Funny, How Gravity Pulls Us, and th

Funny, How Gravity Pulls Us, and the Safety Net Is an Illusion
Beckett’s ‘All That Fall’ Opens in New York


The most liberating laughter to be heard these days cascades from 59E59 Theaters, where a staged version of Samuel Beckett’s radio play “All That Fall” opened on Tuesday night. That raucous, wide-open sound comes from the mighty throats of two of the finer actors on the planet, Eileen Atkins and Michael Gambon.
The cause of this incontinent mirth? The dirtiest joke of all time. I mean life itself.

No playwright of the 20th century, and quite possibly ever, has told this joke with the clarity, simplicity and richness of Beckett. And though a starry Broadway revival of his masterwork “Waiting for Godot” opens later this month, you’re unlikely to find a more salty or succinct embodiment of his fathomless sense of humor than this 75-minute production, directed by Trevor Nunn and first seen in London last year.

But to go back to that moment in which Mr. Gambon and Ms. Atkins, portraying a miserably married couple in rural Ireland, erupt into such explosive merriment. Mrs. Rooney (Ms. Atkins) has just quoted to Mr. Rooney (Mr. Gambon) the text for the local church sermon this Sunday: “The Lord upholdeth all that fall and raiseth up all those that be bowed down.”

The words are pondered briefly in silence before the roaring begins. “They join in wild laughter,” according to the directions in the script. And please note the verb here, “join.” Up to this point, Mr. and Mrs. Rooney have been petulant and fractious with each other, a husband and wife sealed in mutual and enduring estrangement.

But for just a few fabulous seconds, they’re as united as any individuals can be. What’s more, we’re in on the joke, too. And our shared acknowledgment that the steady atrophy within human existence is beyond consolation is, however fleetingly, deeply consoling.

“Laughing wild amid severest woe,” a phrase Beckett swiped for his “Happy Days” from the 18th-century poet Thomas Gray, sums up both the worldview and the art of this greatest of comic tragedians. And Ms. Atkins and Mr. Gambon, whose combined years as stage performers total well over a century, have the technique and the right to give this sensibility authoritative voice.

The 79-year-old Ms. Atkins, in particular, has never been better, which is saying something, and she carries most of the show on her sharp and narrow shoulders. Known to London and New York audiences for flawlessly incarnating urbane figures that include Virginia Woolf (in the one-woman “Room of One’s Own”) and heroines by Cocteau (“Indiscretions”) and Yasmina Reza (“The Unexpected Man”), she is more or less in the raw here, stripped of sophisticated stances and accouterments.

“All That Fall” is, by Beckettian standards, a straightforward account of a day in the life of Mrs. Rooney, a “hysterical old hag” (her description) who alienates everybody she encounters. On this particular day, as on so many others before, she goes to meet her husband, who is blind, at the train station on his return from work.

Getting to the station isn’t easy. On her way, Mrs. Rooney is offered, and sometimes accepts, assistance from an assortment of villagers, who are not thanked for their pains. When she reaches her destination, the train is late. On the long walk home with her husband, Mrs. Rooney learns the cause of the delay, though not the entire story. And then it rains.

That’s all that happens in “All That Fall,” and yet Mrs. Rooney’s voyage manages to feel as arduous and perilous as that of Homer’s Odysseus. “It is suicide to be abroad,” says Mrs. Rooney to a Mr. Tyler (Frank Grimes), who is traveling the same road by bicycle. But “to be home,” she continues, is but “a lingering dissolution.” As you may have gathered, lamentation is Mrs. Rooney’s forte.

