Early examples of attempts to capture the phenomenon of motion into a still drawing can be found in paleolithic cave paintings, where animals are often depicted with multiple legs in superimposed positions, clearly attempting to convey the perception of motion.[1]
An earthen goblet discovered at the site of the 5,200-year-old Burnt City in southeastern Iran, depicts what could possibly be the world's oldest example of animation. The artifact bears five sequential images depicting a Persian Desert Ibex jumping up to eat the leaves of a tree.[2]
Ancient Chinese records contain several mentions of devices that were said to "give an impression of movement" to human or animal figures,[3] but these accounts are unclear and may only refer to the actual movement of the figures through space.[4]
In the 19th century, the phenakistoscope (1832), zoetrope (1834) and praxinoscope (1877), as well as the common flip book, were early animation devices that produced an illusion of movement from a series of sequential drawings, but animation did not develop further until the advent of motion picture film and cinematography in the 1890s.[5]
The cinématographe was a projector, printer, and camera in one machine that allowed moving pictures to be shown successfully on a screen which was invented by history's earliest film makers, Auguste and Louis Lumière, in 1894.[6] The first animated projection (screening) was created in France, by Charles-Émile Reynaud, who was a French science teacher. Reynaud created the Praxinoscope in 1877 and the Théâtre Optique in December 1888. On 28 October 1892, he projected the first animation in public, Pauvre Pierrot, at the Musée Grévin in Paris. This film is also notable as the first known instance of film perforations being used. His films were not photographed, but drawn directly onto the transparent strip. In 1900, more than 500,000 people had attended these screenings.
A projecting praxinoscope, 1882, here shown superimposing an animated figure on a separately projected background scene
The first film that was recorded on standard picture film and included animated sequences was the 1900 Enchanted Drawing,[7] which was followed by the first entirely animated film - the 1906 Humorous Phases of Funny Faces by J. Stuart Blackton,[8] who, because of that, is considered the father of American animation.
The first animated film created by using what came to be known as traditional (hand-drawn) animation - the 1908 Fantasmagorie by Émile Cohl
File:Charlie in Turkey Pat Sullivan Keen Cartoon Corporation 1916 685703 FLM11263.ogv
Charlie in Turkey (1916), an animated film by Pat Sullivan for Keen Cartoon Corporation.
In Europe, the French artist, Émile Cohl, created the first animated film using what came to be known as traditional animation creation methods - the 1908 Fantasmagorie.[9] The film largely consisted of a stick figure moving about and encountering all manner of morphing objects, such as a wine bottle that transforms into a flower. There were also sections of live action in which the animator's hands would enter the scene. The film was created by drawing each frame on paper and then shooting each frame onto negative film, which gave the picture a blackboard look.
The author of the first puppet-animated film (The Beautiful Lukanida (1912)) was the Russian-born (ethnically Polish) director Wladyslaw Starewicz, known as Ladislas Starevich.[citation needed]
More detailed hand-drawn animation, requiring a team of animators drawing each frame manually with detailed backgrounds and characters, were those directed by Winsor McCay, a successful newspaper cartoonist, including the 1911 Little Nemo, the 1914 Gertie the Dinosaur, and the 1918 The Sinking of the Lusitania.[10]
During the 1910s, the production of animated short films, typically referred to as "cartoons", became an industry of its own and cartoon shorts were produced for showing in movie theaters. The most successful producer at the time was John Randolph Bray, who, along with animator Earl Hurd, patented the cel animation process which dominated the animation industry for the rest of the decade.
El Apóstol (Spanish: "The Apostle") was a 1917 Argentine animated film utilizing cutout animation, and the world's first animated feature film.[11] Unfortunately, a fire that destroyed producer Frederico Valle's film studio incinerated the only known copy of El Apóstol, and it is now considered a lost film.
Computer animation has become popular since Toy Story (1995), the first feature-length animated film completely made using this technique.
In 2008, the animation market was worth US$68.4 billion.[12] Animation as an art and industry continues to thrive as of the mid-2010s, because well-made animated projects can find audiences across borders and in all four quadrants. Animated feature-length films returned the highest gross margins (around 52%) of all film genres in the 2004–2013 timeframe.
