String Quartet No. 8, Dmitri Shosta

String Quartet No. 8, Dmitri Shostakovich
by tacet



Dmitri Shostakovich is rare in the canon of the greats in that he is associated almost as much with politics as with his art. By 1960, having previously been denounced twice by Stalin’s regime for writing unpatriotic music, he was living in obscurity and was blackmailed into becoming a shackled “artist” producing watered-down, placatory works for the Party. Coupled with the death of his first wife and his increasingly suicidal state, the nihilistic tone of the work comes as little surprise.

It was in his chamber music, not his symphonies, that Shostakovich left his most heartfelt and personal musical testimonies and which therefore provide the real key to understanding the man. As one of the works written “for the desk drawer”, String Quartet No. 8 wears its heart on its sleeve, containing no empty sentimentalism like those found in the pages of his public works. Composed in only three days while the composer was visiting the ruined city of Dresden, the work almost lacks the energy to venture out of its own bleak landscape.

Almost every work of his is rich in self-quotation and coded messages. In a characteristically pessimistic move, Shostakovich wrote the work as a kind of musical autobiography, since the authorities had guaranteed that there would be no chance of anyone else being able to publish one. He quotes his own symphonies and chamber music as well as Russian folk tunes, creating a web of allusions which supports several conflicting readings, ranging from a memorial to the victims of fascism to an artist’s suicide note. In a poignant but not isolated gesture, all five movements are ceaselessly imprinted with the motif D – E flat – C – B (or, in the German nomenclature, D – S – C – H): a musical spelling of his own initials.

Along with the overriding tone of loss approaching insanity comes a note of retrospection. The self-conscious modeling of the work on the anguished late quartets of Beethoven adds a historical dimension to Shostakovich’s desperate attempt to be remembered as a great composer, while his labyrinthine narratives of polyphonic writing set the backward-looking musical techniques in an eerily dislocated context. His writing is broadly tonal, but ventures schizophrenically into more acerbic, dissonant territory, especially in the frenzied middle movements. The quartet begins and ends in a minor mode, drained of energy, which is intermittently undermined by the full range of the chromatic scale, contributing to the work’s uniquely unsettling emptiness. The work is incredibly compact and all five movements blend into each other, transforming the conventional movement structure into a dramatic stream of consciousness.

The ambiguity of meaning, coupled with the deep sense of isolation and regret, means that this music, resonating with bitter universal experience, transcends individual suffering to address all of human despair.

Below is a recording of String Quartet No. 8, accompanied by a brief listening guide.


The first movement opens with the four instruments stating the DSCH motif in a slow, breathless canon, before each retreats to the background, which itself becomes riddled with outbursts (0:36). The first point of any definition comes at the cadence at 0:50, before fading back into obscurity with a pensive, winding violin monody over a drone in the cello and viola; this itself is given a mournful, lamenting quality by the addition of a second violin at 1:59. At 3:03, hints of brightness melt back into dissonance in the same veiled texture as the opening, before the beginning is restated. A single note is taken up at 4:29 and we are propelled into the frenetic second movement, a march taken at a ridiculous pace, evoking the sound of anti-aircraft fire (spelt in an inversion of the composer’s name) at 4:47. At 5:26 a buildup strained to breaking point explodes into a huge, quasi-orchestral rendition of a Jewish Folk tune, quoted from the composer’s Piano Trio No. 2. The movement continues with relentless drive, exacerbating all previous sections, before unexpectedly cutting off.


The third movement is a parody of a waltz, punctuated by ill-timed silences (0:14). The instruments mock the simplicity of the harmonic structure of the dance with their own, grotesque version (0:48), breaking down into chaos before the viola confidently asserts its own march rhythm at 1:26. At 1:46 the violin and cello steal each other’s roles, with the former quoting the composer’s 1st Cello Concerto, before the latter plays an ethereal melody that should belong to the violin. At 2:33, the waltzing viola is forced to provide its own accompaniment, in a cruel transformation of the opening, before an unexpected recitative.


