Motets and other sacred musicLassus

Motets and other sacred music
Lassus is one of the composers of a style known as musica reservata—a term which has survived in many contemporary references, many of them seemingly contradictory. The exact meaning of the term is a matter of fierce debate, though a rough consensus among musicologists is that it involves intensely expressive setting of text, chromaticism, and that it may have referred to music specifically written for connoisseurs. A famous composition by Lassus representative of this style is his series of 12 motets entitled Prophetiae Sibyllarum, in a wildly chromatic idiom which anticipates the work of Gesualdo; some of the chord progressions in this piece were not to be heard again until the 20th century.

Lassus wrote four settings of the Passion, one for each of the Evangelists, St. Matthew, Mark, Luke and John. All are for a cappella voices. He sets the words of Christ and the narration of the Evangelist as chant, while setting the passages for groups polyphonically.

As a composer of motets, Lassus was one of the most diverse and prodigious of the entire Renaissance. His output varies from the sublime to the ridiculous, and he showed a sense of humor not often associated with sacred music: for example, one of his motets satirizes poor singers (his setting of Super flumina Babylonis, for five voices) which includes stuttering, stopping and starting, and general confusion; it is related in concept if not in style to Mozart's A Musical Joke. Many of his motets were composed for ceremonial occasions, as could be expected of a court composer who was required to provide music for visits of dignitaries, weddings, treaties and other events of state. But it was as a composer of religious motets that Lassus achieved his widest and most lasting fame.

Lassus's setting of the seven Penitential Psalms of David (Psalmi Davidis poenitentiales) is one of the most famous collections of psalm settings of the entire Renaissance. The counterpoint is free, avoiding the pervasive imitation of the Netherlanders such as Gombert, and occasionally using expressive devices foreign to Palestrina. As elsewhere, Lassus strives for emotional impact, and uses a variety of texture and care in text-setting towards that end. The final piece in the collection, his setting of the De profundis (Psalm 129/130), is considered by many scholars to be one of the high-water marks of Renaissance polyphony, ranking alongside the two settings of the same text by Josquin des Prez.

Among his other liturgical compositions are hymns, canticles (including over 100 Magnificats), responsories for Holy Week, Passions, Lamentations, and some independent pieces for major feasts.

Kết quả (Việt) 2:

Thánh ca và thánh nhạc khác
Lassus là một trong những nhà soạn nhạc của một phong cách được gọi là musica reservata-một thuật ngữ mà đã tồn tại trong nhiều tài liệu tham khảo hiện đại, nhiều người trong số họ dường như mâu thuẫn. Ý nghĩa chính xác của từ ngữ là một vấn đề của cuộc tranh luận gay gắt, mặc dù được sự đồng thuận giữa các nhà âm nhạc thô là nó liên quan đến việc thiết lập mãnh liệt biểu cảm của văn bản, Keyboard, và rằng nó có thể đã được đề cập đến âm nhạc được viết riêng cho những người sành điệu. Một thành phần nổi tiếng của đại diện Lassus của phong cách này là loạt bài của mình 12 motet quyền Prophetiae Sibyllarum, trong một thành ngữ cực kỳ sắc này đã đi trước các công việc của Gesualdo; một số các cung tiến trong tác phẩm này đã không được lắng nghe một lần nữa cho đến thế kỷ thứ 20. Lassus đã viết bốn cài đặt của Passion, một cho mỗi các Thánh, Thánh Matthew, Mark, Luke và John. Tất cả đều nhằm một tiếng nói cappella. Ông đặt những lời của Chúa Kitô và các bài tường thuật của Thánh như thánh ca, trong khi thiết lập các đường đi lại để nhóm polyphonically. Là một nhà soạn nhạc thánh ca, Lassus là một trong những khác biệt nhất và phi thường của toàn bộ thời Phục hưng. Đầu ra của anh thay đổi từ cao siêu vô lý, và ông đã cho thấy một cảm giác hài hước không thường gắn liền với âm nhạc thiêng liêng: ví dụ, một trong những thánh ca của ông satirizes ca sĩ nghèo (thiết lập của mình của Super flumina Babylonis, trong năm tiếng nói) trong đó bao gồm lắp bắp, dừng và khởi động, và nhầm lẫn nói chung; nó có liên quan trong quan niệm nếu không có trong phong cách để Mozart là A Joke Musical. Nhiều người trong thánh ca của ông được sáng tác cho những dịp lễ, như có thể được mong đợi của một tòa soạn đã được yêu cầu để cung cấp âm nhạc cho các chuyến thăm của các vị chức sắc, đám cưới, điều ước quốc tế và các sự kiện khác của nhà nước. Nhưng nó đã là một nhà soạn nhạc thánh ca tôn giáo Lassus đạt được danh tiếng rộng nhất và lâu dài nhất của ông. thiết lập trong bảy Sám hối Psalms của David (Psalmi Davidis poenitentiales) Lassus là một trong những bộ sưu tập nổi tiếng nhất của các thiết lập thánh vịnh của toàn bộ thời Phục hưng. Counterpoint là miễn phí, tránh việc bắt chước phổ biến của Netherlanders như Gombert, và thỉnh thoảng sử dụng phương thức biểu nước ngoài đến Palestrina. Như các nơi khác, Lassus phấn đấu cho tác động tình cảm, và sử dụng một loạt các kết cấu và chăm sóc trong văn bản thiết lập hướng tới mục tiêu đó. Giai đoạn cuối cùng trong bộ sưu tập, thiết lập của ông về profundis De (Thánh Vịnh 129/130), được coi là của nhiều học giả cho là một trong những dấu hiệu cao cấp nước của Renaissance âm sắc, đứng bên cạnh hai thiết lập của cùng một văn bản bằng Josquin des Prez. Trong số các tác phẩm khác của ông là phụng vụ thánh ca, ca vịnh (bao gồm hơn 100 Magnificats), responsories cho Tuần Thánh, Passions, Ca thương, và một số phần độc lập cho ngày lễ lớn.