Các ví dụ ban đầu của cố gắng để nắm bắt hiện tượng của chuyển động vào một bản vẽ vẫn có thể được tìm thấy trong bức tranh hang động thời đồ đá cũ, nơi loài động vật thường được mô tả với nhiều chân ở các vị trí chồng, rõ ràng đang cố gắng truyền đạt nhận thức của chuyển động. [1]Một cốc đất phát hiện tại địa điểm của thành phố Burnt 5.200 tuổi ở đông nam Iran, mô tả những gì có thể có thể là ví dụ lâu đời nhất của thế giới của hình ảnh động. Các artifact mang năm hình ảnh tuần tự miêu tả một ba tư sa mạc Ibex nhảy lên để ăn lá của cây. [2]Cổ đại Trung Quốc hồ sơ có chứa một số đề cập đến thiết bị đã được cho là "cung cấp cho một ấn tượng của phong trào" với các nhân vật của con người hoặc động vật, [3] nhưng những trương mục này không rõ ràng và có thể chỉ là sự chuyển động thực tế của các số liệu thông qua không gian. [4]Trong thế kỷ 19, phenakistoscope (1832), zoetrope (1834) và praxinoscope (1877), cũng như lật cuốn sách phổ biến, là thiết bị hoạt hình đầu sản xuất một ảo ảnh của phong trào từ một loạt các bản vẽ tuần tự, nhưng hình ảnh động không phát triển tiếp tục cho đến khi sự ra đời của chuyển động hình ảnh phim và quay phim trong những năm 1890. [5]Cinématographe là một máy chiếu, máy in và máy ảnh trong một máy cho phép di chuyển hình ảnh được hiển thị thành công trên một màn hình đó được phát minh bởi của lịch sử sớm nhất phim các nhà hoạch định, Auguste và Louis Lumière, vào năm 1894. [6], đầu tiên chiếu hoạt hình (kiểm tra) được thành lập tại Pháp, bởi Charles-Émile Reynaud, những người đã là một giáo viên khoa học Pháp. Reynaud tạo Praxinoscope năm 1877 và Théâtre Optique trong tháng 12 năm 1888. Ngày 28 tháng 10 năm 1892, ông dự kiến hoạt hình đầu tiên trong khu vực, Pauvre Pierrot, tại bảo tàng Grévin ở Paris. Bộ phim này cũng là đáng chú ý là thể hiện được biết đến đầu tiên của phim lỗ được sử dụng. Phim của ông không được chụp ảnh, nhưng rút ra trực tiếp vào dải trong suốt. Năm 1900, hơn 500.000 người đã tham dự các chiếu.Một praxinoscope quy hoạch, 1882, ở đây Hiển thị cách một nhân vật hoạt hình một bối cảnh nền riêng dự kiếnBộ phim đầu tiên mà đã được ghi lại trên tiêu chuẩn hình ảnh phim và bao gồm hoạt hình chuỗi là 1900 mê hoặc bản vẽ, [7] và sau đó là phim hoạt hình hoàn toàn đầu tiên - các 1906 hài hước giai đoạn của Funny khuôn mặt bởi J. Stuart Blackton, [8] người, do đó, được xem là cha đẻ của hoạt hình người Mỹ.Phim hoạt hình đầu tiên tạo ra bằng cách sử dụng những gì đã được gọi là hoạt hình truyền thống (vẽ tay) - Fantasmagorie 1908 bởi Émile CohlFile:Charlie ở Thổ Nhĩ Kỳ Pat Sullivan Keen phim hoạt hình Tổng công ty 1916 685703 FLM11263.ogvCharlie in Turkey (1916), an animated film by Pat Sullivan for Keen Cartoon Corporation.In Europe, the French artist, Émile Cohl, created the first animated film using what came to be known as traditional animation creation methods - the 1908 Fantasmagorie.[9] The film largely consisted of a stick figure moving about and encountering all manner of morphing objects, such as a wine bottle that transforms into a flower. There were also sections of live action in which the animator's hands would enter the scene. The film was created by drawing each frame on paper and then shooting each frame onto negative film, which gave the picture a blackboard look.The author of the first puppet-animated film (The Beautiful Lukanida (1912)) was the Russian-born (ethnically Polish) director Wladyslaw Starewicz, known as Ladislas Starevich.[citation needed]More detailed hand-drawn animation, requiring a team of animators drawing each frame manually with detailed backgrounds and characters, were those directed by Winsor McCay, a successful newspaper cartoonist, including the 1911 Little Nemo, the 1914 Gertie the Dinosaur, and the 1918 The Sinking of the Lusitania.[10]During the 1910s, the production of animated short films, typically referred to as "cartoons", became an industry of its own and cartoon shorts were produced for showing in movie theaters. The most successful producer at the time was John Randolph Bray, who, along with animator Earl Hurd, patented the cel animation process which dominated the animation industry for the rest of the decade.
