Panel painting, common in thirteent

Panel painting, common in thirteenth- and fourteenth-century Europe, involved a painstaking, laborious
process. Wooden planks were joined, covered with gesso to prepare the surface for painting, and then polished smooth with special tools. On this perfect surface, the artist would sketch a composition with chalk, refine it with inks, and then begin the d el i b erate process of applying thin layers of egg tempera paint (egg yolk in which pigments are suspended) with small brushes. The successive layering of these meticulously applied paints produced the final translucent colors.
Backgrounds or gold were made by carefully applying sheets of gold leaf, and then embellishing of decorating the gold leaf by punching it with a metal rod on which a pattern had been embossed . Every step in the process was slow and deliberate. The quick-drying tempera demanded that the artist know exactly where each stroke be placed before the brush met the panel, and it required the use of fine brushes. It was, therefore, an ideal technique for emphasizing the hard linear edges and pure, fine areas of color that were so much a part of the overall aesthetic of the time. The notion that an artist could or would dash off an idea in a fit of spontaneous inspiration was completely alien to these deliberately produced works.
Furthermore, making these paintings was so time-consuming that it d e man d ed assistance. All such work was done by col l e cti ve en terp ri s e in the workshops. The painter or master who is credited with
having created the painting may have designed the work and overseen its production, but it is highly unlikely that the artist’s hand applied every stroke of the brush. More likely, numerous assistants, who had been trained to i mi tat e the artist’s style, applied the paint. The carpenter’s shop probably provided the frame and perhaps supplied the panel, and yet another shop supplied the gold. Thus, not only many hands, but also many shops were involved in the final product.
In spite of problems with their condition, restoration, and preservation, many panel paintings have survived, and today many of them are housed in museum collections

Kết quả (Việt) 1:

Bảng điều khiển Sơn, phổ biến trong mười ba - mười bốn-thế kỷ và châu Âu, tham gia một painstaking, siêng năngquá trình. Gỗ ván đã tham gia, bao phủ với gesso để chuẩn bị bề mặt để vẽ bức tranh và sau đó đánh bóng trơn tru với công cụ đặc biệt. Trên bề mặt hoàn hảo này, các nghệ sĩ sẽ phác thảo một thành phần với đá phấn, tinh chỉnh nó với mực, và sau đó bắt đầu d el tôi b erate quá trình áp dụng các lớp mỏng của trứng tempera Sơn (lòng đỏ trứng trong đó sắc tố được treo) với bàn chải nhỏ. Lớp kế tiếp của những loại sơn tỉ mỉ ứng dụng sản xuất cuối cùng màu sắc mờ.Nền hoặc vàng đã được thực hiện bằng cách áp dụng một cách cẩn thận các tấm vàng lá, và sau đó embellishing của trang trí vàng lá bởi đấm nó với một que kim loại trên đó một mô hình đã được dập nổi. Từng bước trong quá trình này là chậm và cố ý. Tempera nhanh chóng làm khô yêu cầu rằng các nghệ sĩ biết chính xác nơi mà mỗi đột quỵ đặt trước khi các brush gặp bảng điều khiển, và nó đòi hỏi việc sử dụng của bàn chải tốt đẹp. Đó là, do đó, một kỹ thuật lý tưởng cho nhấn mạnh các cạnh cứng tuyến tính và tinh khiết, tốt các khu vực của màu sắc là rất nhiều một phần của thẩm Mỹ tổng thể của thời gian. Ý niệm rằng một nghệ sĩ có thể hoặc sẽ dash ra một ý tưởng trong một sự phù hợp của cảm hứng tự phát là hoàn toàn người nước ngoài để các công trình sản xuất cố tình.Hơn nữa, làm những bức tranh là rất tốn thời gian nó người đàn ông d e d ed hỗ trợ. Tất cả các công việc như vậy đã được thực hiện bởi Đại tá l e cti ve en terp ri s e trong xưởng. Họa sĩ hoặc người được cho là đã có tạo ra bức tranh có thể đã thiết kế các công việc và giám sát sản xuất của nó, nhưng rất khó của nghệ sĩ tay áp dụng mỗi đột quỵ của các brush. Nhiều khả năng, nhiều trợ lý, những người đã được đào tạo để tôi mi tat e phong cách của nghệ sĩ, áp dụng sơn. Cửa hàng của người thợ mộc có thể cung cấp khung và có lẽ cung cấp bảng điều khiển, và được một cửa hàng cung cấp vàng. Do đó, không chỉ tay nhiều, nhưng cũng có nhiều cửa hàng đã tham gia trong các sản phẩm cuối cùng.Mặc dù vấn đề với điều kiện, phục hồi và bảo tồn của họ, nhiều bảng bức tranh đã sống sót, và vào ngày hôm nay nhiều người trong số họ được đặt trong các bộ sưu tập bảo tàng