The fourth movement is defined by savagery, as the journey reaches its most desolate point. At 0:41 the viola and cello quote the revolutionary song ‘Tormented by Grievous Bondage’ in an intensely sinister manner. At 1:49 the

Kết quả (Việt) 1:

String Quartet No. 8, Dmitri Shostakovichbởi tacetDmitri Shostakovich là hiếm ở canon các greats trong đó ông là liên quan đến hầu như càng nhiều với chính trị như với nghệ thuật của mình. Năm 1960, trước đây có được lên án hai lần bởi chế độ Stalin đối với văn bản không ái quốc âm nhạc, ông đã sống trong tối tăm và được blackmailed thành trở thành một shackled "nghệ sĩ" sản xuất bánh, placatory hoạt động cho các bên. Cùng với cái chết của người vợ đầu tiên và nhà nước ngày càng tự tử của mình, những giai điệu nihilistic công việc đến ít bất ngờ.Đó là của mình âm nhạc thính phòng, không phải của mình bản giao hưởng, Shostakovich trái của mình đặt chân thành và cá nhân âm nhạc lời khai và do đó cung cấp chìa khóa thực sự để tìm hiểu về những người đàn ông. Là một trong những tác phẩm viết "cho ngăn kéo bàn", String Quartet No. 8 mặc trái tim của nó trên tay áo của mình, có chứa không có sentimentalism trống như những người được tìm thấy trong các trang của mình công tác. Sáng tác chỉ trong ba ngày trong khi nhà soạn nhạc người đã đến thăm thành phố Dresden, bị hủy hoại, làm việc gần như thiếu năng lượng để liên doanh ra khỏi cảnh ảm đạm của riêng mình.Hầu hết mọi công việc của mình là phong phú trong tự báo giá và mã hóa tin nhắn. Trong một động thái đặc trưng bi quan, Shostakovich đã viết các công việc như là một loại hình âm nhạc tự truyện, kể từ khi các nhà chức trách đã đảm bảo rằng sẽ có không có cơ hội của bất cứ ai khác là có thể xuất bản một. Ông trích dẫn mình bản giao hưởng và âm nhạc thính phòng cũng như giai điệu dân gian Nga, việc tạo ra một trang web của allusions hỗ trợ một số bài đọc mâu thuẫn nhau, khác nhau, từ một đài tưởng niệm các nạn nhân của chủ nghĩa phát xít để một nghệ sĩ tự tử lưu ý. Trong một cử chỉ cay nhưng không bị cô lập, tất cả các phong trào năm đang không ngừng in dấu với motif D-E phẳng-C – B (hoặc trong danh pháp Đức, D-S-C-H): một chính tả âm nhạc của mình tắt.Cùng với tone mất tiếp cận chứng điên cuồng, trọng đến một lưu ý của retrospection. Mô hình tự ý thức của các công việc trên anguished thức muộn của Beethoven thêm một chiều hướng lịch sử của Shostakovich nỗ lực tuyệt vọng để được nhớ đến như một nhà soạn nhạc lớn, trong khi của ông câu chuyện labyrinthine của đa âm bằng văn bản thiết lập kỹ thuật lạc hậu, tìm kiếm âm nhạc trong một bối cảnh eerily trật. Văn bản của ông là rộng rãi tonal, nhưng liên doanh schizophrenically