JazzFrom Wikipedia, the free encycl

Jazz
From Wikipedia, the free encyclopedia
Jump to: navigation, search
For other uses, see Jazz (disambiguation).
Jazz
Stylistic origins:

Blues
Folk
March
Ragtime

Cultural origins: Early 1910s New Orleans
Typical instruments:

Saxophone
Clarinet
Bass guitar
Double bass
Flute
Vibraphone
Trumpet
Piano
Electric guitar
Banjo
Tuba
Vocals
Trombone
Rhodes piano
Drum kit

Mainstream popularity: 1920s–1970s
Derivatives:

Jump blues
Jazz fusion (a mix of jazz and rock)
Rhythm and blues
Rock and roll
Ska
Reggae
Funk

Subgenres

Avant-garde jazz
Bebop
Big band
Chamber jazz
Continental jazz
Cool jazz
Free jazz
Gypsy jazz
Hard Bop
Latin jazz
Mainstream jazz
M-Base
Neo-bop
Orchestral jazz
Organ trio
Post-bop
Soul jazz
Stride
Swing
Third stream
Traditional jazz
Vocal jazz

Fusion genres

Acid jazz
Afrobeat
Bluegrass
Bossa nova
Crossover jazz
Dansband
Folk jazz
Free funk
Humppa
Indo jazz
Jam band
Jazzcore
Jazz funk
Jazz fusion
Jazz rap
Kwela
Mambo
Manila Sound
Nu jazz
Nu soul
Punk jazz
Shibuya-kei
Ska jazz
Smooth jazz
Swing revival
World fusion

Regional scenes

Australia
Azerbaijan
Brazil
Cuba
France
Germany
India
Italy
Japan
Malawi
Netherlands
Poland
South Africa
Spain
United Kingdom

Local scenes

Cape Town
Kansas City
New Orleans
West Coast

Jazz musicians

Bassists
Jazz bassist
Clarinetists
Drummers
Guitarists
Organists
Pianists
Jazz pianist
Saxophonists
Trombonists
Trumpeters

Other topics

Jazz standard
Jazz royalty
Jazz (word)
Swing (jazz performance style)
Jazz clubs
Jazz drumming

view
talk
edit

Jazz is a music genre that originated at the beginning of the 20th century, arguably earlier, within the African-American communities of the Southern United States. Its roots lie in the adoption by African-Americans of European harmony and form, taking on those European elements and combining them into their existing African-based music. Its African musical basis is evident in its use of blue notes, improvisation, polyrhythms, syncopation and the swung note.[1] From its early development until the present day, jazz has also incorporated elements from popular music especially, in its early days, from American popular music.[2]

As the music has developed and spread around the world it has, since its early American beginnings, drawn on many different national, regional and local musical cultures, giving rise to many distinctive styles: New Orleans jazz dating from the early 1910s, big band swing, Kansas City jazz and Gypsy jazz from the 1930s and 1940s, bebop from the mid-1940s on down through Afro-Cuban jazz, West Coast jazz, ska jazz, cool jazz, Indo jazz, avant-garde jazz, soul jazz, modal jazz, chamber jazz, free jazz, Latin jazz in various forms, smooth jazz, jazz fusion and jazz rock, jazz funk, loft jazz, punk jazz, acid jazz, ethno jazz, jazz rap, cyber jazz, M-Base, nu jazz and other ways of playing the music.

Talking of swing, Louis Armstrong, one of the most famous musicians in jazz, said to Bing Crosby on the latter's radio show, "Ah, swing, well, we used to call it syncopation, then they called it ragtime, then blues, then jazz. Now, it's swing. White folks - yo'all sho is a mess!"[3][4]

In a 1988 interview, trombonist J. J. Johnson said, "Jazz is restless. It won't stay put and it never will".[5]
Contents

