According to the villagers, the mak

According to the villagers, the making of Đông Hồ painting was dated back to the 11th century during the reign of the Lý Dynasty, while researchers propose that craftsmen began to print pictures in Đông Hồ village during the rule of Lê Kính Tông (1600–1619) of the Lê Dynasty.[1] In the dynastic time, Đông Hồ village is one of the few places which had the tradition of making folk paintings, along with Hàng Trống, Kim Hoàng, and Sinh village.[9] Originally, Đông Hồ paintings were made only with black-and-white prints of woodcuts, but from the 15th century, different colours were introduced by craftsmen in the village. As a village specialized in making woodcuts and paintings, almost all Đông Hồ villagers were involved in the manufacturing of paintings from carving the woodblocks, producing điệp papers, obtaining natural colours to creating new themes, and printing.[3]

Traditionally, Đông Hồ painting was an essential element in every Vietnamese family during the Tết holiday.[6][7] The colourful tones and optimistic content of the images livened up the house and the picture was considered a good luck sign for the family in the New Year, thus Đông Hồ paintings had other names like Tết paintings (tranh Tết) or spring paintings (tranh xuân).[1][2] Before 1945, over 150 families in Đông Hồ village were making pictures.[10] However, the tradition faded rapidly under the dominance of modern life in Vietnam, and Đông Hồ pictures gradually disappeared in Vietnamese families during the Tết holiday. The principal buyers of Đông Hồ paintings today are tourists who are interested in traditional arts. Therefore, the villagers can no longer make a living based on this production.[4] Đông Hồ painting also has to face the menace from fake pictures which are mass-produced by printing machines.[11] As a result, only several households in the village still make pictures, while many others have switched to producing joss paper and votive paper objects (vàng mã).[4][8]

Several efforts have been made to preserve this traditional art form. A "Đông Hồ Painting Center" was established in 2008 by Nguyễn Đăng Chế, one of the few remaining experienced craftsmen of the village.[1][7] Some artists have also tried to adapt the elements of Đông Hồ painting in modern fine art such as using the technique of woodcut printing like Đông Hồ craftsmen or drawing with the inspiration from Đông Hồ pictures.[12][13][14] To honour this traditional art and propagate the beauty of Đông Hồ painting, the Ministry of Post and Telecommunications of Vietnam issued in 2007 a set of commemorative stamps with the artwork in the style of traditional Đông Hồ paintings such as Lợn đàn or Lợn Âm Dương.[15]

Kết quả (Việt) 1:

Theo dân làng, làm Đông Hồ sơn được ngày trở lại vào thế kỷ 11 trong thời trị vì của nhà Lý, trong khi các nhà nghiên cứu đề xuất rằng thợ thủ công đã bắt đầu để in ảnh ở Đông Hồ làng triều Lê phủ Tông (1600-1619) của nhà Lê. [1] trong thời gian triều đại, Đông Hồ village là một vài nơi có truyền thống làm cho bức tranh nghệ thuật dân gian, cùng với Hàng nón, Kim Hoàng và Sinh làng. [9] Ban đầu, Đông Hồ bức tranh đã được thực hiện chỉ với các bản in trắng đen của bản, nhưng từ thế kỷ 15, màu sắc khác nhau đã được giới thiệu bởi thợ thủ công ở làng. Như một ngôi làng chuyên làm bản và bức tranh, hầu như tất cả các dân làng Hồ Đông đã tham gia vào sản xuất của những bức tranh điêu khắc the woodblocks, sản xuất giấy tờ điệp, lấy màu sắc tự nhiên để tạo chủ đề mới, và in ấn. [3]Theo truyền thống, Đông Hồ Sơn là một yếu tố thiết yếu trong mỗi gia đình Việt Nam trong các ngày lễ Tết. [6] [7] nhiều màu sắc màu và các nội dung lạc quan của các hình ảnh livened nhà và hình ảnh được coi là một dấu hiệu may mắn cho gia đình trong năm mới, do đó Đông Hồ bức tranh có các tên khác như Tết tranh (tranh Tết) hoặc những bức tranh mùa xuân (tranh xuân). [1] [2] trước năm 1945, các gia đình trên 150 Đông Hồ làng đã làm cho hình ảnh. [10] Tuy nhiên, các truyền thống nhạt dần nhanh chóng dưới sự thống trị của cuộc sống hiện đại tại Việt Nam, và Đông Hồ hình dần dần biến mất trong gia đình Việt Nam trong kỳ nghỉ Tết. Người mua chủ yếu Đông Hồ bức tranh hiện nay là khách du lịch người quan tâm đến nghệ thuật truyền thống. Vì vậy, dân làng không còn có thể làm cho một cuộc sống dựa trên sản phẩm này. [4] Đông Hồ sơn cũng đã phải đối mặt với mối đe dọa từ giả hình ảnh đó được sản xuất hàng loạt bởi máy in. [11] vì thế, chỉ có một vài một số hộ gia đình trong làng vẫn còn làm cho hình ảnh, trong khi nhiều người khác đã chuyển sang sản xuất joss giấy và các đối tượng hàng mã giấy (vàng mã). [4] [8]Nhiều nỗ lực đã được thực hiện để bảo vệ các hình thức nghệ thuật truyền thống này. Một "Đông Hồ Trung tâm sơn" được thành lập năm 2008 bởi Nguyễn Đăng Chế, một số thợ thủ công giàu kinh nghiệm còn lại của làng. [1] [7] một số nghệ sĩ cũng đã cố gắng để thích ứng với các yếu tố của Đông Hồ bức tranh hiện đại nghệ thuật chẳng hạn như bằng cách sử dụng các kỹ thuật của đầ in như Đông Hồ thợ thủ công hay vẽ với nguồn cảm hứng từ hình ảnh Hồ Đông. [12] [13] [14] để tôn vinh nghệ thuật truyền thống này và truyền bá vẻ đẹp của Đông Hồ Sơn, bộ bài và viễn thông Việt Nam đã ban hành trong năm 2007 một tập các kỷ niệm tem với tác phẩm nghệ thuật theo phong cách truyền thống Đông Hồ bức tranh như Lợn đàn hoặc Lợn liveshow Dương. [15]