El Apóstol (Spanish: "The Apostle") was a 1917 Argentine animated film utilizing cutout animation, and the world's first animated feature film.[11] Unfortunately, a fire that destroyed producer Frederico Valle's film studio incinerated the only known copy of El Apóstol, and it is now considered a lost film.
Computer animation has become popular since Toy Story (1995), the first feature-length animated film completely made using this technique.
In 2008, the animation market was worth US$68.4 billion.[12] Animation as an art and industry continues to thrive as of the mid-2010s, because well-made animated projects can find audiences across borders and in all four quadrants. Animated feature-length films returned the highest gross margins (around 52%) of all film genres in the 2004–2013 timeframe.
đang được dịch, vui lòng đợi..
Ví dụ đầu của nỗ lực để nắm bắt hiện tượng chuyển động vào một vẫn vẽ có thể được tìm thấy trong các bức tranh hang động Paleolithic, nơi mà động vật thường được miêu tả với nhiều chân ở vị trí chồng, cố gắng rõ ràng để truyền đạt nhận thức của chuyển động. [1] Một chiếc cốc bằng đất nung được phát hiện tại trang web của Burnt thành phố 5.200 năm tuổi tại Đông Nam Iran, mô tả những gì có thể có thể là ví dụ cổ nhất thế giới của phim hoạt hình. Các hiện vật mang năm hình ảnh tuần tự mô tả một Ba Tư Desert Ibex nhảy lên ăn lá của một cây. [2] hồ sơ cổ đại của Trung Quốc có một số đề cập đến các thiết bị đó đã được nói đến "cho một ấn tượng của phong trào" để hình người hay động vật, [ 3] nhưng các tài khoản không rõ ràng và chỉ có thể đề cập đến sự chuyển động thực tế trong những nhân vật trong không gian. [4] Trong thế kỷ 19, các phenakistoscope (1832), Zoetrope (1834) và praxinoscope (năm 1877), cũng như sự phổ biến cuốn sách lật, là thiết bị hoạt hình đầu cho ra một ảo giác về sự chuyển động từ một loạt các bản vẽ liên tục, nhưng hoạt hình đã không phát triển hơn nữa cho đến khi sự ra đời của bộ phim điện ảnh và điện ảnh trong những năm 1890. [5] Các nghệ thuật điện ảnh là một máy chiếu, máy in, và máy ảnh trong cùng một máy mà cho phép di chuyển hình ảnh được thể hiện thành công trên một màn hình được phát minh bởi các nhà sản xuất bộ phim đầu tiên trong lịch sử, Auguste và Louis Lumière, vào năm 1894. [6] Việc dự hoạt hình đầu tiên (sàng lọc) đã được tạo ra ở Pháp, bởi Charles -Émile Reynaud, từng là một giáo viên khoa học Pháp. Reynaud tạo ra các Praxinoscope vào năm 1877 và nhà hát Théâtre Optique vào tháng Mười Hai năm 1888. Ngày 28 tháng 10 năm 1892, ông dự các hoạt hình đầu tiên trước công chúng, Pauvre Pierrot, tại Bảo tàng Grévin ở Paris. Bộ phim này cũng là đáng chú ý như là ví dụ đầu tiên được biết đến của perforations phim đang được sử dụng. Phim của ông đã không chụp ảnh, nhưng rút ra trực tiếp lên các dải trong suốt. Năm 1900, hơn 500.000 người đã tham dự các buổi chiếu. Một praxinoscope hoạch, năm 1882, ở đây thể hiện chồng là một nhân vật hoạt hình trên một cảnh nền dự riêng Bộ phim đầu tiên được ghi lại trên phim ảnh chuẩn và bao gồm hoạt hình chuỗi là 1900 Enchanted