1 Definitions
1.1 Importance of improvisation
1.2 Debates
2 Etymology
3 Race
4 History
4.1 Origins
4.1.1 Blending European and sub-Saharan African music sensibilities
4.1.1.1 Slave gatherings
4.1.1.2 The Black church
4.1.1.3 Minstrel and salon music
4.1.1.4 African rhythmic retention
4.1.2 "Spanish tinge"—the Afro-Cuban rhythmic influence
4.2 1890s–1910s
4.2.1 Ragtime
4.2.2 Blues
4.2.2.1 African genesis
4.2.2.2 Within the context of Western harmony
4.2.3 New Orleans
4.2.3.1 Syncopation
4.2.3.2 Swing
4.2.4 Other regions
4.3 1920s and 1930s
4.3.1 The Jazz Age
4.3.2 Swing
4.3.3 Beginnings of European jazz
4.4 1940s and 1950s
4.4.1 "American music"—the genius of Ellington
4.4.2 Bebop
4.4.2.1 Rhythm
4.4.2.2 Harmony
4.4.3 Afro-Cuban jazz (cu-bop)
4.4.3.1 Machito and Mario Bauza
4.4.3.2 Dizzy Gillespie and Chano Pozo
4.4.3.3 African cross-rhythm
4.4.4 Dixieland revival
4.4.5 Cool jazz
4.4.6 Hard bop
4.4.7 Modal jazz
4.4.8 Free jazz
4.5 1960s and 1970s
4.5.1 Latin jazz
4.5.1.1 Afro-Cuban jazz
4.5.1.1.1 Guajeos
4.5.1.1.2 Afro-Cuban jazz renaissance
4.5.1.2 Afro-Brazilan jazz
4.5.2 Post-bop
4.5.3 Soul jazz
4.5.4 African inspired
4.5.4.1 Themes
4.5.4.2 Rhythm
4.5.4.3 Pentatonic scales
4.5.5 Jazz fusion
4.5.5.1 Miles Davis' new directions
4.5.5.2 Psychedelic-jazz
4.5.5.2.1 Bitches Brew
4.5.5.2.2 Herbie Hancock
4.5.5.2.3 Weather Report
4.5.5.3 Jazz-rock
4.5.6 Jazz-funk
4.5.7 Irakere and the emergence of the Cuban school
4.5.8 Other trends
4.6 1980s
4.6.1 Resurgence of Traditionalism
4.6.2 Smooth jazz
4.6.3 Acid jazz, nu jazz and jazz rap
4.6.4 Punk jazz and jazzcore
4.6.5 M-Base
4.7 1990s–2010s
5 See also
6 Notes
7 References
8 Further Reading
9 External links

Definitions

Jazz spans a range of music from ragtime to the present day—a period of over 100 years—and has proved to be very difficult to define. Attempts have been made to define jazz from the perspective of other musical traditions—using the point of view of European music history or African music for example—but critic Joachim Berendt argues that its terms of reference and its definition should be broader.[6] Berendt defines jazz as a "form of art music which originated in the United States through the confrontation of the Negro with European music"[7] and argues that it differs from European music in that jazz has a "special relationship to time defined as 'swing'", involves "a spontaneity and vitality of musical production in which improvisation plays a role" and contains a "sonority and manner of phrasing which mirror the individuality of the performing jazz musician".[6]
Double bassist Reggie Workman, saxophone player Pharaoh Sanders, and drummer Idris Muhammad performing in 1978

A broader definition that encompasses all of the radically different eras of jazz has been proposed by Travis Jackson: he states that it is music that includes qualities such as swing, improvising, group interaction, developing an 'individual voice', and being open to different musical possibilities.[8] An overview of the discussion on definitions is provided by Krin Gabbard, who argues that "jazz is a construct" that, while artificial, still is useful to designate "a number of musics with enough in common to be understood as part of a coherent tradition".[9] In contrast to the efforts of commentators and enthusiasts of certain types of jazz, who have argued for narrower definitions that exclude other types, the musicians themselves are often reluctant to define the music they play. Duke Ellington, one of jazz's most famous figures, summed up this perspective by saying, "It's all music".[10]
Importance of improvisation

While jazz is considered difficult to define, improvisation is consistently regarded as being one of its key elements. The centrality of improvisation in jazz is attributed to its presence in influential earlier forms of music: the early blues, a form of folk music which arose in part from the work songs and field hollers of the African-American workers on plantations. These were commonly structured around a repetitive call-and-response pattern, but early blues was also highly improvisational. Although European classical music has been said to be a composer's medium in which the performer is sometimes granted discretion over interpretation, ornamentation and accompaniment, the performer's primary goal is to play a composition as it was written. In contrast, jazz is often characterized as the product of group creativity, interaction, and collaboration, that places varying degrees of value on the contributions of composer (if there is one) and performers.[11] Summarizing the difference, pianist Earl Hines remarked in a 1975 film that,

... when I was playing classical music I wouldn't dare get away from what I was reading. If you've noticed, all of the symphonic musicians, they have played some of those classical tunes for years but they wouldn't vary from one note—and every time they play they have to have the music. So that's why for some classical musicians, it's very difficult for them to try to learn how to play jazz.[12]

In jazz, therefore, the skilled performer will interpret a tune in very individual ways, never playing the same composition exactly the same way twice. Depending upon the performer's mood and personal experience, interactions with other musicians, or even members of the audience, a jazz m

Kết quả (Việt) 1:

jazz từ wikipedia, bách khoa toàn thư miễn phí
nhảy tới: chuyển hướng, tìm kiếm
cho sử dụng khác, xem nhạc jazz (định hướng)

jazz nguồn gốc phong cách:.


