Hip hop musicFrom Wikipedia, the fr

Hip hop music
From Wikipedia, the free encyclopedia
Jump to: navigation, search
This article is about the music genre. For the culture in general, see Hip hop. For other uses, see Hip hop (disambiguation).
Page semi-protected
Hip hop
Stylistic origins Funk, disco, dub, rhythm and blues, reggae, dancehall, toasting, performance poetry, spoken word, signifyin', The Dozens, scat singing, talking blues
Cultural origins 1970s, the Bronx, New York City
Typical instruments Turntable, synthesizer, DAW, rapping, drum machine, sampler, drums, guitar, bass, piano, beatboxing, vocals
Derivative forms Electro, breakbeat, oldschool jungle, drum and bass, trip hop, grime, breakbeat hardcore, neo soul, big beat
Subgenres
Alternative hip hop – Turntablism – Christian hip hop – Conscious hip hop – Experimental hip hop – Freestyle rap – Gangsta rap – Homo hop – Hardcore hip hop – Horrorcore – Instrumental hip hop – Mafioso rap – Nerdcore – Political hip hop – Baltimore club – Bounce – Brick City club – Chicano rap – Native American hip hop – Jerkin'
Fusion genres
Country rap – Australian hip hop – Hip hop soul – Hip house – Crunk – Hyphy – Jazz rap – Merenrap – Neo soul – Nu metal – Ragga – Reggaeton – Rap opera – Rap rock – Rapcore – Rap metal – Cumbia rap – Merenrap – Hiplife – Low Bap – Ghettotech – Glitch hop – Wonky – Industrial hip hop – New jack swing – Psychedelic hip hop
Regional scenes
Atlanta hip hop – Bangladeshi hip hop – East Coast hip hop – West Coast hip hop – Southern hip hop – Midwest hip hop – Southwest hip hop – British hip hop – French hip hop – Kenyan hip hop – Japanese hip hop – Korean hip hop - Israeli hip hop

Hip hop music, also called hip-hop,[1][2] rap music,[2][3][4] or hip-hop music,[2][5] is a music genre consisting of a stylized rhythmic music that commonly accompanies rapping, a rhythmic and rhyming speech that is chanted.[2] It developed as part of hip hop culture, a subculture defined by four key stylistic elements: MCing/rapping, DJing/scratching, break dancing, and graffiti writing.[6][7][8] Other elements include sampling (or synthesis), and beatboxing.

While often used to refer to rapping, "hip hop" more properly denotes the practice of the entire subculture.[9][10] The term hip hop music is sometimes used synonymously with the term rap music,[2][5] though rapping is not a required component of hip hop music; the genre may also incorporate other elements of hip hop culture, including DJing and scratching, beatboxing, and instrumental tracks.[11][12]
Contents

1 Origin of the term
2 1970s
2.1 Origins
2.2 Introduction of rapping
2.3 Influence of disco
2.4 Transition to recording
3 1980s
3.1 New school hip hop
3.2 Golden age hip hop
3.3 Gangsta rap and West Coast hip hop
4 1990s
4.1 Mainstream breakthrough
4.2 World hip hop
4.3 East vs. West rivalry
4.3.1 West Coast hip hop
4.3.2 East Coast hip hop
4.4 Diversification of styles
5 2000s and 2010s
5.1 World and national music
5.2 Crunk and snap music
5.3 Glitch hop and wonky music
5.4 Decline in sales
5.5 Innovation and revitalization
6 Notes
7 References
8 External links

Origin of the term

Creation of the term hip hop is often credited to Keith Cowboy, rapper with Grandmaster Flash and the Furious Five.[13] However, Lovebug Starski, Keith Cowboy, and DJ Hollywood used the term when the music was still known as disco rap. It is believed that Cowboy created the term while teasing a friend who had just joined the U.S. Army, by scat singing the words "hip/hop/hip/hop" in a way that mimicked the rhythmic cadence of soldiers marching.[13] Cowboy later worked the "hip hop" cadence into a part of his stage performance, which was quickly used by other artists such as The Sugarhill Gang in "Rapper's Delight".[13]

Universal Zulu Nation founder Afrika Bambaataa is credited with first using the term to describe the subculture in which the music belonged; although it is also suggested that it was a derogatory term to describe the type of music.[14] The first use of the term in print was in The Village Voice,[15] by Steven Hager, later author of a 1984 history of hip hop.[16]
1970s
Origins
1520 Sedgwick Avenue, the Bronx, a venue used by Kool Herc that is often considered the birthplace of hip hop
DJ Kool Herc, recognized as one of the earliest hip hop artists

Hip hop as music and culture formed during the 1970s when block parties became increasingly popular in New York City, particularly among African American youth residing in the Bronx.[17] Block parties incorporated DJs who played popular genres of music, especially funk and soul music. Due to the positive reception, DJs began isolating the percussive breaks of popular songs. This technique was then common in Jamaican dub music,[18] and was largely introduced into New York by immigrants from Jamaica and elsewhere in the Caribbean, including DJ Kool Herc, who is generally considered the father of hip hop.[by whom?] Because the percussive breaks in funk, soul and disco records were generally short, Herc and other DJs began using two turntables to extend the breaks.