Beckett wrote “All That Fall” as a radio play (it was first broadcast in 1957) and resisted all invitations to have it staged, including one from Laurence Olivier. Mr. Nunn, whose distinguished résumé includes the post of artistic director of the National Theater in London, fudges gracefully in responding to Beckett’s prohibition.
As designed by Cherry Truluck, with lighting by Phil Hewitt and (crucially) sound by Paul Groothuis, “All That Fall” is presented as if it were taking place in a radio studio, sort of. A phalanx of microphones hangs from the ceiling, there’s a red “on air” light above a door and the performers hold scripts.
They also, however, wear clothes appropriate to the play’s time and setting. And while vintage radio-style sound effects provide much of the atmosphere, the cast members match their movements, more or less, to the noise of recorded footfalls. A few moments, including the struggles of getting Mrs. Rooney in and out of a car, and of helping her up a hill, are given fairly detailed physical life.

Beckett wasn’t wrong to think that “All That Fall” should be heard and not seen. The play’s mythic side, its sense of eternity within the everyday, grows more naturally in our imaginations without literal physical representation.

But without Mr. Nunn’s production, I would have missed the chance to absorb the image of Mr. Gambon as a crumpled Goliath, his arm draped over Ms. Atkins’s shoulders, his immense hand lying limply next to her small head. Nor would I have been able to see the teeming history of loss and anger and suspicion — and, yes, a wry and resigned humor — that Ms. Atkins packs into a single, appraising gaze.

When someone observes to Mrs. Rooney that it is a nice day, her answer is, “But will it hold up?” And then, with a Lear-like anguish, “Will it hold up?” To be sure, it will not; it never does. That this should be a source of exhilaration is a triumph for Ms. Atkins and company, and for the singular art of Beckett, who always finds the ecstasy in our agony.

All That Fall

By Samuel Beckett; directed by Trevor Nunn; designed by Cherry Truluck; lighting by Phil Hewitt; sound by Paul Groothuis; associate director, Anthony Biggs; producer/general manager, Richard Darbourne; production stage manager, Jess Johnston. Presented by Richard Darbourne Ltd. and Jermyn Street Theater, in association with Gene David Kirk. At 59E59 Theaters, 59 East 59th Street, Manhattan; [phone], ticketcentral.com. Through Dec. 8. Running time: 1 hour 15 minutes.

WITH: Eileen Atkins (Mrs. Rooney), Michael Gambon (Mr. Rooney), Ruairi Conaghan (Christy), Frank Grimes (Mr. Tyler), Trevor Cooper (Mr. Slocum), Billy Carter (Tommy), James Hayes (Mr. Barrell), Catherine Cusack (Miss Fitt), Liam Thrift (Jerry) and Jess Regan (Voice-over).

Kết quả (Việt) 1:

Buồn cười, làm thế nào hấp dẫn kéo chúng tôi, và mạng lưới an toàn là một ảo ảnh
Beckett của 'All That mùa thu' mở tại New York


tiếng cười nhất giải phóng được lắng nghe những ngày này thác từ 59E59 rạp chiếu phim, nơi một phiên bản đã sắp xếp của Samuel Beckett của đài phát thanh chơi "All That mùa thu" mở cửa vào ngày thứ ba đêm. Rằng giọng khàn, rộng âm thanh đến từ cổ họng hùng vĩ của hai trong số các diễn viên tốt hơn trên hành tinh, Eileen Atkins và Michael Gambon.
nguyên nhân này mirth incontinent? Những câu chuyện đùa bẩn thỉu của mọi thời đại. Tôi có nghĩa là cuộc sống riêng của mình.

không có nhà soạn kịch của thế kỷ 20, và khá có thể, bao giờ hết, đã nói với câu chuyện đùa này với sự rõ ràng, đơn giản và phong phú của Beckett. Và mặc dù một sự hồi sinh Broadway đầy sao của ông masterwork "Chờ Godot" sẽ mở ra sau đó trong tháng này, Anh dường như không tìm thấy một hiện thân hơn mặn hoặc gọn gàng của mình cảm giác hài hước fathomless hơn này sản xuất 75 phút, đạo diễn bởi Trevor Nunn và lần đầu tiên nhìn thấy tại London cuối năm.

nhưng để trở lại thời điểm đó, trong đó ông Gambon và bà Atkins, đóng vai một vợ chồng miserably ở nông thôn Ireland, mọc thành như vậy nổ tí. Bà Rooney (bà Atkins) đã chỉ trích dẫn đến ông. Rooney (ông Gambon) văn bản cho bài giảng nhà thờ địa phương chủ nhật này: "Chúa upholdeth tất cả những gì rơi và raiseth lên tất cả những người đó được cúi."