Blues dân gian

diễu ragtime

nguồn gốc văn hóa: năm 1910 đầu new orleans
cụ điển hình:


saxophone clarinet

đôi guitar bass trầm

sáo vibraphone

trumpet đàn piano

guitar điện banjo

Tuba giọng hát

trombone rhodes đàn piano
trống kit

chính phổ biến: năm 1920-năm 1970
dẫn xuất:

nhảy xanh
jazz fusion (một kết hợp của nhạc jazz và rock)

nhịp điệu và blues rock and roll
ska

reggae funk



loại nhánh tiên phong jazz

bebop ban nhạc lớn
buồng jazz

lục jazz jazz mát mẻ
jazz miễn phí

gypsy jazz cứng bop
Latin jazz
jazz chính
m-cơ sở
tân bop
dàn nhạc jazz

ba cơ quan sau bop
linh hồn jazz

sải chân đu
dòng thứ ba

jazz truyền thống jazz giọng hát



thể loại phản ứng tổng hợp axit jazz
afrobeat

bluegrass bossa nova
chéo jazz

dansband jazz funk dân gian miễn phí

humppa indo jazz
ban nhạc mứt

jazzcore jazz funk jazz fusion


jazz rap

kwela mambo
manila âm thanh

nu nu jazz linh hồn

Punk jazz Shibuya-kei

ska jazz jazz

đu hồi sinh tổng hợp thế giới

cảnh khu vực

Úc

Azerbaijan Brazil
Cuba

france Đức

Ấn Độ italy
Nhật Bản

malawi Hà Lan

poland Châu Phi phía nam Tây Ban Nha

vương quốc

cảnh địa phương

cape town
kansas city

new orleans bờ biển phía tây

nhạc sĩ nhạc jazz

tay bass
bassist jazz

clarinetists trống

guitar organists

nghệ sĩ piano nghệ sĩ piano jazz
saxophonists

trombonists thổi kèn

các chủ đề khác

chuẩn mực jazz

hoàng nhạc jazz jazz (từ)
xoay (phong cách biểu diễn nhạc jazz)
câu lạc bộ nhạc jazz jazz trống


xem

nói chuyện sửa

nhạc jazz là một thể loại âm nhạc có nguồn gốc vào đầu thế kỷ 20, có thể là trước đó, trong các cộng đồng người Mỹ gốc Phi của miền nam Hoa Kỳ . rễ của nó nằm trong việc áp dụng bởi người Mỹ gốc Phi của châu Âu hài hòa và hình thức,tham gia vào những yếu tố châu Âu và kết hợp chúng thành âm nhạc Châu Phi dựa trên hiện có của họ. cơ sở âm nhạc Châu Phi của nó là điều hiển nhiên trong việc sử dụng các ghi chú màu xanh, ngẫu hứng, polyrhythms, sự viết bớt chư và lưu ý đong đưa [1] từ phát triển ban đầu của nó cho đến ngày nay, jazz cũng đã kết hợp các yếu tố từ âm nhạc phổ biến đặc biệt, trong những ngày đầu,. từ âm nhạc Mỹ. [2]

như âm nhạc đã phát triển và lây lan trên toàn thế giới đã, kể từ khi khởi đầu mỹ đầu tiên, được vẽ trên nhiều nền văn hóa âm nhạc quốc gia, khu vực và địa phương khác nhau, tạo ra nhiều phong cách đặc biệt: new orleans jazz có niên đại từ những năm 1910 đầu, ban nhạc swing lớn , kansas jazz thành phố và gypsy jazz từ năm 1930 và 1940, bebop từ giữa những năm 1940 trên xuống thông qua jazz afro-Cuba,phía tây bờ biển jazz, ska jazz, nhạc jazz mát, indo jazz, tiên phong jazz, soul jazz, nhạc jazz phương thức, nhạc jazz thính phòng, jazz miễn phí, nhạc jazz Latin trong các hình thức khác nhau, jazz, nhạc jazz fusion jazz và rock, funk jazz, nhạc jazz loft , jazz punk, jazz axit, dân tộc nhạc jazz, rap nhạc jazz, nhạc jazz không gian mạng, m-cơ sở, nu jazz và những cách khác của việc chơi âm nhạc.