Turntablist techniques – such as scratching (attributed to Grand Wizzard Theodore[19][20]), beat mixing and/or matching, and beat juggling – eventually developed along with the breaks, creating a base that could be rapped over, in a manner similar to signifying, as well as the art of toasting, another influence found in Jamaican dub music.[18][21]

Hip hop music in its infancy has been described as an outlet and a "voice" for the disenfranchised youth of low-economic areas,[22] as the culture reflected the social, economic and political realities of their lives.[23]
Introduction of rapping

Rapping, also referred to as MCing or emceeing, is a vocal style in which the artist speaks lyrically, in rhyme and verse, generally to an instrumental or synthesized beat. Beats, almost always in 4/4 time signature, can be created by sampling and/or sequencing portions of other songs by a producer.[24] They also incorporate synthesizers, drum machines, and live bands. Rappers may write, memorize, or improvise their lyrics and perform their works a cappella or to a beat.

Hip hop music predates the introduction of rapping into hip hop culture, and rap vocals are absent from many hip hop tracks, such as "Hip Hop, Be Bop (Don’t Stop)" by Man Parrish; "Chinese Arithmetic" by Eric B. & Rakim; "Al-Naafiysh (The Soul)" and "We're Rocking the Planet" by Hashim; and "Destination Earth" by Newcleus. However, the majority of the genre has been accompanied by rap vocals, including female rappers. Bronx artist MC Sha Rock, member of the Funky Four Plus One is credited with performing the first female hip hop rap. [25] The Sequence, a hip hop trio signed to Sugar Hill Records in the early '80's, were the first all female group to release a rap record, Funk You Up.

The roots of rapping are found in African-American music and ultimately African music, particularly that of the griots of West African culture.[26] The African-American traditions of signifyin', the dozens, and jazz poetry all influence hip hop music, as well as the call and response patterns of African and African-American religious ceremonies. Soul singer James Brown, and musical 'comedy' acts such as Rudy Ray Moore and Blowfly are often considered "godfathers" of hip hop music.[citation needed]

Within New York City, performances of spoken-word poetry and music by artists such as The Last Poets, Gil Scott-Heron[27] and Jalal Mansur Nuriddin had a significant impact on the post-civil rights era culture of the 1960s and 1970s, and thus the social environment in which hip hop music was created.

DJ Kool Herc and Coke La Rock provided an influence on the vocal style of rapping by delivering simple poetry verses over funk music breaks, after party-goers showed little interest in their previous attempts to integrate reggae-infused toasting into musical sets.[18][28] DJs and MCs would often add call and response chants, often consisting of a basic chorus, to allow the performer to gather his thoughts (e.g. "one, two, three, y'all, to the beat").

Later, the MCs grew more varied in their vocal and rhythmic delivery, incorporating brief rhymes, often with a sexual or scatological theme, in an effort to differentiate themselves and to entertain the audience. These early raps incorporated the dozens, a product of African American culture. Kool Herc & the Herculoids were the first hip hop group to gain recognition in New York,[28] but the number of MC teams increased over time.
Grandmaster Flash

Often these were collaborations between former gangs, such as Afrikaa Bambaataa's Universal Zulu Nation—now an international organization. Melle Mel, a rapper with The Furious Five is often credited with being the first rap lyricist to call himself an "MC".[29] During the early 1970s B-boying arose during block parties, as b-boys and b-girls got in front of the audience to dance in a distinctive and frenetic style. The style was documented for release to a world wide audience for the first time in documentaries and movies such as Style Wars, Wild Style, and Beat Street. The term "B-boy" was coined by DJ Kool Herc to describe the people who would wait for the break section of the song, getting in front of the audience to dance in a distinctive, frenetic style.[30]

Although there were many early MCs that recorded solo projects of note, such as DJ Hollywood, Kurtis Blow and Spoonie Gee, the frequency of solo artists did not increase until later with the rise of soloists with stage presence and drama, such as LL Cool J. Most early hip hop was dominated by groups where collaboration between the members was integral to the show.[31] An example would be the early hip hop group Funky F