vào Thêm acerbic dissonant lãnh thổ, đặc biệt là trong các phong trào trung phát điên lên. The quartet bắt đầu và kết thúc trong một chế độ nhỏ, để ráo nước năng lượng, đó không liên tục làm suy yếu do đầy đủ quy mô chromatic, góp phần vào công việc trống vắng duy nhất đáng lo ngại. Công việc là vô cùng nhỏ gọn và tất cả các phong trào năm pha trộn vào nhau, chuyển đổi các cấu trúc thông thường di chuyển vào kịch tính dòng ý thức.Sự mơ hồ về ý nghĩa, kết hợp với cảm giác sâu của sự cô lập và hối tiếc, có nghĩa là âm nhạc này, vang với kinh nghiệm cay đắng của universal, vượt cá nhân đau khổ để giải quyết tất cả sự tuyệt vọng của con người.Dưới đây là một ghi âm của String Quartet No. 8, đi kèm với một hướng dẫn ngắn gọn nghe.Phong trào đầu tiên mở ra với các dụng cụ 4 nêu rõ các motif DSCH trong một canon chậm, khó thở, trước khi mỗi rút lui để nền tảng, mà tự nó trở nên thủng với outbursts (0:36). Điểm đầu tiên của bất kỳ định nghĩa đi kèm với cadence lúc 0:50, trước khi dần quay trở lại vào tối tăm với monody violin suy nghi, quanh co qua một drone cello và viola; này tự nó được trao một bi ai, buồn phiền chất lượng bằng cách bổ sung một violin thứ hai lúc 1:59. Lúc 3:03, gợi ý của độ sáng tan trở lại dissonance trong kết cấu veiled giống như mở cửa, trước khi bắt đầu restated. Lưu ý duy nhất lấy lúc 4:29 và chúng tôi đang đẩy vào sự điên cuồng phong trào thứ hai, Tháng ba chụp tại một vô lý tốc độ, gợi lên những âm thanh của hỏa (viết ở một đảo ngược của nhà soạn nhạc tên) lúc 4:47. Lúc 5:26 một tích tụ căng thẳng đến điểm phát nổ vào một rendition khổng lồ, quasi-dàn nhạc của một giai điệu dân gian người Do Thái, trích dẫn từ các nhà soạn nhạc Piano Trio số 2. Phong trào tiếp tục với ổ đĩa không ngừng, làm trầm trọng thêm tất cả các phần trước đó, trước khi đột ngột cắt giảm.Phong trào thứ ba là một parody của một waltz, punctuated bởi ill-timed im lặng (0:14). Các dụng cụ thử sự đơn giản của các cấu trúc điều hòa của khiêu vũ với các phiên bản riêng của họ, kỳ cục (0:48), breaking down vào hỗn loạn trước khi viola tự tin khẳng định mình nhịp điệu Tháng ba lúc 1:26. Lúc 1:46 violon và cello ăn cắp mỗi khác là vai trò, với cựu trích dẫn của nhà soạn nhạc 1st Cello Concerto, trước khi sau này chơi một giai điệu thanh tao nên thuộc về violin. Lúc 2:33, waltzing viola là bắt buộc để cung cấp đi kèm riêng của mình, trong một biến đổi độc ác của cửa, trước khi một Guiraud bất ngờ.Phong trào thứ tư được xác định bởi các savagery, như cuộc hành trình tới điểm đặt cô đơn của mình. 0:41 viola và cello trích dẫn bài hát cách mạng 'dày vò bởi Grievous Bondage' một cách mạnh mẽ nham hiểm. Lúc 1:49 người