nói của swing, Louis Armstrong, một trong những nhạc sĩ nổi tiếng nhất trong nhạc jazz,nói với Bing Crosby trên chương trình phát thanh của cơ quan này, "ah, swing, tốt, chúng tôi sử dụng để gọi nó là sự viết bớt chư, sau đó họ gọi nó là Ragtime, sau đó blues, jazz thì bây giờ, nó xoay người da trắng -.. yo'all sho là một mess! "[3] [4]

trong một cuộc phỏng vấn năm 1988, chơi kèn trombone j. j. Johnson cho biết, "nhạc jazz là bồn chồn. nó sẽ không ở lại và nó sẽ không bao giờ". [5]
nội dung

1 định nghĩa
1.1 tầm quan trọng của các cuộc tranh luận ngẫu hứng
1.2
2 từ nguyên
3
4 cuộc đua lịch sử

4.1.1 4.1 nguồn gốc pha trộn châu Âu và tiểu Sahara nhạy cảm âm nhạc Châu Phi
4.1.1.1 nô lệ tụ họp
4.1.1.2 nhà thờ đen
4.1.1.3 hát rong và âm nhạc salon
4.1.1.4 Phi duy trì nhịp điệu
4.1.2 "pha Tây Ban Nha", ảnh hưởng nhịp điệu afro-Cuba
4.2 năm 1890-năm 1910

4.2.1 ragtime 4.2.2 xanh

4.2.2.1 Phi gốc 4.2.2.2 trong bối cảnh phương Tây hài hòa
4.2.3 new orleans
4.2.3.1 sự viết bớt chư

4.2.3.2 xoay 4.2.4 các khu vực khác
4,3 năm 1920 và 1930
4.3.1 tuổi jazz

xoay 4.3.2 4.3.3 khởi đầu của nhạc jazz châu Âu
4,4 năm 1940 và 1950
4.4.1 "mỹ âm nhạc"-thiên tài của ellington
4.4.2 bebop

4.4.2.2 4.4.2.1 nhịp điệu hài hòa
4.4.3 jazz afro-Cuba (cu-bop)
4.4.3.1 machito và Mario bauza
4.4.3.2 Dizzy Gillespie và chano Pozo
4.4.3.3 Phi chéo nhịp
4.4.4 Dixieland hồi sinh
4.4.5 mát jazz
4.4.6 bop cứng
4.4.7 phương thức nhạc jazz
4.4.8 jazz miễn phí
4,5 năm 1960 và 1970
4.5.1 Latin jazz
4.5.1.1 afro-Cuba jazz

4.5.1.1.2 4.5.1.1.1 guajeos afro-Cuba jazz phục hưng
4.5.1.2 afro-brazilan jazz
4.5.2 sau bop
4.5.3 linh hồn jazz
4.5.4 Phi lấy cảm hứng từ chủ đề

4.5.4.1 4.5.4.2 nhịp
4.5.4.3 thang âm ngũ cung
4.5.5 jazz fusion
4.5.5.1 dặm hướng mới davis '
4.5.5.2 ảo giác-jazz
4.5.5.2.1 chó cái bia
4.5.5.2.2 Herbie Hancock
4.5.5.2.3 thời tiết báo cáo
4.5.5.3 jazz-rock
4.5.6 jazz-funk
4.5.7 Irakere và sự xuất hiện của trường Cuba
4.5.8 xu hướng khác

4,6 năm 1980 4.6.1 hồi sinh của nghĩa truyền thống
4.6.2 jazz
4.6.3 axit jazz, nu jazz và rap nhạc jazz
4.6.4 Punk jazz và jazzcore
m 4.6.5-cơ sở
4,7 năm 1990, những năm 2010
5 cũng thấy

6 ghi chú tài liệu tham khảo 7
8 tiếp tục đọc
9 liên kết bên ngoài



định nghĩa nhạc jazz kéo dài một loạt các nhạc từ Ragtime đến ngày nay-một khoảng thời gian hơn 100 năm và đã được chứng minh là rất khó khăn để xác định.nỗ lực đã được thực hiện để xác định jazz từ quan điểm truyền thống, sử dụng âm nhạc khác quan điểm của lịch sử âm nhạc châu Âu hoặc âm nhạc Châu Phi chẳng hạn, nhưng nhà phê bình Joachim berendt lập luận rằng các điều khoản tham chiếu và định nghĩa của nó nên được rộng hơn.[6] berendt định nghĩa nhạc jazz như một "hình thức âm nhạc nghệ thuật có nguồn gốc ở các bang thông qua các cuộc đối đầu của những người da đen với âm nhạc châu Âu" [7] và cho rằng nó khác với âm nhạc châu Âu trong nhạc jazz, có một "mối quan hệ đặc biệt với thời gian định nghĩa là 'xoay' ",liên quan đến "một sự tự nhiên và sức sống của sản xuất âm nhạc trong đó ngẫu hứng đóng vai trò" và có một "phát âm và cách phân nhịp mà phản ánh cá tính của nhạc sĩ nhạc jazz biểu diễn" [6]
đôi tay bass Reggie thợ, saxophone chơi pharaoh máy đánh nhám., và tay trống Idris Muhammad thực hiện vào năm 1978