Kết quả (Việt) 1:

hip hop âm nhạc
từ wikipedia, bách khoa toàn thư miễn phí
nhảy tới: chuyển hướng, tìm kiếm
bài viết này là về thể loại âm nhạc. cho văn hóa nói chung, xem hip hop. cho sử dụng khác, xem hip hop (định hướng).
trang bán được bảo vệ

nguồn gốc hip hop phong cách funk, disco, lồng, rhythm and blues, reggae, dancehall, nướng, thơ trình diễn, lời nói, signifyin ', hàng chục, đi đi ca hát,nói xanh
nguồn gốc văn hóa năm 1970, bronx, thành phố New York
điển hình cụ bàn xoay, tổng hợp, daw, rap, trống máy, lấy mẫu, trống, guitar, bass, piano, beatbox, giọng hát
hình thức phái sinh điện, breakbeat, rừng oldschool, trống và bass, chuyến đi hop, bụi bẩn, hardcore breakbeat, linh hồn tân, nhịp lớn

loại nhánhthay thế hip hop - turntablism - Christian hip hop - ý thức hip hop - thử nghiệm hip hop - rap - gangsta rap - homo hop - Hardcore hip hop - Horrorcore - cụ hip hop - rap mafia - nerdcore - chính trị hip hop - câu lạc bộ baltimore - thư bị trả lại - gạch câu lạc bộ thành phố - Chicano rap - hip hop người Mỹ bản địa - jerkin '

thể loại phản ứng tổng hợpnước rap - Úc hip hop - hop linh hồn hông - nhà hông - crunk - Hyphy - rap nhạc jazz - merenrap - linh hồn tân - nu metal - ragga - reggaeton - rap opera - rap đá - rapcore - rap kim loại - Cumbia rap - merenrap - hiplife - bap thấp - ghettotech - trục trặc hop - rung rinh - hip hop công nghiệp - nhạc swing - ảo giác hip hop

cảnh khu vựcatlanta hip hop - Bangladesh hip hop - bờ biển phía đông hip hop - tây bờ biển hip hop - nam hip hop - Midwest hip hop - tây nam hip hop - người Anh hip hop - Pháp hip hop - Kenya hip hop - Nhật Bản hip hop - Hàn Quốc hip hop - Israel hip hop

hip hop âm nhạc, còn được gọi là hip-hop, [1] [2] nhạc rap, [2] [3] [4] hay âm nhạc hip-hop,[2] [5] là một thể loại âm nhạc bao gồm một nhịp điệu âm nhạc cách điệu mà thường đi kèm với rap, một bài phát biểu nhịp điệu và vần điệu được hô vang. [2] nó phát triển như là một phần của văn hóa hip hop, một nét đẹp văn hóa quy định bởi bốn yếu tố phong cách quan trọng

MC / rap, DJ / gãi, phá vỡ nhảy múa, và viết graffiti [6] [7] [8] các yếu tố khác bao gồm lấy mẫu (hoặc tổng hợp), và beatbox:..trong khi thường được sử dụng để chỉ rap, "hip hop" đúng hơn là bắt các thực hành của toàn bộ tiểu văn hóa. [9] [10] thuật ngữ âm nhạc hip hop đôi khi được sử dụng đồng nghĩa với âm nhạc rap hạn, [2] [5] mặc dù rap không phải là một thành phần cần thiết của âm nhạc hip hop, thể loại này cũng có thể kết hợp các yếu tố khác của văn hóa hip hop, bao gồm cả DJ và trầy xước, beatbox, và theo dõi cụ.[11] [12]


1 nội dung gốc của thuật ngữ
2 năm 1970

nguồn gốc 2.1 2.2 giới thiệu rap
2.3 ảnh hưởng của disco
2,4 quá trình chuyển đổi để ghi âm

3 năm 1980 3.1 mới hip hop trường
3,2 hông thời kỳ vàng son hop
3.3 gangsta rap và phía tây bờ biển hip hop

4 năm 1990 4.1 chính bước đột phá
4.2 thế giới hip hop
4.3 đông so với phía tây cạnh tranh
4.3.1 tây bờ biển hip hop
4.3.2 bờ biển phía đông hip hop
4.4 đa dạng hóa phong cách
5 năm 2000 và những năm 2010
5.1 thế giới và âm nhạc quốc gia
5.2 crunk và âm nhạc chụp
5.3 trục trặc hop và âm nhạc rung rinh
5.4 suy giảm trong doanh số bán hàng
5,5 đổi mới và tái thiết