Các từ được pondered một thời gian ngắn trong im lặng trước khi roaring bắt đầu. "Họ tham gia trong hoang dã cười," theo các hướng dẫn trong kịch bản. Và xin vui lòng lưu ý động từ ở đây, "tham gia". Đến thời điểm này, ông và bà. Rooney đã được petulant và dầu với nhau, một người chồng và vợ niêm phong tại lẫn nhau và lâu dài mâu.

nhưng cho chỉ là một vài giây nữa tuyệt vời, họ đang Vương như bất kỳ cá nhân có thể. Hơn nữa, chúng tôi đang ở trên những câu chuyện đùa, quá. Và chúng tôi thừa nhận được chia sẻ teo ổn định trong sự tồn tại của con người là vượt ra ngoài sự an ủi là, Tuy nhiên fleetingly, sâu sắc đó.

"Cười hoang dã giữa severest woe," một cụm từ Beckett swiped nhất của mình "Happy Days" từ nhà thơ thế kỷ 18 Thomas Gray, khoản tiền lên worldview và nghệ thuật này lớn nhất của truyện tranh tragedians. Và bà Atkins và ông Gambon, có năm phối hợp như biểu diễn sân khấu tổng số tốt hơn một thế kỷ, có kỹ thuật và phải cung cấp cho này cảm uỷ quyền thoại.

Ms 79 tuổi. Atkins, đặc biệt, chưa bao giờ tốt hơn, mà nói điều gì đó, và cô mang hầu hết của chương trình trên vai sắc nét và hẹp. Được biết đến London và New York khán giả cho hoàn hảo incarnating nhặn con số đó bao gồm Virginia Woolf (trong one-woman "phòng của riêng của một trong những") và anh hùng của Cocteau ("Indiscretions") và Yasmina Reza ("The bất ngờ Man"), nó là nhiều hơn hoặc ít hơn trong các nguyên ở đây, bị tước đoạt tinh vi lập trường và accouterments.

"All That mùa thu" là, theo tiêu chuẩn Beckettian, một đơn giản tài khoản của một ngày trong cuộc đời của bà Rooney, một "hag cũ hysterical" (mô tả của cô) người alienates tất cả mọi người mà cô gặp. Ngày đặc biệt này, như rất nhiều người khác trước đó, cô đi gặp chồng, những người là mù, ở nhà ga trở về từ công việc.

bắt để nhà không phải là dễ dàng. Trên đường đi, bà Rooney được cung cấp, và đôi khi chấp nhận, hỗ trợ từ một loại của người dân, những người không cảm ơn cho đau của họ. Khi cô đạt đến đích của mình, tàu là cuối. Về nhà đi bộ dài với chồng, bà Rooney học nguyên nhân của sự chậm trễ, mặc dù không phải toàn bộ câu chuyện. Và sau đó nó mưa.

đó là tất cả những gì sẽ xảy ra trong "All That mùa thu", và được bà Rooney voyage quản lý để cảm thấy như khó khăn và nguy hiểm như của Homer Odysseus. "Đó là tự sát để ở nước ngoài," ông bà Rooney để một Tyler ông (Frank Grimes), những người đi du lịch cùng một đường bằng xe đạp. Nhưng "để nhà," cô vẫn tiếp tục, nhưng "một giải thể nán lại." Như bạn có thể đã tập hợp, sầu là bà Rooney forte.