một định nghĩa rộng hơn bao gồm tất cả các thời đại hoàn toàn khác nhau của nhạc jazz đã được đề xuất bởi Travis jackson: ông nói rằng đó là âm nhạc bao gồm các chất như xoay, ứng biến, tương tác nhóm, phát triển một tiếng nói cá nhân, và đưa đến những khác nhau khả năng âm nhạc [8] một tổng quan về các cuộc thảo luận trên các định nghĩa được cung cấp bởi krin Gabbard,.người cho rằng "nhạc jazz là một cấu trúc" mà, trong khi nhân tạo, vẫn còn rất hữu ích để chỉ "một số nhạc với đủ phổ biến để được hiểu như là một phần của một truyền thống mạch lạc" [9] trái ngược với những nỗ lực của các nhà bình luận và. những người đam mê của một số loại nhạc jazz, người đã lập luận để định nghĩa hẹp mà loại trừ các loại khác,các nhạc công phải thường không muốn để xác định âm nhạc mà họ chơi. Duke Ellington, một trong những nhân vật nổi tiếng nhất jazz, tổng kết quan điểm này bằng cách nói, "đó là tất cả âm nhạc". [10]
tầm quan trọng của ngẫu hứng

trong khi jazz được coi là khó khăn để xác định, ngẫu hứng luôn được coi là một trong những chìa khóa của nó yếu tố.tính trung tâm của ngẫu hứng trong nhạc jazz là do sự hiện diện của nó trong các hình thức ảnh hưởng trước đó của âm nhạc: blues sớm, một hình thức âm nhạc dân gian mà đã phát sinh một phần từ những bài hát lao động và lĩnh vực hollers của công nhân người Mỹ gốc Phi trên các đồn điền. chúng được thường xây dựng xung quanh một mô hình cuộc gọi-và-đáp ứng lặp đi lặp lại, nhưng xanh đầu cũng rất ngẫu hứng.mặc dù âm nhạc cổ điển châu Âu đã được cho là trung bình của một nhà soạn nhạc trong đó người biểu diễn đôi khi được cấp quyết định trên giải thích, trang trí và đệm, mục tiêu chính của người biểu diễn là để chơi một phần vì nó được viết ra. Ngược lại, nhạc jazz thường được đặc trưng là sản phẩm của sự sáng tạo nhóm, tương tác, và sự hợp tác,có nơi mức độ khác nhau của giá trị trên sự đóng góp của nhà soạn nhạc (nếu có) và biểu diễn. [11] tóm tắt sự khác biệt, nghệ sĩ piano Earl Hines nhận xét trong một bộ phim năm 1975,

... khi tôi đã chơi nhạc cổ điển tôi sẽ không dám thoát ra khỏi những gì tôi đã được đọc. nếu bạn đã nhận thấy, tất cả các nhạc sĩ nhạc giao hưởng,họ đã chơi một số những giai điệu cổ điển trong nhiều năm nhưng họ sẽ không thay đổi từ một lưu ý và mỗi khi họ chơi họ phải có âm nhạc. vì vậy đó là lý do tại sao đối với một số nhạc sĩ cổ điển, nó rất khó khăn cho họ để cố gắng tìm hiểu làm thế nào để chơi nhạc jazz. [12]

trong nhạc jazz, do đó, người biểu diễn có tay nghề cao sẽ giải thích một điều chỉnh theo những cách rất cá nhân,không bao giờ chơi cùng một thành phần chính xác theo cùng một cách hai lần. tùy thuộc vào sự tương tác với các nhạc sĩ khác, ngay cả các thành viên của khán giả kinh nghiệm cá nhân tâm trạng của người biểu diễn và, hay, một m jazz

Kết quả (Việt) 2:

Nhạc jazz
từ Wikipedia tiếng Việt
nhảy: chuyển hướng, tìm kiếm
nghĩa khác, xem Jazz (định hướng).
Jazz
nguồn gốc phong cách:

Blues
dân gian
tháng ba
Ragtime

nguồn gốc văn hóa: đầu thập niên 1910 New Orleans
nhạc cụ điển hình:

Saxophone
Clarinet
Bass guitar
Double bass
Flute
Vibraphone
Trumpet
Piano
guitar điện
Banjo
Tuba
giọng hát
Trombone
Rhodes piano
trống bộ