6 ghi chú tài liệu tham khảo 7
8 liên kết bên ngoài

nguồn gốc của thuật ngữ này

sáng tạo của hip hop thuật ngữ thường được ghi có vào keith cao bồi, rapper với Grandmaster Flash và tức giận năm [13] Tuy nhiên, Lovebug Starski.,keith cao bồi, và DJ Hollywood sử dụng thuật ngữ khi âm nhạc vẫn được biết đến như sàn nhảy rap. người ta tin rằng chàng cao bồi đã tạo ra thuật ngữ trong khi trêu chọc một người bạn vừa tham gia với chúng tôi quân đội, bằng cách đi đi hát từ "hip / hop / hip / hop" trong một cách mà bắt chước điệu nhịp nhàng của những người lính diễu hành [13] cao bồi sau đó đã làm việc "hip hop" nhịp vào một phần của màn biểu diễn của mình,.trong đó đã nhanh chóng được sử dụng bởi các nghệ sĩ khác như băng đảng sugarhill trong "thỏa thích rapper của" [13]

phổ Zulu quốc gia sáng lập Afrika Bambaataa được coi là người đầu tiên sử dụng thuật ngữ để mô tả các nét đẹp văn hóa trong đó âm nhạc thuộc;. mặc dù nó cũng là cho rằng đó là một thuật ngữ xúc phạm để mô tả các loại âm nhạc. [14] đầu tiên sử dụng thuật ngữ trong in ấn là trong tiếng nói làng,[15] bởi steven Hager, sau tác giả của một lịch sử năm 1984 của hip hop [16]

nguồn gốc năm 1970
1520 Sedgwick con đường, các bronx, một địa điểm được sử dụng bởi Kool Herc đó thường được coi là nơi sinh của hip hop
dj kool. Herc, được công nhận là một trong những nghệ sĩ hip hop đầu tiên

hip hop như âm nhạc và văn hóa được hình thành trong những năm 1970 khi khối bên ngày càng trở nên phổ biến ở thành phố New York,đặc biệt là trong giới trẻ Mỹ gốc Phi sống trong bronx [17] ngăn chặn các bên. kết hợp DJ người chơi thể loại phổ biến của âm nhạc, đặc biệt là âm nhạc funk và soul. do sự tiếp nhận tích cực, DJ đã bắt đầu cách ly bị vỡ gõ của bài hát nổi tiếng. kỹ thuật này sau đó đã được phổ biến trong âm nhạc lồng Jamaica,[18] và phần lớn được đưa vào new york người nhập cư từ jamaica và các nơi khác trong vùng biển Caribbean, bao gồm DJ Kool Herc, những người thường được coi là cha đẻ của hip hop. [Của ai?] Vì phá vỡ bộ gõ trong funk, soul và disco hồ sơ đã được nói chung là ngắn, Herc và các DJ bắt đầu sử dụng hai bàn xoay để mở rộng các vi phạm.

kỹ thuật turntablist - chẳng hạn như gãi (do lớn hướng dẫn trực Theodore [19] [20]), đánh bại trộn và / hoặc kết hợp, và đánh bại tung hứng - cuối cùng đã phát triển cùng với các vi phạm, tạo ra một cơ sở mà có thể được rap hơn, một cách tương tự như nghĩa, cũng như nghệ thuật nướng, một ảnh hưởng trong âm nhạc lồng Jamaica [18] [21]

.hop âm nhạc hip trong giai đoạn trứng nước đã được mô tả như một lối thoát và một "tiếng nói" cho thanh niên tước quyền công dân của khu vực kinh tế thấp, [22] như văn hóa phản ánh thực tế xã hội, kinh tế và chính trị của cuộc sống của họ [23]
giới thiệu. rap

rap, cũng được gọi là MC hoặc emceeing, là một phong cách thanh nhạc trong đó các nghệ sĩ nói ca từ, trong vần điệu và thơ,nói chung một nhịp nhạc hoặc tổng hợp. nhịp đập, hầu như luôn luôn trong 4/4 chữ ký, có thể được tạo ra bằng cách lấy mẫu và / hoặc sắp xếp các phần của bài hát khác của nhà sản xuất. [24] họ cũng kết hợp tổng hợp, trống máy, và ban nhạc sống. rapper có thể viết, ghi nhớ, hoặc ứng lời bài hát của họ và thực hiện các hoạt động của họ một cappella hoặc một nhịp.

âm nhạc hip hop xảy ra trước sự ra đời của rap vào văn hóa hip hop, và giọng hát rap vắng mặt từ nhiều bài hát hip hop, chẳng hạn như "hip hop, được bop (không dừng)" bởi người đàn ông Parrish, "Trung Quốc số học" của eric b . & Rakim, "al-naafiysh (linh hồn)" và "chúng tôi đang đung đưa hành tinh" bởi Hashim, và "điểm đến trái đất" bởi newcleus. Tuy nhiên, phần lớn các thể loại đã được đi kèm với giọng hát rap,bao gồm rapper nữ. bronx nghệ sĩ mc sha đá, thành viên sôi nổi bốn cộng với một được cho là người thực hiện đầu tiên nữ hip hop rap. [25] trình tự, một hop bộ ba hip ký hợp đồng với đường đồi hồ sơ trong những năm đầu thập niên 80, những người đầu tiên tất cả các nhóm nhạc nữ để phát hành một thu âm rap, funk bạn lên.

