủ xa, chỉ ra Hal Varian, một nhà kinh tế tại Đại học California tại Berkeley, và bạn thấy các nhà xuất bản phàn nàn rằng "lưu hành các thư viện" sẽ chiếm lĩnh bán hàng của họ. Tuy nhiên, bất cứ khi nào một công nghệ mới đã đi vào, nó đã làm cho nhiều tiền hơn cho các công ty giải trí hiện tại. Sự gia tăng của các phương tiện của các kết quả phân phối, hài lòng khi, trong sự gia tăng của USD, bảng Anh, pesetas và phần còn lại trả tiền cho nó.

E

Tất cả như nhau, có cái gì đó trong nỗi sợ hãi những công ty cũ ". Các công nghệ mới có thể không đe dọa cuộc sống của họ, nhưng họ thường thay đổi vai trò của họ. Khi truyền hình trở nên phổ biến, điện ảnh và phát thanh dừng lại là hình thức chủ yếu của giải trí. Truyền hình cáp đã làm suy yếu sức mạnh của các đài truyền hình. Và như điện đã chuyển các hãng phim, các công ty phát thanh và đài truyền hình đã bị nuốt chửng. Những ngày này, các tên tuổi lớn của giải trí có sự cộng hưởng hơn quyền lực. Paramount là một phần của Viacom, một công ty cáp; Universal, một phần của Seagram, một công ty đồ uống và giải trí; MGM, một khi sư tử gầm thét của Hollywood, đã được giảm xuống thì thầm vì nó không phải là một phần của một trong những người khổng lồ. Và RCA, một khi công ty phát thanh truyền hình quan trọng nhất trên thế giới, bây giờ là một nhãn ghi thuộc Bertelsmann, một công ty giải trí lớn của Đức.

F

Một phần lý do tại sao đương nhiệm bị đẩy sang một bên là họ không nhìn thấy những gì đang đến. Nhưng họ cũng phải đối mặt với một môi trường pháp lý chặt chẽ hơn so với hiện tại. Ở Mỹ, luật pháp ngăn chặn các đài truyền hình truyền hình từ công ty sở hữu chương trình đã được bãi bỏ vào đầu thập kỷ này, cho phép tạo ra các doanh nghiệp tích hợp theo chiều dọc. Tự do hơn, kết hợp với một ý nghĩa lịch sử, nhắc nhở các công ty thông minh hơn trong kinh doanh giải trí để tái phát minh bản thân. Họ đã nhìn thấy những gì xảy ra với những người tiền nhiệm của họ, những người đã bị mắc kẹt với một hình thức phân phối. Vì vậy, những ngày này, quyền lực trong ngành giải trí là hãng phim không còn phim, hoặc phát thanh truyền hình, hoặc các nhà xuất bản; tất cả những doanh nghiệp đã trở thành một phần của các doanh nghiệp lớn vẫn còn, công ty có thể vừa tạo ra nội dung và phân phối nó trong nhiều cách khác nhau.

G

Trong số tất cả điều này, bảy công ty giải trí khổng lồ đã xuất hiện -Thời gian Warner, Wall Disney, Bertelsmann, Viacom, News Corp, Seagram và Sony. Họ bao gồm khá tốt tất cả các bit của ngành giải trí, ngoại trừ nội dung khiêu dâm. Ba là người Mỹ, một là Úc, một người Canada, một người Đức và một người Nhật. 'Những gì bạn đang nhìn thấy ", cho biết Christopher Dixon, Giám đốc nghiên cứu phương tiện truyền thông tại PaineWebber, một môi giới chứng khoán,' là việc tạo ra một tựa độc quyền toàn cầu. Nó đã xảy ra với dầu và các doanh nghiệp ô tô vào đầu thế kỷ này; bây giờ nó đang xảy ra với các doanh nghiệp giải trí ". Nó vẫn còn để được nhìn thấy cho dù các công nghệ mới nhất sẽ làm suy yếu những công ty lớn, hoặc làm cho họ mạnh mẽ hơn bao giờ hết.