Chính phổ biến: 1920s–1970s
Derivatives:

nhảy nhạc blues
nhạc Jazz phản ứng tổng hợp (một kết hợp của nhạc jazz và nhạc rock)
nhịp điệu và nhạc blues
nhạc Rock and roll
Ska
Reggae
Funk

Subgenres

Avant-garde nhạc jazz
Bebop
Big band
phòng nhạc jazz
lục địa nhạc jazz
mát nhạc jazz
miễn phí nhạc jazz
Gypsy nhạc jazz
cứng Bop
Latin nhạc jazz
chính nhạc jazz
M-cơ sở
Neo cán cân thanh toán
dàn nhạc jazz
cơ quan bộ ba
Post-bop
Soul nhạc jazz
Stride
Swing
Thứ ba dòng
truyền thống nhạc jazz
giọng hát nhạc jazz

thể loại Fusion

axit nhạc jazz
Afrobeat
Bluegrass
Bossa nova
Crossover nhạc jazz
Dansband
dân gian nhạc jazz
miễn phí funk
Humppa
Ấn nhạc jazz
Jam ban nhạc
Jazzcore
Jazz funk
nhạc Jazz phản ứng tổng hợp
Jazz rap
Kwela
Mambo
Manila âm thanh
Nu nhạc jazz
Nu linh hồn
Punk nhạc jazz
Shibuya-kei
Ska nhạc jazz
mịn nhạc jazz
Swing hồi sinh
nhiệt hạch thế giới

khu vực cảnh

Úc
Azerbaijan
Bra-xin
Cuba
Pháp
Đức
Ấn Độ
ý
Nhật bản
Malawi
Hà Lan
Ba Lan
Nam Phi
Tây Ban Nha
Vương Quốc Anh

địa phương cảnh

Cape Town
Kansas City
New Orleans
bờ Tây Hoa Kỳ

nhạc Jazz nhạc sĩ

Bassists
Jazz tay bass
Clarinetists
đánh trống
guitar
Organists
nghệ sĩ dương cầm
nghệ sĩ dương cầm nhạc Jazz
Saxophonists
Trombonists
Trumpeters

các chủ đề khác

Jazz tiêu chuẩn
nhạc Jazz Hoàng gia
Jazz (từ)
Swing (hiệu suất nhạc jazz phong cách)
câu lạc bộ nhạc Jazz
Jazz trống

xem
nói
chỉnh sửa

Jazz là một thể loại âm nhạc có nguồn gốc ở đầu thế kỷ 20, cho là trước đó, trong các cộng đồng người Mỹ gốc Phi của miền Nam Hoa Kỳ. Gốc rễ của nó nằm trong việc áp dụng bởi người Mỹ gốc Phi Châu Âu hài hòa và hình thức, tham gia vào những yếu tố châu Âu và kết hợp chúng vào âm nhạc châu Phi-căn cứ sẵn có của họ. Cơ sở âm nhạc châu Phi của nó là điều hiển nhiên trong việc sử dụng nó ghi chú màu xanh, hứng, polyrhythms, syncopation và lưu ý swung.[1] Từ phát triển ban đầu của nó cho đến ngày nay, nhạc jazz có cũng kết hợp các yếu tố từ phổ biến âm nhạc đặc biệt trong những ngày đầu, từ nhạc phổ biến.[2]

Khi âm nhạc là phát triển và lây lan trên toàn thế giới mà nó có, kể từ khi khởi đầu người Mỹ đầu tiên của mình, rút ra trên nền văn nhiều quốc gia, khu vực và địa phương âm nhạc hóa khác, dẫn đến nhiều phong cách đặc biệt: New Orleans nhạc jazz có niên đại từ đầu thập niên 1910, big band swing, Kansas City nhạc jazz và nhạc jazz Gypsy từ thập niên 1930 và 1940, bebop từ giữa thập niên 1940 trên xuống thông qua nhạc jazz của Afro-Cuba, Nhạc jazz bờ Tây Hoa Kỳ, ska nhạc jazz, Mát mẻ nhạc jazz, nhạc jazz Ấn avant-garde nhạc jazz, nhạc jazz linh hồn, phương thức nhạc jazz, nhạc jazz Phòng, miễn phí nhạc jazz, Latin nhạc jazz trong nhiều hình thức, mịn nhạc jazz, phản ứng tổng hợp nhạc jazz và nhạc jazz rock, nhạc jazz funk, loft nhạc jazz, nhạc jazz punk, axit nhạc jazz, dân tộc nhạc jazz, nhạc jazz rap, cyber jazz, M-cơ sở, nữ nhạc jazz và các cách chơi nhạc.