Gốc rễ của rap được tìm thấy trong âm nhạc người Mỹ gốc Phi và cuối cùng là âm nhạc Châu Phi,đặc biệt là các griots của văn hóa Châu Phi về phía tây [26] truyền thống người Mỹ gốc Phi của signifyin ', hàng chục, và thơ nhạc jazz tất cả các ảnh hưởng của âm nhạc hip hop, cũng như các cuộc gọi và mô hình phản ứng của Châu Phi và người Mỹ gốc Phi nghi lễ tôn giáo. . ca sĩ nhạc soul James Brown, và vở nhạc kịch 'hài' hành vi như rudy tia Moore và loài ruồi thường được coi là "bố già" của nhạc hip hop.[Cần dẫn nguồn]

trong thành phố New York, biểu diễn thơ nói-văn bản và âm nhạc của các nghệ sĩ như nhà thơ cuối cùng, Gil Scott-diệc [27] và Jalal Mansur nuriddin đã có một tác động đáng kể về quyền văn hóa thời kỳ hậu nội chiến trong những năm 1960 và 1970, và do đó môi trường xã hội trong đó âm nhạc hip hop đã được tạo ra.

DJ Kool Herc và than cốc la đá cung cấp ảnh hưởng đến phong cách thanh nhạc của rap bằng cách cung cấp những câu thơ đơn giản ngắt quãng âm nhạc funk, sau khi khán giả bên cho thấy ít quan tâm đến nỗ lực trước đó của họ để tích hợp reggae truyền nướng vào bộ âm nhạc. [18] [28] DJ và MCs thường thêm cuộc gọi và trả lời hô, thường bao gồm một điệp khúc cơ bản,để cho phép người biểu diễn để thu thập suy nghĩ của mình (ví dụ như "một, hai, ba, các người, để đánh bại").

sau đó, các MCs lớn đa dạng hơn trong việc cung cấp thanh nhạc và nhịp điệu của họ, kết hợp vần điệu ngắn gọn, thường có một tình dục hoặc scatological chủ đề, trong một nỗ lực để phân biệt mình và để giải trí của khán giả. các rap đầu kết hợp hàng chục, một sản phẩm của văn hóa người Mỹ gốc Phi.Kool Herc & các herculoids là nhóm hip hop đầu tiên được công nhận trong new york, [28] nhưng số lượng các đội mc tăng theo thời gian.
Grandmaster Flash

thường đây là những hợp tác giữa các cựu băng nhóm, chẳng hạn như phổ Zulu afrikaa Bambaataa của cả nước hiện nay là một tổ chức quốc tế. Melle Mel,một rapper với năm giận dữ lại thường được tin là viết lời rap đầu tiên gọi mình là một "mc". [29] trong thời gian đầu năm 1970 b-boy phát sinh trong quá trình ngăn chặn các bên, như b-boys và b-girls đã ở phía trước khán giả nhảy theo một phong cách đặc biệt và điên cuồng. phong cách đã được tài liệu phát hành cho một đối tượng trên toàn thế giới lần đầu tiên trong phim tài liệu và phim như chiến tranh phong cách,phong cách hoang dã, và đường phố đánh bại. thuật ngữ "b-boy" được đặt ra bởi DJ Kool Herc để mô tả những người sẽ chờ đợi cho phần phá vỡ của bài hát, nhận được ở phía trước của khán giả nhảy trong một khác biệt, phong cách điên cuồng. [30]

mặc dù có nhiều MCs đầu đã ghi nhận các dự án solo của lưu ý, chẳng hạn như dj hollywood, Kurtis thổi và spoonie gee,tần số của nghệ sĩ solo không tăng cho đến sau này với sự gia tăng của các nghệ sĩ độc tấu với giai đoạn hiện diện và phim truyền hình, chẳng hạn như ll j mát mẻ. hip hop sớm nhất đã giúp nhóm mà sự hợp tác giữa các thành viên đã được tích hợp vào chương trình. [31] một ví dụ sẽ là hip hop đầu nhóm sôi nổi f

Kết quả (Việt) 2:

Hip hop music
từ Wikipedia tiếng Việt
bước tới: chuyển hướng, tìm kiếm
bài này nói về thể loại nhạc. Để các nền văn hóa nói chung, hãy xem hip-hop. Các nghĩa khác, xem khác-phụ tùng hip-hop và phụ kiện (định hướng).
trang bán bảo vệ
hip-hop
nguồn gốc phong cách Funk, disco, lồng, nhịp điệu và nhạc blues, reggae, bài, nia nướng bánh, hiệu suất thơ, lời nói, signifyin', The hàng chục, đi đi hát, nói nhạc blues
văn hóa nguồn gốc những năm 1970, Bronx, New York thành phố
điển hình cụ Turntable, tổng hợp, DAW, rap, trống máy, sampler, trống, guitar, bass, piano, beatboxing, giọng hát
bắt nguồn từ các hình thức điện, breakbeat, oldschool rừng, và bass drum, trip hop, bụi bẩn, breakbeat hardcore, neo soul, đánh bại lớn
Subgenres
Hip-hop khác chưa chế biến-Turntablism-Christian hip hop-ý thức hip hop-thử nghiệm hip hop-tự do rap-Gangsta rap-Homo hop-Hardcore hip hop-Horrorcore-nhạc hip hop-Mafioso rap-Nerdcore-chính trị hip hop-Baltimore câu lạc bộ-thoát-câu lạc bộ thành phố gạch-D2 đàn ông rap-người Mỹ bản xứ hip-hop-suốt '
thể loại Fusion
Quốc gia rap-Úc hip-hop-Hip hop linh hồn-Hip nhà-Crunk-Hyphy-Jazz nhạc rap-Merenrap-Neo linh hồn-Nu metal-Ragga-Reggaeton-Rap opera-Rap rock-Rapcore-Rap kim loại-Cumbia rap-Merenrap-Hiplife-thấp bắp-Ghettotech-trục trặc hop-Wonky – công nghiệp hip hop-mới jack đu-Psychedelic hip hop
khu vực cảnh
Atlanta khác-phụ tùng hip-hop và phụ kiện-Bangladesh khác-phụ tùng hip-hop và phụ kiện-bờ biển phía đông khác-phụ tùng hip-hop và phụ kiện-bờ biển phía Tây khác-phụ tùng hip-hop và phụ kiện-miền nam hip hop-Midwest hip-hop-về phía tây nam hip-hop-Anh hip-hop-Pháp hip-hop-Kenya hip hop-Nhật bản hip-hop-Hàn Quốc hip-hop - Israel hip-hop

âm nhạc Hip hop, còn được gọi là hip-hop, [1] [2] nhạc rap âm nhạc, [2] [3] [4] hoặc âm nhạc hip-hop,[2][5] là một thể loại âm nhạc bao gồm một cách điệu nhịp điệu nhạc thường đi kèm với rap, một bài phát biểu nhịp điệu và vần chanted.[2] Nó phát triển như là một phần của văn hóa hip hop, một subculture được xác định bởi bốn yếu tố then chốt phong cách: MCing/rap, DJing/trầy xước, phá vỡ dancing, và graffiti viết.[6][7][8] Các yếu tố bao gồm các mẫu (hoặc tổng hợp), và beatboxing.

Trong khi thường được sử dụng để đề cập đến đọc rap, "hip hop" hơn đúng nghĩa là thực hành subculture toàn bộ.[9][10] Thuật ngữ âm nhạc hip hop đôi khi được sử dụng synonymously với những thuật ngữ rap âm nhạc, [2] [5] mặc dù rap không phải là một thành phần cần thiết của âm nhạc hip hop; thể loại cũng có thể kết hợp các yếu tố khác của văn hóa hip hop, bao gồm cả DJing và trầy xước, beatboxing, và công cụ theo dõi.[11][12]
Nội dung

1 nguồn gốc thuật ngữ
2 thập niên 1970
2.1 nguồn gốc
2.2 giới thiệu rap
2.3 ảnh hưởng của disco
2.4 chuyển sang ghi âm
3 thập niên 1980
3.1 mới học hip-hop
3.2 Golden age hip-hop
3.3 Gangsta rap và bờ Tây Hoa Kỳ hip-hop
4 thập niên 1990
4.1 chính đột phá
4.2 thế giới hip hop
4.3 đông vs Tây ganh đua
4.3.1 bờ hip-hop
4.3.2 bờ biển phía đông hip-hop
4.4 Đa dạng hóa phong cách
5 năm 2000 và thập niên 2010
5.1 thế giới và âm nhạc quốc gia
5.2 Crunk và chụp âm nhạc
5.3 trục trặc hop và rung rinh âm nhạc
5.4 suy giảm doanh số bán hàng
5.5 đổi mới và hồi sinh
6 ghi chú
7 tài liệu tham khảo
8 liên kết ngoài