Vẽ, [7] sau đó là bộ phim hoạt hình đầu tiên hoàn toàn - năm 1906 pha hài hước của funny Faces bởi J. Stuart Blackton, [8] người, vì lý do đó, được coi là cha đẻ của phim hoạt hình Mỹ. Bộ phim hoạt hình đầu tiên được tạo ra bằng cách sử dụng những gì đã được biết đến như là truyền thống (vẽ tay) hoạt hình - năm 1908 Fantasmagorie bởi Émile Cohl File: Charlie ở Thổ Nhĩ Kỳ Pat Sullivan Keen Cartoon Corporation 1916 685.703 FLM11263.ogv Charlie ở Thổ Nhĩ Kỳ (1916), một bộ phim hoạt hình của Pat Sullivan cho Keen . Cartoon Corporation Tại châu Âu, các nghệ sĩ người Pháp, Émile Cohl, tạo ra những bộ phim hoạt hình đầu tiên sử dụng những gì đã được biết đến như là phương pháp tạo hoạt hình truyền thống -. năm 1908 Fantasmagorie [9] Bộ phim chủ yếu bao gồm một con số thanh di chuyển về và gặp phải tất cả cách của morphing đối tượng, chẳng hạn như một chai rượu vang có thể biến đổi thành một bông hoa. Cũng có những phần của hành động sống, trong đó bàn tay của hoạt náo viên sẽ nhập cảnh. Bộ phim đã được tạo ra bằng cách vẽ từng khung hình trên giấy và sau đó chụp từng khung hình lên phim tiêu cực, trong đó cho phép hình ảnh một cái nhìn bảng đen. Các tác giả của bộ phim múa rối hoạt hình đầu tiên (The Beautiful Lukanida (1912)) là gốc Nga ( dân tộc Ba Lan) giám đốc Wladyslaw Starewicz, được gọi là Ladislas Starevich. [cần dẫn nguồn] chi tiết vẽ tay hình ảnh động, đòi hỏi một đội ngũ làm phim hoạt hình vẽ từng khung hình bằng tay với nền chi tiết và nhân vật, đã được những đạo diễn Winsor McCay, vẽ tranh biếm họa báo thành công, bao gồm cả năm 1911 nhỏ Nemo, những năm 1914 Gertie khủng long, và năm 1918 đánh chìm tàu Lusitania. [10] Trong những năm 1910, việc sản xuất của bộ phim hoạt hình ngắn, thường được gọi là "phim hoạt hình", đã trở thành một ngành công nghiệp riêng của mình và quần short phim hoạt hình được sản xuất cho thấy trong rạp chiếu phim. Việc sản xuất thành công nhất tại thời điểm đó là John Randolph Bray, người cùng với phim hoạt hình Earl Hurd, cấp bằng sáng chế quá trình cel hoạt hình đã thống trị ngành công nghiệp hoạt hình cho phần còn lại của thập kỷ. El Apostol (tiếng Tây Ban Nha: "Sứ đồ") là một 1917 Argentina hoạt hình phim sử dụng hình ảnh động cutout, và đầu tiên trên thế giới hoạt hình phim. [11] Thật không may, một đám cháy đã phá hủy các hãng phim và nhà sản xuất Frederico Valle của đốt các bản sao được biết đến duy nhất của El Apostol, và hiện nay nó được coi là một bộ phim bị mất. hoạt hình máy tính có trở nên phổ biến kể từ khi Toy Story (1995), các tính năng dài đầu tiên của bộ phim hoạt hình hoàn toàn thực hiện bằng cách sử dụng kỹ thuật này. Trong năm 2008, thị trường phim hoạt hình trị giá US $ 68400000000. [12] Animation là một nghệ thuật và công nghiệp tiếp tục phát triển mạnh như vào giữa -2010s, vì các dự án hoạt hình cũng như thực hiện có thể tìm thấy khán giả qua biên giới và trong tất cả bốn góc phần tư. Bộ phim nhựa hoạt hình trở lại lợi nhuận gộp cao nhất (khoảng 52%) của tất cả các thể loại phim trong khoảng thời gian 2004-2013.
đang được dịch, vui lòng đợi..