Psychoanalysis and modernism grew u

Psychoanalysis and modernism grew up together. Far more than a historical coincidence, their simultaneous emergence and subsequent elaboration were the result of deep entanglements that brought European revolutionaries of science and art into close proximity—intellectual, social, and, at times, intensely personal—in the decades around the turn of the last century.

Coming to Paris to study under J. M. Charcot in 1885–86, Freud learned lessons that would last a lifetime, but not only at the Salpêtrière psychiatric clinic. Dreams, myth, delusions, the language of the unconscious were the subject of intense exploration on the part of the Parisian avant-garde that year as well. The Symbolist Revolution was in full swing. While artists and writers watched Charcot’s experiments with interest, the famous psychologist looked to the arts for inspiration, comparing the postures of hysterical patients with classical works in Les Démoniaques dans l’art (1887). No stranger to the symbolists’ milieu, Charcot dabbled in the arts himself and even went so far as to emulate drawings of the psychologically disturbed in an effort to experience altered states of perception from the inside out. Assembled by medical professionals, the first collections of asylum art were already in the making, and soon artists would find themselves the subject of psychological investigation.

Psychoanalysis and modernism grew up together, but they didn’t always get along. The strange interplay of psychology and symbolism set in motion a dynamic of mutual attraction, suspicion, and revulsion that drove trajectories on both sides forward for decades to come. Drawn together by their fascination with the power of the unconscious, psychologists and moderns could easily come to blows when it came to the question of what to do with this newly-discovered power.

A case in point is the renegade psychologist Otto Gross, a former student of Freud, who gained a strong following among German Symbolists and Expressionists by calling for the emancipation of the libido as a revolutionary force capable of toppling bourgeois society. This was hardly the aim the psychoanalytic profession had in mind, however. Spurned by Freud, Gross was tracked down by his own father—himself a specialist in criminal psychology—and incarcerated in a mental institution. Appeals for his release appeared on the front pages of Expressionist journals like Die Revolution, alongside angry polemics against mainstream psychoanalysis, and Gross’s critique of patriarchal order and its “sado-masochistic” tendencies echoed loudly through avant-garde plays, novels, and revolutionary tracts well into the 1920s. By this time another Freudian renegade and counterculture guru close to the hearts of the avant-garde had already picked up the torch: Wilhelm Reich.

Dreams, madness, insurrection—nowhere were the fruits of modernism’s dalliance with the “science of the soul” more potent and beguiling than in the Révolution surréaliste. Looking to subvert the ordering principles of the rational mind (and bourgeois society), Surrealists hailed Freud’s discovery of the “omnipotence of the dream” and openly toyed with deranging powers of the unconscious that could all-too-easily spin out of control. Here too the allure of psychological methods—from the early days of Desnos’s trance-like states of “pure psychic automatism” to the “paranoia criticism” of Dali and Lacan—went hand in hand with haunting fear of the asylum and “contempt for psychiatry, its rituals and its works.” “They shut up Sade; they shut up Nietzsche; they shut up Baudelaire,” Breton lamented in the conclusion of Nadja, his tale of the Surrealists’ muse who ended in a madhouse. “I should have restrained her.”

—Kevin Repp, Curator of Modern Books and Manuscripts

Image: Oskar Kokoschka, Die träumenden Knaben, Vienna: Wiener Werkstätte, 1908. While Freud was turning to the childhood memories of da Vinci, Viennese artists like Oskar Kokoschka might have provided striking diagnostic material closer to home in works like The Dreaming Boys. Driving the Symbolist obsession with dreams, sexuality, and violence to new extremes, Kokoschka’s bloody visions of pubescent fantasy would soon merge into the oedipal revolt of German Expressionism.