nguồn gốc của thuật ngữ

sáng tạo thuật ngữ hip hop thường được ghi cho Keith Cowboy, ca sĩ nhạc Rapp Grandmaster Flash và tức giận năm.[13] Tuy nhiên, Lovebug đã Starski, Keith Cowboy, và DJ Hollywood sử dụng thuật ngữ khi âm nhạc vẫn còn được biết đến như disco rap. Người ta tin rằng chàng cao bồi đã tạo ra thuật ngữ trong khi trêu chọc một người bạn, họ chỉ mới gia nhập quân đội Hoa Kỳ, bởi scat ca hát từ "hông/hop/hông/hop" trong một cách mà mô phỏng cadence nhịp điệu của binh sĩ diễu hành.[13], Cowboy sau đó làm việc "hip hop" cadence thành một phần của hiệu suất giai đoạn của mình, một cách nhanh chóng được sử dụng bởi các nghệ sĩ khác như The Sugarhill Gang tại "Của Rapper Delight".[13]

Universal Zulu quốc gia sáng lập tin rằng Afrika Bambaataa là người đầu tiên sử dụng thuật ngữ để mô tả subculture trong đó âm nhạc thuộc; mặc dù nó là cũng có thể gợi ý rằng nó là một thuật ngữ xúc phạm để mô tả các loại âm nhạc.[14] Việc sử dụng đầu tiên của thuật ngữ trong in ấn vào The Village Voice,[15] bởi Steven Hager, các tác giả sau này của một lịch sử năm 1984 của hip hop.[16]
thập niên 1970
nguồn gốc
1520 Sedgwick Avenue, Bronx, một địa điểm được sử dụng bởi Kool Herc thường được coi là nơi sinh của hip hop
DJ Kool Herc, công nhận là một trong những nghệ sĩ hip-hop đầu tiên

hip-hop như âm nhạc và văn hóa được hình thành trong những năm 1970 khi khối bên trở nên ngày càng phổ biến trong thành phố New York, đặc biệt là trong số người Mỹ gốc Phi trẻ tuổi sống ở Bronx.[17] Khối bên kết hợp các DJ người chơi phổ biến các thể loại âm nhạc, đặc biệt là funk và linh hồn âm nhạc. Do việc tiếp nhận tích cực, DJ đã bắt đầu cô lập các vi phạm hàn của bài hát phổ biến. Kỹ thuật này sau đó đã được phổ biến trong âm nhạc Jamaica lồng,[18] và chủ yếu được giới thiệu vào New York của người nhập cư từ Jamaica và các nơi khác tại vùng biển Caribbe, bao gồm cả DJ Kool Herc, người được coi là cha đẻ của hip-hop.[bởi ai?] Bởi vì những "break" Hàn trong hồ sơ funk, linh hồn và sàn nhảy thường ngắn, Herc và DJ khác bắt đầu sử dụng hai xoay để mở rộng các vi phạm.

Kỹ thuật tên-chẳng hạn như gãi (do Grand Wizzard Theodore[19][20]), đánh bại trộn và/hoặc kết hợp, và đánh bại juggling-cuối cùng phát triển cùng với những "break", tạo ra một cơ sở mà có thể được rap, một cách tương tự như biểu hiện, cũng như nghệ thuật nia nướng bánh, ảnh hưởng khác tìm thấy trong âm nhạc Jamaica lồng.[18][21]

Âm nhạc hip hop trong giai đoạn trứng của nó đã được mô tả như là một ổ cắm điện và một giọng nói"" cho thanh niên tước quyền bầu cử của khu vực kinh tế thấp, [22] như các nền văn hóa phản ánh thực tế xã hội, kinh tế và chính trị của cuộc sống của họ.[23]
Giới thiệu rap

rap, cũng được gọi là MCing hoặc emceeing, là một giọng hát trong đó các nghệ sĩ nói lyrically, vần điệu và câu thơ, nói chung để đánh bại một công cụ hoặc tổng hợp. Nhịp đập, hầu như luôn luôn trong các chữ ký thời gian 4/4, có thể được tạo ra bởi lấy mẫu và/hoặc xác định trình tự của các bài hát bởi một nhà sản xuất.[24] Họ cũng kết hợp các synthesizers, trống máy móc, và ban nhạc sống. Rapper có thể viết, ghi nhớ, hoặc ứng biến của lời bài hát và thực hiện các công trình hiện hoặc để đánh bại một.