Kết quả (Việt) 2:

Theo dân làng, việc làm của Tranh Đông Hồ có niên đại vào thế kỷ thứ 11 dưới thời trị vì của triều đại nhà Lý, trong khi các nhà nghiên cứu đề xuất rằng các thợ thủ công đã bắt đầu để in hình ảnh ở làng Đông Hồ trong sự cai trị của Lê Kính Tông (1600-1619 ) của triều đại nhà Lê. [1] trong thời gian triều đại, làng Đông Hồ là một trong số ít những nơi mà đã có truyền thống làm tranh dân gian, cùng với Hàng Trống, Kim Hoàng, và làng Sình. [9] Nguyên, Đông tranh Hồ đã được thực hiện chỉ với bản in màu đen và màu trắng của tranh khắc gỗ, nhưng từ thế kỷ 15, các màu sắc khác nhau đã được giới thiệu bởi các thợ thủ công trong làng. Là một làng chuyên làm tranh khắc gỗ và tranh vẽ, gần như tất cả dân làng Đông Hồ đã tham gia vào việc sản xuất của bức tranh từ khắc mộc bản, sản xuất điệp giấy tờ, có được màu sắc tự nhiên để tạo ra các chủ đề mới, và in ấn. [3] Theo truyền thống, Tranh Đông Hồ là một yếu tố thiết yếu trong mỗi gia đình Việt Nam trong dịp Tết. [6] [7] các tông màu đầy màu sắc và nội dung lạc quan của những hình ảnh livened lên nhà và hình ảnh đã được coi là một dấu hiệu may mắn cho gia đình trong năm mới, do đó tranh Đông Hồ có những cái tên khác như bức tranh Tết (tranh Tết) hoặc bức tranh mùa xuân (tranh xuân). [1] [2] Trước năm 1945, hơn 150 gia đình ở làng Đông Hồ đã làm cho hình ảnh. [10] Tuy nhiên, truyền thống đã bị mờ nhanh chóng dưới sự thống trị của cuộc sống hiện đại tại Việt Nam, và hình ảnh Đông Hồ dần dần biến mất trong các gia đình Việt trong dịp Tết. Những người mua chủ yếu của Đông Hồ tranh ngày nay là khách du lịch quan tâm đến nghệ thuật truyền thống. Do đó, dân làng không còn có thể kiếm sống dựa vào sản xuất này. [4] Đông Hồ vẽ tranh cũng phải đối mặt với những mối đe dọa từ những bức ảnh giả mạo mà là sản xuất hàng loạt bằng máy in. [11] Như vậy, chỉ có một vài hộ gia đình ở làng vẫn còn làm cho hình ảnh, trong khi nhiều người khác đã chuyển sang sản xuất đồ bằng giấy và giấy vàng mã hương (vàng mã). [4] [8] Một số nỗ lực đã được thực hiện để bảo tồn loại hình nghệ thuật truyền thống này. Một "Đông Hồ Center Tranh" được thành lập vào năm 2008 bởi Nguyễn Đăng Chế, một trong những người thợ thủ công giàu kinh nghiệm ít còn lại của làng. [1] [7] Một số nghệ sĩ cũng đã cố gắng để thích ứng với các yếu tố của bức tranh Đông Hồ trong nghệ thuật hiện đại chẳng hạn như sử dụng kỹ thuật in khắc gỗ như thợ thủ công Đông Hồ vẽ hoặc với nguồn cảm hứng từ hình ảnh của Đông Hồ. [12] [13] [14] Để tôn vinh nghệ thuật truyền thống này và truyền bá vẻ đẹp của bức tranh Đông Hồ, Bộ Bưu chính, Viễn thông Việt Nam năm 2007, một bộ tem kỷ niệm với các tác phẩm nghệ thuật theo phong cách của những bức tranh Đông Hồ truyền thống như Lợn đàn hoặc Lợn Âm Dương. [15]