Kết quả (Việt) 2:

String Quartet No. 8, Dmitri Shostakovich
bởi tacet



Dmitri Shostakovich là hiếm trong canon của cầu thủ vĩ đại trong đó ông có liên quan gần như là nhiều với chính trị như với nghệ thuật của mình. Đến năm 1960, có trước đây đã lên án hai lần bởi chế độ Stalin để viết nhạc yêu nước, ông đã sống trong tối tăm và bị tống tiền thành trở thành một cùm "nghệ sĩ" sản xuất tưới xuống, công trình placatory cho Đảng. Cùng với cái chết của người vợ đầu tiên của ông và nhà nước ngày càng tự sát của ông, giọng điệu hư vô của công việc đến như chút ngạc nhiên.

Đó là trong âm nhạc thính phòng của mình, không giao hưởng của ông, rằng Shostakovich lại chứng âm nhạc chân thành và cá nhân nhất của mình, và như thế cung cấp chìa khóa thực sự để hiểu người đàn ông. Là một trong những công trình bằng văn bản "cho các ngăn kéo bàn", String Quartet No. 8 mặc trái tim của nó trên tay áo của mình, không chứa sentimentalism rỗng như những người được tìm thấy trong các trang của các công trình công cộng của mình. Bao gồm trong chỉ có ba ngày, trong khi các nhà soạn nhạc đã đến thăm thành phố đổ nát của Dresden, công việc gần như thiếu năng lượng để khám phá cảnh quan ảm đạm của riêng mình.

Hầu hết các công việc của mình rất giàu tự báo giá và tin nhắn được mã hóa. Trong một động thái đặc trưng bi quan, Shostakovich đã viết tác phẩm này như một loại tự truyện của vở nhạc kịch, kể từ khi các nhà chức trách đã đảm bảo rằng sẽ không có cơ hội của bất cứ ai khác có thể xuất bản một. Ông trích dẫn bản giao hưởng của mình và âm nhạc thính phòng cũng như các giai điệu dân gian Nga, tạo ra một trang web của ám chỉ hỗ trợ nhiều bài đọc mâu thuẫn, khác nhau, từ một đài tưởng niệm các nạn nhân của chủ nghĩa phát xít để lá thư tuyệt mệnh của một nghệ sĩ. Trong một cử chỉ cảm động nhưng không bị cô lập, tất cả năm phong trào đang không ngừng in dấu với motif D - E phẳng - C - B (hoặc, trong danh mục Đức, D - S - C - H): một chính tả âm nhạc của chữ cái đầu của chính mình.

Cùng với những giai điệu trọng của mất gần điên rồ đến một lưu ý của hồi tưởng. Các mô hình tự ý thức về làm việc trên các tứ tấu cuối cùng chịu khổ của Beethoven cho biết thêm một chiều kích lịch sử để cố gắng tuyệt vọng của Shostakovich được nhớ đến như một nhà soạn nhạc vĩ đại, trong khi tường thuật rối rắm của mình bằng văn bản đa thiết lập các kỹ thuật âm nhạc nhìn về quá khứ trong bối cảnh kỳ lạ bị trật khớp . Tác phẩm của ông là một cách rộng rãi âm điệu, nhưng liên schizophrenically thành gay gắt hơn, lãnh thổ bất hòa, đặc biệt là trong các phong trào trung điên cuồng. Bộ tứ bắt đầu và kết thúc trong một chế độ nhỏ, để ráo nước năng lượng, mà là liên tục phá hoại bởi những phạm vi đầy đủ của quy mô sắc, góp phần vào sự trống rỗng duy nhất đáng lo ngại của công việc. Công trình này là cực kỳ nhỏ gọn và tất cả năm phong trào hòa lẫn vào nhau, chuyển dịch cơ cấu chuyển động thông thường thành một dòng kịch tính của ý thức.

Sự mơ hồ về ý nghĩa, cùng với ý thức sâu sắc về sự cô lập và hối tiếc, có nghĩa là âm nhạc này, cộng hưởng với kinh nghiệm phổ quát đắng, vượt qua đau khổ cá nhân để giải quyết tất cả các tuyệt vọng của con người.

Dưới đây là một ghi âm của String Quartet No. 8, kèm theo một hướng dẫn ngắn gọn nghe.