Hip hop âm nhạc trước sự ra đời của rap vào văn hóa hip hop và rap giọng hát là vắng mặt từ nhiều hip hop bài hát, chẳng hạn như "Hip Hop, là cán cân thanh toán (Don't Stop)" bởi người đàn ông Parrish; "Trung Quốc học" bởi Eric B. & Rakim; "Al-Naafiysh (linh hồn)" và "Chúng tôi đang Rocking hành tinh" bởi Hashim; và "Điểm đến trái đất" bằng Newcleus. Tuy nhiên, phần lớn các thể loại đã được kèm theo ca sĩ nhạc rap, bao gồm các rapper tỷ. Bronx nghệ sĩ MC Sha Rock, các thành viên của Funky bốn cộng với một được cho là đã thực hiện đầu tiên nữ hip hop rap. [25] Dãy, một bộ ba hip-hop ký kết với Sugar Hill Records trong đầu những năm ' 80, là người đầu tiên tất cả nữ nhóm để phát hành một bản ghi nhạc rap, Funk bạn lên

rễ của rap được tìm thấy trong người Mỹ gốc Phi âm nhạc và âm nhạc châu Phi cuối cùng, đặc biệt là griots của văn hóa Tây Phi.[26] Người Mỹ gốc Phi truyền thống của signifyin', hàng chục, và nhạc jazz thơ ảnh hưởng âm nhạc hip hop, cũng như các mô hình cuộc gọi và phản ứng của châu Phi và người Mỹ gốc Phi nghi lễ tôn giáo. Soul ca sĩ James Brown, và âm nhạc 'phim hài' hành vi như Rudy Ray Moore và xanh thường được coi là "godfathers" của âm nhạc hip hop.[cần dẫn nguồn]

trong thành phố New York, diễn xuất của lời nói bài thơ và âm nhạc của các nghệ sĩ như The nhà thơ cuối, Gil Scott-Heron [27] và Jalal Mansur Nuriddin có một tác động đáng kể về văn hóa thời đại post-civil quyền của thập niên 1960 và 1970, và được tạo ra môi trường xã hội trong đó âm nhạc hip hop.

DJ Kool Herc và Coke La đá cung cấp một ảnh hưởng đến giọng hát của rap bằng cách cung cấp đơn giản thơ câu thơ trên funk âm nhạc breaks, sau khi Đảng khán giả cho thấy ít quan tâm trong nỗ lực trước đó của họ để tích hợp truyền reggae nia nướng bánh vào âm nhạc bộ.[18][28] DJ và MCs sẽ thường thêm cuộc gọi và đáp ứng chants, thường bao gồm một dàn hợp xướng cơ bản để cho phép người biểu diễn để thu thập suy nghĩ của mình (ví dụ như "một, hai, ba, mọi người, để đánh bại").

sau đó, các MCs lớn khác nhau trong giao hàng cả về giọng hát và nghệ thuật của họ, kết hợp các vần điệu ngắn, thường với một chủ đề tình dục hoặc scatological, trong một nỗ lực để phân biệt bản thân mình và để giải trí khán giả. Các raps đầu kết hợp hàng chục, một sản phẩm của văn hóa người Mỹ gốc Phi. Kool Herc & các Herculoids đã là đầu tiên hip hop nhóm để đạt được công nhận ở New York, [28] nhưng số lượng các MC đội tăng lên trong thời gian.
Grandmaster Flash

thường chúng là hợp tác giữa các băng nhóm cũ, chẳng hạn như Afrikaa Bambaataa Universal Zulu quốc gia-bây giờ là một tổ chức quốc tế. Melle Mel, một rapper với The tức giận năm thường được ghi nhận là người viết lời rap đầu tiên để gọi cho mình một "MC".[29] Trong thập niên 1970 đầu B-boying xuất hiện trong khối bên, như b-Nam và b-nữ phải ở phía trước của các đối tượng khiêu vũ trong một phong cách đặc biệt và điên cuồng. Phong cách đã được tài liệu cho bản phát hành cho một đối tượng trên toàn thế giới lần đầu tiên trong tài liệu và phim ảnh chẳng hạn như chiến tranh phong cách, Hoang dã phong cách, và đánh bại Street. Thuật ngữ "B-boy" được đặt ra bởi DJ Kool Herc để miêu tả những người sẽ chờ đợi cho phần phá vỡ của các bài hát, nhận được ở phía trước của các đối tượng để khiêu vũ trong một phong cách đặc biệt và điên cuồng.[30]

Mặc dù đã có nhiều MCs đầu ghi lại các dự án solo của chú ý, chẳng hạn như DJ Hollywood, Kurtis thổi và Spoonie Gee, tần số của các nghệ sĩ hát đơn không tăng cho đến khi sau đó với sự nổi lên của soloists với sự hiện diện của sân khấu và phim truyền hình, chẳng hạn như LL Cool J. Đặt đầu hip hop bị chi phối bởi nhóm nơi mà sự hợp tác giữa các thành viên đã được tách rời với các hiển thị.[31] Một ví dụ sẽ là nhóm hip hop đầu Funky F