We have reached the end. Only sug-

We have reached the end. Only sug- gestionscouldbeoffered,nothingmore. This book is not meant to be a compendium of esthetic scholastic wisdom, but a practical manual of the handicraft. While until now I have felt obliged to sound a warning against the underestimation of technic, I must here no less urgently advise against its ozwestima- tion. Mere technic is not enough; if your work carries no message beyond that to the heart, if it lacks electrifying fancies, it may possibly win momentary plaudits, but can never possess enduring value. The goal
worthy of the dramatist's striving should be the permanent inclusion of his work in the theatrical repertory. Only such works show true vital strength as maintain their places year in, year out, undiscarded.
Again, no stageplay can be completed at the writing-table; only direct contact with the living stage makes many things clear to the author. It is desirable, to begin with, that the librettist should be on such terms with the stage-management, that he may be en- abled to establish the essential requirements of his work with the assistance of the regular operatic stage-director. Unfortunately, the importance of the art of stage-management (which is not identical with opulence of stage- setting) for the operatic stage is still insuffi- ciently understood. Any new work may be irretrievably ruined by a bad performance; it is only the old, time-tested works that can- not be "ridden to death," because the audience still holds in imagination a memory of better performances, and either recognizes the poor interpretation for what it is, or unconsciously imposes its earlier and more favorable im- pressions on the present performance. So one should never praise a work before the evening of its premiere. All prophetic words may then be scattered to scorn. But, what- ever the outcome, so long as the author has done his part, he knows that he did not hide his talent in the earth, that his work expresses the best that is in him, both technically and emotionally. He should not, therefore, be disheartened by temporary ill success, for all earnest endeavor is sooner or later almost certain to reap its reward. The success of "fads" and "sensations" generally dies down as swiftly as it blazed up. But a work that gains ground slowly and gradually - how long a time did Wagner's "Tristan" require! is assured of a permanent place. In the case of many a masterpiece - we mention only Rossini's "Barber" and Bizet's "Carmen" - it was the public, not the author that fell,
short. But after-times have usually - though often enough, alas, too late - atoned for the sins of contemporaries. And a genuine artist will not allow himself to be daunted by any obstacles whatsoever.

Kết quả (Việt) 1:

Chúng tôi đã đạt đến kết thúc. Chỉ sug-gestionscouldbeoffered, nothingmore. Cuốn sách này không có nghĩa là để là một bản trích yếu của sự khôn ngoan niên học thẩm Mỹ, nhưng một hướng dẫn sử dụng thực tế của thủ công Mỹ nghệ. Trong khi cho đến bây giờ tôi đã cảm thấy nghĩa vụ âm thanh cảnh báo chống lại underestimation kỹ thuật, tôi phải ở đây không khẩn trương ít thông báo đối với ozwestima-tion. Chỉ kỹ thuật là không đủ; Nếu công việc của bạn mang không có thông báo ngoài đó để trái tim, nếu nó thiếu điện khí fancies, nó có thể có thể giành chiến thắng nhưng tạm thời, nhưng không bao giờ có thể có giá trị lâu dài. Mục tiêuxứng đáng của nhà viết kịch người phấn đấu nên bao gồm lâu dài của công việc của mình trong tiết mục sân khấu. Chỉ công trình Hiển thị quan trọng sức mạnh thực sự là duy trì của nơi năm, năm ra, undiscarded.Một lần nữa, không có stageplay có thể được hoàn thành tại bảng bằng văn bản; chỉ tiếp xúc trực tiếp với giai đoạn sống làm cho nhiều điều rõ ràng đối với tác giả. Đó là mong muốn, để bắt đầu với, librettist nên trên các điều khoản như vậy với stage-management, rằng ông có thể en-abled để thiết lập các yêu cầu thiết yếu của công việc của mình với sự giúp đỡ của đoạn thường xuyên giai đoạn-giám đốc. Thật không may, tầm quan trọng của nghệ thuật của stage-management (mà không phải là giống hệt nhau với opulence của giai đoạn cài đặt) cho giai đoạn vẫn là insuffi-ciently hiểu. Bất kỳ công việc mới có thể được irretrievably bị tàn phá bởi một hiệu suất xấu; nó là chỉ cũ, thời gian thử nghiệm tác phẩm mà có thể không được "ridden đến chết," vì khán giả vẫn giữ trong trí tưởng tượng một bộ nhớ của better buổi biểu diễn và hoặc nhận thức giải thích nghèo cho những gì nó là, hoặc vô thức áp đặt của nó trước đó và thuận lợi hơn Ngài im trên hiệu suất hiện tại. Vì vậy một không bao giờ nên khen ngợi một công việc trước khi buổi tối buổi ra mắt của nó. Tất cả các từ tiên tri sau đó có thể được phát tán để khinh miệt. Nhưng, những gì-bao giờ kết quả, do đó, miễn là tác giả đã làm phần mình, ông biết rằng ông không giấu tài năng của mình trên trái đất, công việc của mình thể hiện tốt nhất là ở Anh ta, cả về mặt kỹ thuật và tình cảm. Ông nên không, do đó, được thất vọng bởi tạm thời bị bệnh thành công, cho tất cả các nỗ lực một cách nghiêm túc là chắc chắn không sớm thì sau này gần như chắc chắn để gặt hái phần thưởng của nó. Sự thành công của "fads" và "cảm giác" nói chung chết xuống nhanh chóng như nó blazed. Nhưng một tác phẩm đạt mặt đất từ từ và dần dần - bao lâu một thời gian đã làm của Wagner "Tristan" yêu cầu! là đảm bảo một vị trí lâu dài. Trong trường hợp của nhiều người một kiệt tác - chúng tôi đề cập đến chỉ của Rossini "Barber" và của Bizet "Carmen" - đó là công chúng, không phải là tác giả đã giảm,ngắn. Nhưng lần sau có thường - mặc dù thường đủ, alas, quá muộn - atoned cho tội lỗi của người đương thời. Và một nghệ sĩ chính hãng sẽ không cho phép mình được thoái bởi bất cứ trở ngại nào.

Kết quả (Việt) 2:

Chúng tôi đã đạt đến kết thúc. Chỉ gợi gestionscouldbeoffered, nothingmore. Cuốn sách này không có nghĩa là một bản tóm lược khôn ngoan thẩm mỹ viện, nhưng một hướng dẫn thực tế của các nghề thủ công. Trong khi cho đến bây giờ tôi đã cảm thấy bắt buộc phải nghe một lời cảnh báo đối với các kỹ thuật đánh giá thấp, tôi phải ở đây không có tư vấn cho ít khẩn trương chống lại sự ozwestima- của nó. Technic Mere là không đủ; nếu công việc của bạn không mang thông điệp vượt ra ngoài đó để tâm, nếu nó thiếu điện khí tưởng tượng, nó có thể có thể giành chiến thắng tràng pháo tay nhất thời, nhưng không bao giờ có thể có giá trị lâu dài. Mục tiêu
phấn đấu xứng đáng của kịch nên các nội dung vĩnh viễn công việc của mình trong các tiết mục sân khấu. Chỉ có các công trình đó cho thấy sức mạnh thực sự quan trọng là duy trì nơi của họ trong năm, năm ra, undiscarded.
Một lần nữa, không có stageplay có thể được hoàn thành tại các văn bản bàn; chỉ tiếp xúc trực tiếp với các giai đoạn sống làm nhiều điều rõ ràng đối với các tác giả. Đó là mong muốn, để bắt đầu, mà các viết lời nhạc kịch nên được theo điều kiện này với các giai đoạn quản lý, rằng ông có thể được en- có năng lực để thiết lập các yêu cầu thiết yếu của công việc của mình với sự hỗ trợ của các sân khấu opera-giám đốc thường xuyên. Thật không may, tầm quan trọng của nghệ thuật sân khấu-quản lý (mà không phải là giống hệt với sự sang trọng của thiết lập stage-) cho giai đoạn opera vẫn insuffi- ciently hiểu. Bất kỳ công việc mới có thể được cứu vãn bị hủy hoại bởi một hiệu suất kém; nó chỉ là, các công trình thời gian thử nghiệm cũ mà dụng không được "liệt đến chết," vì khán giả vẫn còn giữ trong trí tưởng tượng của một trí nhớ của màn trình diễn tốt hơn, và một trong hai thừa nhận việc giải thích nghèo cho nó là gì, hoặc vô tình áp đặt trước đó và pressions im- thuận lợi hơn về việc thực hiện. Vì vậy, ta không bao giờ nên khen ngợi một công việc trước khi vào buổi tối của buổi chiếu ra mắt của nó. Tất cả những lời tiên tri thì có thể rải rác để khinh miệt. Nhưng, what- bao giờ kết quả, miễn là các tác giả đã thực hiện một phần của mình, ông biết rằng ông không giấu tài năng của mình trong lòng đất, mà công việc của mình thể hiện tốt nhất mà là ở trong người ấy, cả về kỹ thuật và cảm xúc. Ông không nên, do đó, được nản lòng bởi sự thành công bệnh tạm thời, cho tất cả các nỗ lực nghiêm túc là sớm hay muộn gần như chắc chắn gặt hái phần thưởng của nó. Sự thành công của "mốt" và "cảm giác" thường chết xuống thật nhanh chóng để nó sáng rực lên. Tuy nhiên, một công việc mà giành đất từ từ và dần dần - một thời gian đã làm bao lâu Wagner "Tristan" yêu cầu! được đảm bảo một vị trí cố định. Trong trường hợp của nhiều một kiệt tác - chúng tôi chỉ đề cập đến Rossini "Barber" và "Carmen" của Bizet - đó là công cộng, không phải tác giả rơi,
ngắn. Nhưng sau lần có thường - mặc dù thường là đủ, than ôi, quá muộn - chuộc tội lỗi của người đương thời. Và một nghệ sĩ chân chính sẽ không cho phép mình được nản lòng bởi bất cứ trở ngại nào.