Các chuyển động đầu tiên mở ra với bốn công cụ nêu các motif DSCH trong một chậm, thở canon, trước mỗi khóa tu để nền, mà bản thân nó trở nên thủng với sự bùng phát (00:36). Điểm đầu tiên của bất kỳ định nghĩa đi kèm với nhịp tại 0:50, trước khi mờ dần trở lại vào tối tăm với một, quanh co monodia violon trầm ngâm hơn một bay không người lái trong cello và viola; tự làm việc này được đưa ra một thê lương, buồn phiền chất lượng bằng việc bổ sung một violon thứ hai tại 01:59. Tại 03:03, gợi ý sáng tan chảy trở lại vào bất hòa trong các kết cấu che kín mặt giống như mở cửa, trước khi bắt đầu được trình bày lại. Một lưu ý duy nhất được thực hiện tại 04:29 và chúng tôi đang đẩy vào các phong trào thứ hai điên cuồng, một cuộc diễu hành chụp tại một tốc độ vô lý, gợi lên những âm thanh của lửa chống máy bay (viết trong một đảo ngược của tên của nhà soạn nhạc) at 4:47 . Tại 5:26 tích tụ căng thẳng để phát nổ điểm phá vỡ thành một rendition quasi-dàn nhạc khổng lồ của một giai điệu dân gian của người Do Thái, trích dẫn từ các nhà soạn nhạc Piano Trio số 2. Phong trào tiếp tục với các ổ đĩa không ngừng, làm trầm trọng thêm các phần trước, trước khi bất ngờ cắt tắt.


Các phong trào thứ ba là một parody của một waltz, ngắt quãng bởi sự im lặng không đúng lúc (0:14). Các dụng cụ chế nhạo sự đơn giản của cấu trúc hài hòa của điệu nhảy với mình, phiên bản kỳ cục của họ (0:48), phá vỡ vào hỗn loạn trước viola tự tin khẳng định nhịp điệu diễu hành riêng của mình trong 1:26. Tại 1:46 violin và cello ăn cắp vai trò của nhau, với các cựu trích dẫn 1 của nhà soạn nhạc Cello Concerto, trước sau này đóng một giai điệu thanh tao mà phải thuộc về violin. Tại 02:33, viola Waltzing buộc phải cung cấp đệm riêng của mình, trong một sự biến đổi độc ác của việc mở cửa, trước khi một đoạn hát bất ngờ.


Phong trào thứ tư được xác định bằng cách man rợ, là cuộc hành trình đạt tới điểm hoang vắng nhất của nó. Tại 0:41 viola và cello trích dẫn bài hát cách mạng 'giày vò bởi Grievous Bondage' một cách mãnh liệt nham hiểm. Tại 1:49 các

Kết quả (Việt) 3:

Dàn dây 4, 8, Dmitri ShostakovichBằng sự im lặngDmitri Shostakovich là hiếm ở Canon của vĩ nhân, hắn gần như là liên quan đến nhiều bằng chính trị là nghệ thuật của nó.1960, đã bị buộc tội Stalin của chế độ hai lần viết nhạc yêu nước, anh ta là sống trong bóng tối và bị tống tiền trở thành nô lệ "nghệ sĩ" sản xuất giảm, với việc làm của Đảng.Thêm vào đó người vợ đầu tiên và đất nước của mình ngày càng tự tử chết, làm việc không nói đến điều ngạc nhiên.Đây là bản giao hưởng của nhạc thính phòng, không phải hắn, cho hắn trung thành nhất của âm nhạc và người làm chứng, và cung cấp chính là chìa khóa để hiểu người.Là một sản phẩm "tủ", String Quartet 8 mặc trên tim của tay trống, không có tình cảm như những công trình công cộng của những trang sách.Chỉ trong 3 ngày, và nhà soạn nhạc ghé thăm làm việc thành phố Dresden, hầu như không có năng lượng, ra khỏi sự hoang vu của cảnh.Hắn gần như mỗi tác phẩm đều có giàu tự tham khảo và mã hóa thông tin.Trong một động thái điển hình của bi quan, viết nhạc làm việc như một tự truyện, vì chính quyền hứa, sẽ không có ai có thể xuất bản một cơ hội.Ông ta đã trích dẫn của chính hắn. Bản giao hưởng, nhạc thính phòng và Russian folk tunes, tạo ra một điển tích web hỗ trợ nhiều mâu thuẫn từ Đài tưởng niệm nạn nhân của A, phát xít, một bức thư tuyệt mệnh của nghệ sĩ.Trong một cử chỉ và không phải sống biệt lập, năm với chủ đề thể thao D E C B – Bình – – vết tích liên tục (hoặc, ở Đức, đặt tên, D - - C - H): âm nhạc, đánh vần tên hắn.Cùng với tổn thất gần điên rồ nhất Backbeat là Rethinking Notes.Công việc này đối với Beethoven Late String Quartet conscientious mô hình tăng chiều lịch sử đau khổ, tuyệt vọng muốn trở thành một nhà soạn nhạc vĩ đại của Mê cung, và nó là một câu chuyện kỳ lạ viết trong bối cảnh đặt lệch ngược xem kỹ năng âm nhạc.Tác phẩm của ông được màu sắc, tâm thần phân liệt hơn nhưng công ty cho khắc nghiệt, không hòa hợp trong khu vực này, đặc biệt là ở điên rồ trong thể thao.Bốn phương bắt đầu và kết thúc trong một mẫu nhỏ, tiêu hao năng lượng, nó là màu liên tục phá quy mô của cả vùng, có duy nhất giúp làm việc rất đáng lo ngại. Trống rỗng.Công việc này là rất chặt chẽ, cả 5 môn thể thao truyền thống kết hợp vào nhau, đưa phong trào của cấu trúc thành một dòng kịch tính nhận thức.Lý Dục mờ, cộng thêm việc cô lập và hối hận sâu sắc của ý thức, nghĩa là loại nhạc này, vang vọng với kinh nghiệm cay đắng của phổ biến, vượt qua nỗi đau của cá nhân để giải quyết tất cả mọi người thất vọng.Dưới đây là một số 8, String Quartet 44 ghi âm, kèm theo đó là một cuốn sách hướng dẫn ngắn thính.Chương nhạc đầu tiên bắt đầu bốn công cụ và chậm chạp, thở khò khè Canon DSCH của, ở mỗi lần rút lui cho nền, nó sẽ đầy bùng nổ (0:36).Bất kỳ định nghĩa điểm đầu tiên là ở 0:50 Movement, dần đến khó hiểu với suy nghĩ trước khi cuộn dây đàn cello và violin Elegy ở Viola máy bay; đó chính là chất lượng của nỗi đau, nỗi buồn bởi 2 tham gia trong 1:59 đàn vĩ cầm.Trong phần 3, 2003, gợi ý độ chảy rối loạn về ở cùng bao gồm kết cấu như mở màn, trước khi bắt đầu làm lại.Một nốt nhạc là hạ ở 4:29 điên rồ Chúng ta lên thứ hai hoạt động, một tháng ở một nhịp độ của pháo binh phòng không vô lý, làm cho âm thanh (trong khi tên của nhà soạn nhạc 47 đánh vần ngược).5:26 trào lên phá vỡ điểm thành một vụ nổ lớn, một người Do Thái, folk tunes chuẩn orchestral biểu diễn, đã trích dẫn của nhà soạn nhạc Piano Trio 2.Xe thể thao tiếp tục tàn nhẫn, trầm trọng hơn. Tất cả các phần trước, trước khi lại cắt.Thứ ba chương nhạc là một sự bắt chước một bài theo điệu Valse, và lỗi thời im lặng (khoảng 0 khi 14 phút).Thiết bị mô phỏng cấu trúc hài hòa với mình nhảy đơn giản, phiên bản hài hước (0:48), phá vỡ trước sự hỗn loạn Viola đã khẳng định như vậy trong 26 tháng 3 nhịp điệu của mình.Trong 1 phút 46 của violin và cello ăn cắp lẫn nhau của nhân vật, hình thức thôi, trích dẫn đầu tiên của nhà soạn nhạc bài Cello concerto, trong vai một kỳ ảo trong xung đột giai điệu, nên thuộc về violin.Ở 2:33, nhảy điệu waltz của viola là bắt buộc phải tự đệm, trong tàn nhẫn mở loại thay đổi bất ngờ trong một khúc nhạc dạo đầu.Bốn môn thể thao được Man rợ nhất là hành trình đến hoang vu.Vào lúc 0 giờ 41 phút của viola và cello, trích dẫn bài hát cách mạng trong một cơn đau nặng xiềng xích của