Over the following three decades, a

Over the following three decades, a number of important Swiss designers would contribute to the development of the style. Theo Ballmer studied at the Dessau Bauhaus in the late 1920s under Walter Gropius and applied De Stijl principles to much of his graphic design work which utilized grids of horizontally and vertically aligned elements. Max Bill—another student at the Dessau Bauhaus from 1927 to 1929 where he was taught by Gropius, László Moholy-Nagy, and Wassily Kandinsky— developed a concept he called art concret which involved the creation of a universal style based on mathematical principles. His graphic design work featured layouts where elements were precisely distributed and spaced; he favored sans-serif typefaces such as Akzidenz Grotesk, and set text flush-left and ragged-right. On a more flamboyant note the designer Max Huber added a generous dash of energetic verve to the mix. Huber studied at the Zurich School of Arts and Crafts where he experimented extensively with photomontage techniques and in the late 1940s began to create some of the most exuberant posters seen at that time. He was the master of the layered composition, making use of overprinted shapes and dynamically positioned typography and photomontage to create work which includes his noted pieces promoting races at the Autodromo Nazionale Monza (National Racetrack of Monza.)

Kết quả (Việt) 1:

Hơn ba thập kỷ sau, một số nhà thiết kế Thụy sĩ quan trọng nào đóng góp vào sự phát triển của phong cách. Theo Ballmer học tại Dessau Bauhaus trong cuối thập niên 1920 theo Walter Gropius và áp dụng nguyên tắc De Stijl cho nhiều người làm việc thiết kế đồ họa mà sử dụng lưới của theo chiều ngang và theo chiều dọc liên kết yếu tố. Max Bill-một sinh viên tại Dessau Bauhaus từ năm 1927 đến năm 1929, nơi ông đã được giảng dạy bởi Gropius, László Moholy-Nagy và Wassily Kandinsky — đã phát triển một khái niệm mà ông gọi là nghệ thuật concret liên quan đến việc tạo ra một phong cách phổ quát, dựa trên nguyên tắc toán học. Đặc trưng công việc thiết kế đồ họa của mình bố trí nơi các yếu tố chính xác đã được phân phối và khoảng cách; ông ưa chuộng kiểu chữ sans serif như Akzidenz Grotesk, và thiết lập văn bản tuôn ra bên trái và bên phải nát. Trên một lưu ý thêm rực rỡ thiết kế Max Huber thêm một gạch ngang rộng lượng của năng lượng verve để trộn. Huber nghiên cứu tại các Zurich học của nghệ thuật và hàng thủ công nơi ông đã thử nghiệm rộng rãi với kỹ thuật photomontage và vào cuối năm 1940 đã bắt đầu để tạo ra một số áp phích đặt exuberant nhìn thấy tại thời điểm đó. Ông là bậc thầy của các thành phần lớp, làm việc sử dụng overprinted hình dạng và vị trí tự động typography và photomontage để tạo ra công việc bao gồm của mình mảnh ghi nhận việc thúc đẩy các chủng tộc tại Autodromo Nazionale Monza (National Racetrack Monza.)

Kết quả (Việt) 2:

Trong ba thập kỷ sau, một số nhà thiết kế Thụy Sĩ quan trọng sẽ góp phần vào sự phát triển của phong cách. Theo Ballmer học tại Dessau Bauhaus vào cuối năm 1920 dưới Walter Gropius và áp dụng các nguyên tắc De Stijl đến nhiều công việc thiết kế đồ họa của mình mà sử dụng lưới của các yếu tố liên kết theo chiều ngang và chiều dọc. Max Bill-một học sinh khác tại Dessau Bauhaus 1927-1929, nơi ông được dạy bởi Gropius, László Moholy-Nagy, và Wassily Kandinsky- phát triển một khái niệm mà ông gọi là nghệ thuật concret có liên quan đến việc tạo ra một phong cách phổ quát dựa trên các nguyên tắc toán học. công việc thiết kế đồ họa của ông đặc trưng bố trí nơi có yếu tố được phân bố một cách chính xác và khoảng cách; ông ủng hộ kiểu chữ sans-serif như Akzidenz Grotesk, và đặt văn bản tuôn ra bên trái và rách rưới bên phải. Trên một lưu ý rực rỡ hơn các nhà thiết kế Max Huber thêm một chút hào phóng của cảm hứng tràn đầy năng lượng để trộn. Huber học tại trường Zurich Nghệ thuật và Thủ công mỹ nghệ, nơi ông đã thử nghiệm rộng rãi với các kỹ thuật Photomontage và vào cuối năm 1940 đã bắt đầu để tạo ra một số trong những áp phích hồ hởi thấy nhất tại thời điểm đó. Ông là bậc thầy của các thành phần lớp, sử dụng các hình dạng đè và định vị động kiểu chữ và Photomontage để tạo ra công việc đó bao gồm phần ghi nhận của ông thúc đẩy các cuộc đua tại Autodromo Nazionale Monza (Quốc Đường đua Monza.)