Exhibition at Victoria & Albert Mus

Exhibition at Victoria & Albert Museum examines the relationship between architecture and art

From the Renaissance to the current day, architects have made drawings for study and pleasure, to represent their projects, document their travels and supplement their income. Architects as Artists examines the relationship between architecture and art. From work by Raphael to a project by contemporary Brazilian architect Isay Weinfeld, it presents examples of the many ways in which architects use and create art.

Drawing on the collections of the V&A and RIBA, this display of about 50 works includes a pair of striking digital renderings for ‘A House for Essex’, a project between FAT Architecture and the artist Grayson Perry. These images sit alongside designs for an artist’s house by E.W. Godwin, a drawing by Raphael of the Pantheon in Rome, a lithograph by Cyril Power depicting the staircase of Russell Square tube station, a watercolour sketch by Hugh Casson, a drawing by Italian Futurist Virgilio Marchi and a volume of architecture fantasies by the Russian architect Iakov Chernikhov. Recent works including Tom Noonan’s depiction of the re-forestation of the Thames Estuary and drawings by William Burges, Augustus Pugin, Alfred Waterhouse and William Walcot will also feature.


Architects as Artists considers how the ability to represent a building in two dimensions and communicate space has been fundamental to architects’ work since the Renaissance, when architecture first developed as an independent profession. It looks at the importance of experiencing historic architecture and how architects make drawings of buildings and landscapes to record their travel and improve their designs. The display also explores how architects create drawings for different audiences and how pictorial conventions are often adopted when communicating with a wider audience such as for clients or publications.


Architects as Artists marks the 10th anniversary of the V&A + RIBA partnership. Established in 2004, the partnership brings together RIBA's drawings and archives collections and the V&A's collections of architectural drawings and photographs in one location, at the V&A. The programme has seen a wide range of displays during this period, from a study of Maggie’s Cancer Caring Centres, designed by some of the world’s most high profile architects, an examination of Le Corbusier’s unrealised designs for an Olympic athletics stadium in Baghdad, the influence of European architecture in Britain during the Baroque period and a display to examine Albertopolis, the architectural development of South Kensington and Exhibition Road.

Kết quả (Việt) 1:

Triển lãm tại Victoria và Albert Museum kiểm tra mối quan hệ giữa kiến trúc và nghệ thuậtTừ thời phục hưng để ngày hiện tại, kiến trúc sư đã thực hiện bản vẽ cho các nghiên cứu và niềm vui, đại diện cho các dự án, tài liệu của chuyến du lịch và bổ sung thu nhập của họ. Kiến trúc sư như các nghệ sĩ kiểm tra mối quan hệ giữa kiến trúc và nghệ thuật. Từ công việc của Raphael cho một dự án kiến trúc sư người Brazil hiện đại Isay Weinfeld, nó thể hiện các ví dụ trong nhiều cách mà kiến trúc sư sử dụng và tạo nghệ thuật. Vẽ trên các bộ sưu tập của V & A và RIBA, này sẽ hiển thị của khoảng 50 công trình bao gồm một cặp tấn công kỹ thuật số render cho 'A House cho Essex', một dự án giữa kiến trúc chất béo và các nghệ sĩ Grayson Perry. Những hình ảnh ngồi bên cạnh thiết kế cho một nghệ sĩ nhà bởi E.W. Godwin, một bản vẽ của Raphael Pantheon ở Rome, một tác phẩm bởi Cyril Power miêu tả các cầu thang của ga tàu điện ngầm Russell Square, một phác họa màu nước bởi Hugh Casson, một bản vẽ bởi ý Futurist Virgilio Marchi và một số kiến trúc tưởng tượng kiến trúc sư người Nga Iakov Chernikhov. Tác phẩm gần đây bao gồm thể hiện Tom Noonan tái trồng rừng của sông Thames và bản vẽ bởi William Burges, Augustus Pugin, Alfred Waterhouse và William Walcot cũng sẽ tính năng. Kiến trúc sư như các nghệ sĩ sẽ xem xét như thế nào khả năng để đại diện cho một tòa nhà hai chiều và giao tiếp space đã được cơ bản của kiến trúc sư làm việc kể từ thời phục hưng, khi kiến trúc đầu tiên phát triển như một nghề nghiệp độc lập. Nó nhìn vào tầm quan trọng của trải qua kiến trúc lịch sử và kiến trúc sư làm bản vẽ của tòa nhà và cảnh quan để ghi lại du lịch của họ và cải thiện thiết kế của họ. Màn hình cũng khám phá cách kiến trúc sư tạo bản vẽ cho các đối tượng khác nhau và làm thế nào công ước ảnh thường được thông qua khi giao tiếp với một đối tượng rộng hơn như vậy đối với khách hàng hoặc các ấn phẩm. Kiến trúc sư như các nghệ sĩ đánh dấu 10 năm thành lập V & A + RIBA quan hệ đối tác. Được thành lập vào năm 2004, quan hệ đối tác tập hợp của RIBA bản vẽ và lưu trữ các bộ sưu tập và bộ sưu tập V & A của bản vẽ kiến trúc và các bức ảnh tại một vị trí, tại V & A. Chương trình đã thấy một loạt các hiển thị trong thời gian này, từ một nghiên cứu của Maggie của ung thư chăm sóc Trung tâm, được thiết kế bởi một số kiến trúc sư cấu hình cao nhất của thế giới, một kỳ thi của Le Corbusier nhận thiết kế cho một sân vận động Olympic điền kinh ở Baghdad, ảnh hưởng của kiến trúc châu Âu ở Anh trong suốt thời kỳ Baroque và một màn hình để kiểm tra Albertopolis, sự phát triển kiến trúc của South Kensington và Exhibition Road.