Beckett đã viết "All That mùa thu" như là một đài phát thanh chơi (nó lần đầu tiên được phát sóng vào năm 1957) và chống lại các lời mời tất cả để có nó được tổ chức, trong đó có một từ Laurence Olivier. Ông Nunn, có lý lịch phân biệt bao gồm các bài của các giám đốc nghệ thuật của nhà hát quốc gia ở London, fudges một cách duyên dáng trong trả lời của Beckett cấm.
Như được thiết kế bởi Cherry Truluck, với ánh sáng bởi Phil Hewitt và âm thanh (chủ yếu) bởi Paul Groothuis, "All That mùa thu" được trình bày như thể nó đã diễn ra trong một phòng thu đài phát thanh, sắp xếp của. Một đội hình phalanx của micro treo từ trần nhà, đó là một màu đỏ "trên không khí" ánh sáng trên một cánh cửa và những người biểu diễn giữ script.
họ ngoài ra, Tuy nhiên, mặc quần áo thích hợp để chơi của thời gian và thiết lập. Và trong khi hiệu ứng âm thanh cổ điển đài phát thanh-phong cách cung cấp nhiều của khí quyển, diễn viên phù hợp với phong trào của họ, nhiều hơn hoặc ít hơn, với tiếng ồn của footfalls được ghi nhận. Một vài phút, trong đó có các cuộc đấu tranh của việc bà Rooney trong và ngoài của một chiếc xe, và giúp cô lên một ngọn đồi, được đưa ra khá chi tiết vật lý life.

Beckett đã không sai lầm khi nghĩ rằng "All That mùa thu" nên được nghe và không nhìn thấy. Chơi của huyền thoại bên, ý nghĩa của nó về sự bất tử trong hàng ngày, phát triển tự nhiên hơn trong trí tưởng tượng của chúng tôi mà không có chữ đại diện vật lý.

nhưng mà không có ông Nunn của sản xuất, tôi đã bỏ qua cơ hội để hấp thụ hình ảnh của ông Gambon là một ngã Goliath, cánh tay của ông treo trên Ms. Của Atkins vai, tay khổng lồ nằm limply bên cạnh đầu nhỏ. Cũng không phải tôi đã có thể xem lịch sử nơi mất mát và tức giận và nghi ngờ- và, có, một hài hước wry và từ chức — đó bà Atkins gói vào một đơn, thẩm định chiêm ngưỡng.

khi ai đó quan sát để bà Rooney rằng nó là một ngày tốt đẹp, câu trả lời của cô là, "nhưng nó sẽ giữ?" Và sau đó, với một nỗi thống khổ giống như Lear, "Sẽ nó giữ?" Để chắc chắn, nó sẽ không; nó không bao giờ làm. Rằng điều này nên là một nguồn cảm hứng là một chiến thắng cho bà Atkins và công ty, và nghệ thuật từ Beckett, những người luôn luôn tìm thấy ecstasy trong đau đớn của chúng tôi.

All That mùa thu

bởi Samuel Beckett; đạo diễn bởi Trevor Nunn; thiết kế bởi Cherry Truluck; thiết chiếu sáng bởi Phil Hewitt; âm thanh bởi Paul Groothuis; Phó giám đốc, Anthony Biggs; nhà sản xuất/tổng giám đốc, Richard Darbourne; quản lý giai đoạn sản xuất, Jess Johnston. Trình bày của Richard Darbourne Ltd và nhà hát Street Jermyn, trong Hiệp hội với Gene David Kirk. Tại nhà hát 59E59, 59 East 59th Street, Manhattan; [phone], ticketcentral.com. Thông qua 8 tháng mười hai. Thời gian chạy: 1 giờ 15 phút.

với: Eileen Atkins (bà Rooney), Michael Gambon (ông. Rooney), Ruairi Conaghan (Christy), Frank Grimes (ông Tyler), Trevor Cooper (ông Slocum), Billy Carter (Tommy), James Hayes (ông Barrell), Catherine Cusack (Hoa hậu Fitt), Liam Thrift (Jerry) và Jess Regan (lồng).