nói của swing, Louis Armstrong, một trong những nhạc sĩ nhạc jazz nổi tiếng nhất, nói với Bing Crosby trên thứ hai của chương trình radio, "Ah, swing, thì chúng tôi từng gọi nó syncopation, sau đó họ gọi nó ragtime, sau đó, nhạc blues, sau đó nhạc jazz. Bây giờ, đó là swing. Folks trắng - yo'all sho là một mess!"[3][4]

Trong một cuộc phỏng vấn năm 1988, trombonist J. J. Johnson nói, "Jazz là bồn chồn. Nó sẽ không ở lại và nó sẽ không bao giờ".[5]
Nội dung

1 định nghĩa
1.1 tầm quan trọng của hứng
1.2 cuộc tranh luận
2 Nguyên
3 chủng tộc
3 lịch sử
4.1 nguồn gốc
4.1.1 châu Âu pha trộn và âm nhạc châu Phi cận Sahara sensibilities
4.1.1.1 nô lệ cuộc tụ họp
4.1.1.2 nhà thờ The Black
4.1.1.3 Minstrel và thẩm Mỹ viện âm nhạc
4.1.1.4 giữ nhịp điệu châu Phi
4.1.2 "tiếng Tây Ban Nha tinge" — Afro-Cuba nghệ thuật ảnh hưởng
4.2 1890s–1910s
4.2.1 Ragtime
4.2.2 Blues
4.2.2.1 nguồn gốc châu Phi
4.2.2.2 Trong bối cảnh của sự hài hòa Tây
4.2.3 New Orleans
4.2.3.1 Syncopation
4.2.3.2 Swing
4.2.4 vùng khác
4.3 năm 1920 và 1930
4.3.1 The Jazz tuổi
4.3.2 Swing
4.3.3 khởi đầu của châu Âu nhạc jazz
4.4 thập niên 1940 và 1950
4.4.1 "Các bản nhạc" — các thiên tài của Ellington
4.4.2 Bebop
4.4.2.1 nhịp điệu
4.4.2.2 Harmony
4.4.3 nhạc jazz của Afro-Cuba (cu bop)
4.4.3.1 Machito và Mario Bauza
4.4.3.2 Dizzy Gillespie và Chano Pozo
4.4.3.3 qua Châu Phi, nhịp điệu
4.4.4 Dixieland hồi sinh
4.4.5 mát nhạc jazz
4.4.6 cán cân thanh toán khó
4.4.7 cách thức nhạc jazz
4.4.8 miễn phí nhạc jazz
4,5 năm 1960 và 1970
4.5.1 Latin nhạc jazz
4.5.1.1 nhạc jazz của Afro-Cuba
4.5.1.1.1 Guajeos
4.5.1.1.2 phục hưng nhạc jazz của Afro-Cuba
4.5.1.2 nhạc jazz của Afro-Brazilan
4.5.2 Post-bop
4.5.3 Soul nhạc jazz
4.5.4 Mỹ gốc Phi cảm hứng
4.5.4.1 chủ đề
4.5.4.2 nhịp điệu
4.5.4.3 Quy mô pentatonic
4.5.5 Jazz phản ứng tổng hợp
4.5.5.1 Miles Davis' new directions
4.5.5.2 nhạc jazz Psychedelic
4.5.5.2.1 Bitches Brew
4.5.5.2.2 Herbie Hancock
4.5.5.2.3 báo cáo thời tiết
4.5.5.3 Jazz-rock
4.5.6 Jazz funk
4.5.7 Irakere và sự xuất hiện của trường Cuba
4.5.8 xu hướng khác
4.6 năm 1980
4.6.1 trỗi dậy Traditionalism
4.6.2 mịn nhạc jazz
4.6.3 axit nhạc jazz, nữ nhạc jazz và nhạc jazz rap
4.6.4 Punk nhạc jazz và jazzcore
4.6.5 M-cơ sở
4.7 1990s–2010s
5 Xem thêm
6 ghi chú
7 tài liệu tham khảo
8 thêm đọc
9 liên kết ngoài

