This shows the entry of the third a

This shows the entry of the third and fourth voices, hi the top and bottom parts respectively. The theme itself is similar to the Bach subject quoted in Ex. 3; but here is accompanied by chromatic counterpoint, and the result is modulation so constant that it almost amounts to suspension of tonality. (Liszt himself evidently felt this, for he found it necessary to follow this passage with a long dominant pedal on D before introducing a later entry of the subject in G minor). This kind of chromatic writing, consisting mainly of side-slips and based to a considerable extent on the chord of the diminished seventh,
can be found in many works of Liszt's middle period, notably this Fantasy and Fugue, and also the Variations on the basso ostinato from Bach's Cantata "Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen" itself an entirely chromatic theme. It was in fact Liszt, more than any other composer of the igth century, who seized on the chromatic experiments of Bach and developed
them for his own purposes.1
In this he was followed by several later composers, of whom the most important was Max Reger (1873-1916). Reger was pre-eminently a contrapuntal composer, and his style was considerably influenced by that of Bach - infact a good deal of his work is almost a pastiche of the older master. But he had also learnt the lessons of the chromaticism of Liszt and Wagner, and this extract from his Variations and Fugue on an Original Theme for Organ, Op. 73, is typical of his chromatic method of writing :

Kết quả (Việt) 1:

Điều này cho thấy sự xâm nhập của tiếng nói thứ ba và thứ tư, hi phần trên và dưới cùng tương ứng. Các chủ đề chính nó là tương tự như bạch đối tượng trích dẫn trong ví dụ: 3; nhưng ở đây kèm theo màu counterpoint, và kết quả là điều chế liên tục vì vậy nó gần như số tiền để đình chỉ thanh khiết. (Liszt mình rõ ràng cảm thấy điều này, ông tìm thấy nó cần thiết để thực hiện theo đoạn văn này với pedal dài chiếm ưu thế trên D trước khi giới thiệu một mục sau đó của chủ thể Son thứ). Loại màu văn bản, bao gồm chủ yếu là phụ-phiếu và dựa trên một mức độ đáng kể về hợp âm giảm lần thứ bảy,có thể được tìm thấy trong nhiều tác phẩm của thời kỳ giữa của Liszt, đáng chú ý là tưởng tượng này và Fuga, và cũng có các biến thể trên basso ostinato từ Bach Cantata "Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen" bản thân một chủ đề hoàn toàn chromatic. Nó đã là trong thực tế Liszt, nhiều hơn bất kỳ nhà soạn nhạc thế kỷ igth, người đã bị tịch thu trên các thí nghiệm chromatic của Bach và phát triểnhọ cho mình purposes.1Ở đây ông được tiếp nối bởi một số nhà soạn nhạc sau này, trong đó quan trọng nhất là Max Reger (1873-1916). Reger trước eminently là một nhà soạn nhạc contrapuntal, và phong cách của mình bị ảnh hưởng đáng kể bởi của Bach - infact một thỏa thuận tốt công việc của mình là gần như là một pastiche của bậc thầy cũ. Nhưng ông cũng đã học được bài học của chromaticism Liszt và Wagner và này trích từ biến thể của mình và Fuga trên một chủ đề ban đầu cho Organ, Op. 73, là đặc trưng của phương pháp của ông màu của văn bản:

Kết quả (Việt) 2:

Điều này cho thấy sự xâm nhập của những tiếng nói thứ ba và thứ tư, hi trên và phần dưới tương ứng. Các chủ đề chính nó là tương tự với tài Bạch trích dẫn trong Ex. 3; nhưng ở đây có kèm theo đối âm màu, và kết quả là điều chế để hằng nó hầu như dẫn đến đình chỉ thanh khiết. (Liszt mình rõ ràng cảm thấy điều này, vì ông thấy cần phải làm theo đoạn này với một bàn đạp thống trị dài trên D trước khi giới thiệu một entry sau này của các chủ thể trong G nhỏ). Đây là loại văn bản màu, bao gồm chủ yếu là các phụ phiếu và dựa trên một mức độ đáng kể trên các hợp âm của thứ bảy giảm,
có thể được tìm thấy trong nhiều tác phẩm của thời kỳ giữa của Liszt, đáng chú ý là Ảo này và Fugue, và cũng có các biến tấu trên basso ostinato từ Bach Cantata "Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen" chính nó là một chủ đề hoàn toàn màu. Đó là thực tế Liszt, nhiều hơn bất kỳ nhà soạn nhạc khác của thế kỷ igth, người bị bắt giữ trên các thí nghiệm về màu sắc của Bach và phát triển
chúng cho purposes.1 riêng mình
Trong này ông đã được theo sau bởi một số nhà soạn nhạc sau này, trong đó quan trọng nhất là Max Reger (1873-1916). Reger là trước eminently một nhà soạn nhạc đối âm, và phong cách của mình đã ảnh hưởng đáng kể bởi đó của Bach - Infact một thỏa thuận tốt về công việc của mình gần như là một tác phẩm mô phỏng của thuyền trưởng cũ. Tuy nhiên, ông cũng đã học được những bài học của Keyboard của Liszt và Wagner, và chiết xuất từ biến thể của mình và Fugue trên một Theme gốc cho Organ, Op. 73, là điển hình của phương pháp sắc của mình bằng văn bản: