Bằng cách đưa vào mỏ của kiến thức và quan trọng quan điểm từ Nghiên cứu Văn hoá (CS),
nên có thể triển khai một điểm quan trọng trong việc nghiên cứu các vấn đề về bản sắc. Một trong những CS
tiếp cận là để thực hiện phân tích các sản phẩm tiêu dùng để giải thích hệ thống đại diện của họ và
kiểm tra lại mức độ mà phản ánh những mối quan tâm và những mối bận tâm của một cụ thể
nhóm văn hóa / xã hội. Thời hạn hiệu lực của cách tiếp cận này áp dụng cho các sản phẩm Hollywood nên
cao vì phim Hollywood là một hình thức văn hóa phổ biến, thu hút tất cả các tầng lớp xã hội và được
hưởng chéo phần rộng rãi của xã hội. Trong việc xác định bối cảnh xã hội của văn hóa phổ biến, Fiske
lập luận rằng hệ thống tư bản chủ nghĩa không cố gắng để chiếm lĩnh thị trường và người tiêu dùng, nhưng công chúng,
mặc dù cấp dưới rõ ràng để các lợi ích thương mại, không có một vai trò tích cực để chơi trong thực tế
tạo ra phổ biến văn hóa (Fiske, 1989: pp. 1-2). Horwood cũng chỉ ra, như trong trường hợp của phim
noir, mà các nhà làm phim đã được dẫn dắt bởi khán giả của họ: 'Chúng thường được giải quyết có lợi cho
nguyên trạng' (Horwood: 1999, p 16.). Hơn nữa, bộ phim chắc chắn sẽ thấy những gì trong tâm trí của
công chúng vì bản chất của ngành công nghiệp (Palmer, 1993: xi p.). Trong ý nghĩa này, sau đó, nó có thể
điều chỉnh tập trung vào một sản phẩm Hollywood và lại suy đoán các mối bận tâm cơ bản của Hoa Kỳ
công dân từ quan điểm của nghiên cứu văn hóa.
Một sản phẩm Hollywood của một ít hơn hai giờ, trên thực tế, cũng minh họa cuộc khủng hoảng bản sắc điển hình
thông qua các cuộc gặp gỡ giao lưu văn hóa mỗi kinh nghiệm khách lạ trong một khung cảnh quen thuộc: cụ thể là, The
Terminal (2004) được viết bởi Sacha Gervasi và Jeff Nathanson, đạo diễn Steven Spielberg. Các
âm mưu cũng cho thấy một anh hùng trong từng chi tiết, Viktor Navorski (Tom Hanks), người kinh nghiệm của riêng mình
(quốc gia) khủng hoảng bản sắc vì anh, tất cả của một đột ngột, trở thành một người đàn ông mà không một quốc gia do
bất ổn chính trị trở về nhà; ông được lưu giữ dưới sự kiềm chế và không được phép rời khỏi sân bay cho tôi Giáo sư, Trung tâm giao lưu quốc tế chín tháng. Sau đó, một câu hỏi có thể phát sinh: Đối với những lý do đã Spielberg sửa chữa trên một độc đáo như thiết lập như là khu vực quá cảnh của một sân bay quốc tế khổng lồ mà tọa lạc ở New York? Trong thực tế, The Terminal không phải là bộ phim duy nhất mà bị xử lý với những người 'sống' ở sân bay. Tombes du Ciel (1993 phân phối bởi Alciné Terran), đạo diễn Philippe Lioret, cũng có những người đã bị giam giữ tại một sân bay. Những gì là duy nhất về The Terminal, mặt khác, là một người đàn ông, những người đang đấu tranh cho cuộc sống riêng của mình và bản sắc dân tộc, đi vào va chạm với các quan chức sân bay, người coi Viktor Navorski một trục trặc quan liêu - một vấn đề ông không thể kiểm soát nhưng rất muốn để xóa (http://www.theterminal-themovie.com/). Đó chính xác là vào thời điểm này trong bộ phim hài này, nơi mà các tác giả cho thấy một hình thức của cuộc đối đầu văn hóa giữa các cách Mỹ của chủ nghĩa duy lý trong phong cách quản lý hiệu quả và sự khác biệt của điều kiện hiện rằng Mỹ thiểu số cộng đồng phải đối mặt ngày hôm nay.
đang được dịch, vui lòng đợi..