định nghĩa

Jazz kéo dài một loạt các âm nhạc từ ragtime cho đến ngày nay-một thời gian hơn 100 năm- và đã chứng tỏ là rất khó khăn để xác định. Nỗ lực đã được thực hiện để xác định các nhạc jazz từ quan điểm của các truyền thống âm nhạc khác-bằng cách sử dụng điểm nhìn của lịch sử âm nhạc châu Âu hoặc âm nhạc châu Phi ví dụ- nhưng nhà phê bình Joachim Berendt lập luận rằng các điều khoản tham chiếu và định nghĩa của nó phải rộng hơn.[6] Berendt xác định nhạc jazz như là một hình thức"của nghệ thuật âm nhạc có nguồn gốc ở Hoa Kỳ thông qua các cuộc đối đầu của Negro với âm nhạc châu Âu" [7] và lập luận rằng nó khác với âm nhạc châu Âu trong là nhạc jazz có một "quan hệ đặc biệt với thời gian định nghĩa là 'swing'", liên quan đến việc "một tự phát và sức sống của âm nhạc sản xuất trong các vở kịch hứng mà một vai trò" và có một sonority "và cách phân nhịp mà phản ánh cá tính của các nhạc sĩ nhạc jazz biểu diễn".[6]
Tăng gấp đôi tay bass Reggie Workman, saxophone player Pharaoh Sanders, và tay trống Idris Muhammad thực hiện năm 1978

Một định nghĩa rộng hơn bao gồm tất cả đại nhạc jazz, hoàn toàn khác nhau đã được đề xuất bởi Travis Jackson: ông nói rằng đó là âm nhạc bao gồm các phẩm chất như swing improvising, nhóm tương tác, phát triển một 'cá nhân nói', và được mở cửa cho khả năng âm nhạc khác nhau.[8] Một tổng quan về các thảo luận về định nghĩa được cung cấp bởi Krin Gabbard, người lập luận rằng "nhạc jazz là một xây dựng", trong khi nhân tạo, vẫn còn là hữu ích để chỉ "một số âm nhạc với đủ chung để được hiểu như là một phần của một truyền thống mạch lạc".[9] Ngược cho những nỗ lực của nhà bình luận và những người đam mê của một số loại nhạc jazz, những người đã lập luận định nghĩa hẹp loại trừ các loại, Các nhạc sĩ mình thường là miễn cưỡng để xác định âm nhạc họ chơi. Duke Ellington, một trong những nhân vật nổi tiếng nhất của nhạc jazz, tóm tắt quan điểm này bằng cách nói, "đó là tất cả âm nhạc".[10]
Tầm quan trọng của hứng

trong khi nhạc jazz được coi là khó khăn để xác định, hứng luôn được coi như là một trong các yếu tố quan trọng. Trí trung tâm của hứng trong nhạc jazz là do sự hiện diện của nó trong các hình thức trước đó có ảnh hưởng của âm nhạc: nhạc blues đầu, một hình thức của âm nhạc dân gian mà đã phát sinh một phần từ các bài hát làm việc và lĩnh vực hollers của công nhân người Mỹ gốc Phi trên các đồn điền. Chúng thường được cấu trúc xung quanh một khuôn mẫu lặp đi lặp lại cuộc gọi và đáp ứng, nhưng đầu blues cũng rất improvisational. Mặc dù âm nhạc cổ điển châu Âu đã được cho là một nhà soạn nhạc phương tiện truyền thông mà trong đó người biểu diễn đôi khi được quyết định qua giải thích, trang trí và đi kèm, mục tiêu chính của người biểu diễn là để chơi một thành phần như nó được viết. Ngược lại, nhạc jazz thường được đặc trưng như là sản phẩm sáng tạo nhóm, tương tác, và sự hợp tác, mà đặt mức độ giá trị khác nhau trên sự đóng góp của các nhà soạn nhạc (nếu có) và biểu diễn.[11] Tổng kết sự khác biệt, nghệ sĩ dương cầm Earl Hines nhận xét trong năm 1975 một phim đó,

... khi tôi đã chơi âm nhạc cổ điển tôi không dám nhận được từ những gì tôi đã đọc. Nếu bạn đã nhận thấy, tất cả các nhạc sĩ giao hưởng, họ đã chơi một số trong những giai điệu cổ điển trong nhiều năm qua, nhưng họ sẽ không thay đổi từ một lưu ý — và mỗi khi họ chơi họ phải có âm nhạc. Vì vậy, đó là lý do tại sao một số nhạc sĩ cổ điển, nó là rất khó khăn cho họ để cố gắng tìm hiểu làm thế nào để chơi nhạc jazz.[12]

Trong nhạc jazz, do đó, người biểu diễn có tay nghề cao sẽ giải thích một điều chỉnh theo những cách rất cá nhân, không bao giờ chơi cùng một thành phần chính xác theo cùng một cách hai lần. Tùy thuộc vào tâm trạng của người biểu diễn và kinh nghiệm cá nhân, tương tác với các nghệ sĩ khác, hoặc thậm chí thành viên của khán giả, một nhạc jazz m