Kết quả (Việt) 2:

Sơn Panel, phổ biến ở thirteenth- và mười bốn thế kỷ châu Âu, tham gia một, siêng siêng
quá trình. Ván gỗ được tham gia, được bao phủ bởi đá thạch cao để chuẩn bị bề mặt sơn, và sau đó đánh bóng trơn tru với công cụ đặc biệt. Trên bề mặt hoàn hảo này, các nghệ sĩ sẽ phác họa một thành phần với đá phấn, tinh chỉnh nó bằng mực, và sau đó bắt đầu d el ib quá trình erate của việc áp dụng các lớp mỏng sơn keo trứng (lòng đỏ trứng, trong đó các chất màu được treo) với bàn chải nhỏ. Các lớp kế tiếp của những tỉ mỉ áp dụng loại sơn sản xuất các màu sắc mờ thức.
Backgrounds hoặc vàng đã được thực hiện bằng cách cẩn thận áp dụng tờ lá vàng, và sau đó chỉnh trang trang trí lá vàng bằng cách đấm nó với một thanh kim loại trên đó một mô hình đã được dập nổi. Mỗi bước trong quá trình này là rất chậm và có chủ ý. Các màu keo khô nhanh yêu cầu các nghệ sĩ biết chính xác nơi mà mỗi đột quỵ được đặt trước bàn chải gặp bảng điều khiển, và nó đòi hỏi việc sử dụng bàn chải tốt. Đó là, do đó, một kỹ thuật lý tưởng để nhấn mạnh các cạnh thẳng cứng và tinh khiết, các khu vực tốt về màu sắc mà là quá nhiều một phần của thẩm mỹ tổng thể của thời gian. Quan niệm cho rằng một nghệ sĩ có thể hoặc sẽ dash ra một ý tưởng trong một cơn cảm hứng tự phát là hoàn toàn xa lạ đối với những công trình cố tình sản xuất.
Hơn nữa, làm cho những bức tranh này rất tốn thời gian mà nó hỗ trợ ed người đàn ông d de. Tất cả các công việc này đã được thực hiện bởi col le CTI ve en terp ri se trong hội thảo. Các họa sĩ hoặc thạc sĩ được cho là người có
đã tạo ra những bức tranh có thể đã thiết kế công trình và giám sát sản xuất của nó, nhưng nó là rất không chắc rằng bàn tay của nghệ sĩ áp dụng mỗi đột quỵ của bàn chải. Nhiều khả năng, nhiều trợ lý, những người đã được đào tạo để i mi tat e phong cách của nghệ sĩ, áp dụng sơn. Cửa hàng của thợ mộc có thể cung cấp các khung hình và có lẽ cung cấp bảng điều khiển, nhưng cửa hàng khác cung cấp vàng. Như vậy, không chỉ có nhiều bàn tay, nhưng cũng có nhiều cửa hàng đã tham gia vào sản phẩm cuối cùng.
Mặc dù vấn đề với điều kiện, phục hồi của họ, và bảo quản, nhiều bức tranh panel có sống sót, và ngày nay nhiều người trong số họ nằm trong bộ sưu tập bảo tàng