At first glance it might seem that

At first glance it might seem that a true artist is a solitary toiler in possession of a unique talent that differentiates him from the rest of society. But after further reflection it is quite apparent that the artist is a product of the society in which he toils rather 5 than an entity removed from that society. The genius of an artist is really a measure of the artist's ability to work within the framework imposed by society, to make use of the resources provided by society, and, most important, to mirror a society's values. It is society that imposes a structure on the artist, and the successful artist 10 must work within this framework. Societies have found various methods to support and train their artists, be it the Renaissance system of royal support of the sculptors and painters of the period or the Japanese tradition of passing artistic knowledge from father to son. The artist is also greatly affected by the physical resources of 15 his society. The medium chosen by the artist is a reflection not only of the artist's perception of aesthetic beauty but of resources that society has to supply. After all, wood carvings come from societies with forests, woven woolen rugs come from societies of shepherds, shell jewelry 20 comes from societies near oceans. Finally, the artist must reflect
the values, both aesthetic and moral, of the society in which he toils. The idea of beauty changes from society to society, as seen in the oft cited example of Rubens' rounded women versus today's gamin-like sylphs, and the artist must serve as a mirror of his society's 25 measure of perfection. And society's moral values must equally be reflected in art if it is to be universally accepted.

Kết quả (Việt) 1:

Thoạt nhìn nó có vẻ rằng một nghệ sĩ thực sự là một toiler đơn độc trong sở hữu của một tài năng độc đáo khác biệt với anh ta từ phần còn lại của xã hội. Nhưng sau khi thêm sự phản ánh nó là khá rõ ràng rằng các nghệ sĩ là một sản phẩm của xã hội trong đó ông toils thay vì 5 hơn so với một thực thể khỏi mà xã hội. Các thiên tài của một nghệ sĩ thực sự là một biện pháp của các nghệ sĩ khả năng làm việc trong khuôn khổ áp đặt bởi xã hội, để làm cho việc sử dụng các nguồn tài nguyên được cung cấp bởi xã hội, và, quan trọng nhất, để phản ánh giá trị của một xã hội. Nó là xã hội mà áp đặt một cấu trúc trên các nghệ sĩ, và các nghệ sĩ thành công 10 phải làm việc trong khuôn khổ này. Xã hội đã tìm thấy các phương pháp khác nhau để hỗ trợ và đào tạo nghệ sĩ của họ, có thể là hệ thống phục hưng của Hoàng gia hỗ trợ của các nhà điêu khắc và họa sĩ của giai đoạn hoặc truyền thống Nhật bản truyền kiến thức nghệ thuật từ cha cho con trai. Các nghệ sĩ cũng là ảnh hưởng rất nhiều bởi các nguồn tài nguyên vật lý của 15 xã hội của mình. Vừa được lựa chọn bởi các nghệ sĩ là một sự phản ánh không chỉ của nhận thức của các nghệ sĩ của vẻ đẹp thẩm Mỹ, nhưng các nguồn lực xã hội đã cung cấp. Sau khi tất cả, gỗ chạm khắc đến từ xã hội với rừng, dệt thảm len đến từ xã hội của shepherds, vỏ đồ trang sức 20 đến từ xã hội gần đại dương. Cuối cùng, các nghệ sĩ phải phản ánhCác giá trị, thẩm Mỹ và đạo Đức, xã hội mà trong đó ông toils. Ý tưởng của vẻ đẹp thay đổi từ xã hội để xã hội, như trong ví dụ thường trích dẫn của Rubens' tròn phụ nữ so với ngày hôm nay của c-giống như sylphs, và các nghệ sĩ phải phục vụ như là một tấm gương của xã hội của ông 25 thước đo của sự hoàn hảo. Và giá trị đạo đức của xã hội phải bằng nhau được phản ánh trong nghệ thuật, nếu nó là để được chấp nhận rộng rãi.

Kết quả (Việt) 2:

Thoạt nhìn có vẻ như là một nghệ sĩ đích thực là một người làm việc vất vả đơn độc trong việc sở hữu một tài năng độc đáo mà phân biệt ông với phần còn lại của xã hội. Nhưng sau khi suy nghĩ hơn nữa nó là khá rõ ràng rằng các nghệ sĩ là một sản phẩm của xã hội, trong đó ông toils thay 5 so với một thực thể loại bỏ khỏi xã hội. Các thiên tài của một nghệ sĩ thực sự là một đo khả năng của người nghệ sĩ để làm việc trong khuôn khổ áp đặt bởi xã hội, để làm cho việc sử dụng các nguồn tài nguyên được cung cấp bởi xã hội, và, quan trọng nhất, để phản ánh giá trị của xã hội. Đó là xã hội áp đặt một cấu trúc về các nghệ sĩ, và các nghệ sĩ thành công 10 phải làm việc trong khuôn khổ này. Xã hội đã tìm thấy phương pháp khác nhau để hỗ trợ và đào tạo các nghệ sĩ của họ, có thể là các hệ thống hỗ trợ sự phục hưng của hoàng gia của các nhà điêu khắc và họa sĩ của thời kỳ hoặc truyền thống của Nhật Bản thông qua kiến thức nghệ thuật từ cha sang con trai. Các nghệ sĩ cũng bị ảnh hưởng rất nhiều bởi các nguồn lực vật chất của xã hội 15 của mình. Các phương tiện được lựa chọn bởi các nghệ sĩ là một sự phản ánh không chỉ nhận thức của nghệ sĩ thẩm mỹ làm đẹp nhưng các nguồn lực mà xã hội cung cấp. Sau khi tất cả, chạm khắc gỗ đến từ các xã hội có rừng, thảm len dệt đến từ các xã hội của người chăn chiên, vỏ đồ trang sức 20 đến từ các xã hội gần đại dương. Cuối cùng, các nghệ sĩ phải phản ánh
các giá trị, có tính thẩm mỹ và đạo đức, của xã hội, trong đó ông toils. Ý tưởng về những thay đổi vẻ đẹp của xã hội đối với xã hội, như đã thấy trong ví dụ thường được trích dẫn của Rubens 'tròn phụ nữ so với sylphs Gamin giống như ngày hôm nay, và các nghệ sĩ phải phục vụ như một tấm gương của 25 biện pháp xã hội của mình hoàn hảo. Và các giá trị đạo đức của xã hội đều phải được phản ánh trong nghệ thuật nếu nó được chấp nhận phổ quát.