Kết quả (Việt) 2:

Triển lãm tại Bảo tàng Victoria & Albert xem xét các mối quan hệ giữa kiến trúc và nghệ thuật từ thời Phục hưng đến ngày hiện tại, các kiến trúc sư đã thực hiện bản vẽ để nghiên cứu và niềm vui, để đại diện cho các dự án của họ, tài liệu chuyến đi của họ và bổ sung thu nhập của họ. Kiến trúc sư như Artists xem xét mối quan hệ giữa kiến trúc và nghệ thuật. Từ công việc của Raphael để một dự án của kiến trúc sư người Brazil đương đại Isay Weinfeld, nó trình bày ví dụ trong số rất nhiều cách, trong đó kiến trúc sư sử dụng và sáng tạo nghệ thuật. Dựa trên các bộ sưu tập của V & A và RIBA, màn hình này khoảng 50 công trình bao gồm một cặp nổi bật render kỹ thuật số cho 'A Nhà Essex', một dự án giữa Kiến trúc FAT và các nghệ sĩ Grayson Perry. Những hình ảnh ngồi bên cạnh thiết kế cho ngôi nhà của một nghệ sĩ bởi EW Godwin, một bản vẽ của Raphael của Pantheon ở Rome, một bản in thạch bởi Cyril điện miêu tả cầu thang của Quảng trường Russell trạm ống, một phác họa màu nước của Hugh Casson, một bản vẽ của Ý Futurist Virgilio Marchi và một khối lượng của tưởng tượng kiến trúc của kiến trúc sư Nga Iakov Chernikhov. Công trình gần đây bao gồm mô tả về việc tái trồng rừng của các cửa sông Thames và bản vẽ của William Burges, Augustus Pugin, Alfred Waterhouse và William Walcot Tom Noonan cũng sẽ tính năng. Architects như Artists xem xét như thế nào khả năng đại diện cho một tòa nhà ở hai chiều và giao tiếp không gian đã cơ bản để làm việc kiến trúc sư 'từ thời Phục Hưng, khi kiến trúc đầu tiên được phát triển như một nghề độc lập. Nó nhìn vào tầm quan trọng của trải nghiệm kiến trúc lịch sử và kiến trúc sư như thế nào làm cho bản vẽ của các tòa nhà và cảnh quan để ghi lại hành trình của họ và cải thiện thiết kế của họ. Màn hình hiển thị cũng khám phá cách tạo bản vẽ kiến trúc sư cho những khán giả khác nhau và cách ước ảnh thường được áp dụng khi giao tiếp với một đối tượng rộng lớn hơn như cho khách hàng hoặc các ấn phẩm. Architects như Artists đánh dấu kỷ niệm lần thứ 10 của V & A đối tác + RIBA. Được thành lập vào năm 2004, quan hệ đối tác tập hợp các bản vẽ và tài liệu lưu trữ bộ sưu tập của RIBA và V & A các bộ sưu tập của các bản vẽ kiến trúc và hình ảnh tại một địa điểm, tại V & A. Chương trình đã nhìn thấy một loạt các màn hình trong thời gian này, từ một nghiên cứu về ung thư Trung tâm chăm sóc của Maggie, được thiết kế bởi một số của hầu hết các kiến trúc sư cấu hình cao nhất thế giới, việc kiểm tra thiết kế chưa thực hiện của Le Corbusier cho một môn thể thao sân vận động Olympic ở Baghdad, ảnh hưởng của kiến trúc châu Âu ở Anh thời kỳ Baroque và một màn hình để kiểm tra Albertopolis, phát triển kiến trúc của South Kensington và đường Exhibition.