Kết quả (Việt) 1:

Phân tâm học và chủ nghĩa hiện đại lớn lên cùng nhau. Nhiều hơn so với một sự trùng hợp lịch sử, đồng thời xuất hiện và sau đó xây dựng của họ là kết quả của sâu ngang đưa châu Âu cách mạng khoa học và nghệ thuật vào gần — sở hữu trí tuệ, xã hội, và, vào các thời điểm, mạnh mẽ cá nhân-trong những thập niên xung quanh bật của thế kỷ trước.Sắp đến Paris để học tập theo J. M. Charcot 1885-86, Freud đã học được bài học mà có thể cuối một đời, nhưng không chỉ tại các bệnh viện tâm thần Salpêtrière. Những giấc mơ, huyền thoại, ảo tưởng, ngôn ngữ của vô thức là chủ đề của thăm dò cường độ cao trên một phần của các avant-garde Paris năm đó là tốt. Cuộc cách mạng trường là trong swing đầy đủ. Trong khi nhà văn và nghệ sĩ theo dõi của Charcot thí nghiệm với lãi suất, tâm lý học nổi tiếng nhìn nghệ thuật cho cảm hứng, so sánh các tư thế của hysterical bệnh nhân với các công trình cổ điển trong Les Démoniaques dans l'art (1887). Không còn xa lạ để symbolists' môi, Charcot dabbled trong nghệ thuật của mình và thậm chí đã đi xa như để mô phỏng các bản vẽ của quấy rầy tâm lý trong một nỗ lực để trải nghiệm thay đổi trạng thái của nhận thức từ trong ra ngoài. Lắp ráp bởi các chuyên gia y tế, các bộ sưu tập đầu tiên của nghệ thuật tị nạn đã được trong thực hiện, và sớm nghệ sĩ sẽ thấy mình là chủ đề của tâm lý điều tra.Phân tâm học và chủ nghĩa hiện đại lớn lên cùng nhau, nhưng họ không luôn luôn nhận được cùng. Hổ tương tác dụng lạ của tâm lý học và biểu tượng thiết lập trong chuyển động một động lực thu hút lẫn nhau, nghi ngờ và revulsion mà lái xe hnăm trên cả hai mặt về phía trước trong nhiều thập kỷ tới. Rút ra với nhau bởi niềm đam mê của họ với sức mạnh của vô thức, nhà tâm lý học và moderns có thể dễ dàng đến để thổi khi nó đến cho câu hỏi của những gì để làm với năng lượng mới được phát hiện.Một trường hợp tại điểm là nhà tâm lý học kẻ phản bội tổng Otto, một cựu sinh viên của Freud, người đã đạt được một sau mạnh mẽ trong số Đức Symbolists và Expressionists bởi kêu gọi sự giải phóng của ham muốn tình dục là một lực lượng có khả năng lật đổ xã hội tư sản. Đây là hầu như không mục tiêu nghề nghiệp psychoanalytic đã có trong tâm trí, Tuy nhiên. Spurned bởi Freud, Gross được theo dõi xuống bởi cha của mình — mình một chuyên gia trong tâm lý học hình sự — và bị tống giam trong trại tâm thần. Kháng cáo cho phát hành của mình xuất hiện trên các trang phía trước của các tạp chí biểu hiện như chết cuộc cách mạng, cùng với sự tức giận tranh luận chống lại phân tâm học chủ đạo, và tổng của các phê phán của thuộc về gia trưởng bộ và các xu hướng "sado-masochistic" lặp lại lớn tiếng qua avant-garde kịch, tiểu thuyết, và những vùng cách mạng vào thập niên 1920. Bởi thời gian này một Freudian renegade và counterculture guru gần gũi với trái tim của các avant-garde đã đã vớt lên ngọn đuốc: Wilhelm Reich.Dreams, madness, insurrection—nowhere were the fruits of modernism’s dalliance with the “science of the soul” more potent and beguiling than in the Révolution surréaliste. Looking to subvert the ordering principles of the rational mind (and bourgeois society), Surrealists hailed Freud’s discovery of the “omnipotence of the dream” and openly toyed with deranging powers of the unconscious that could all-too-easily spin out of control. Here too the allure of psychological methods—from the early days of Desnos’s trance-like states of “pure psychic automatism” to the “paranoia criticism” of Dali and Lacan—went hand in hand with haunting fear of the asylum and “contempt for psychiatry, its rituals and its works.” “They shut up Sade; they shut up Nietzsche; they shut up Baudelaire,” Breton lamented in the conclusion of Nadja, his tale of the Surrealists’ muse who ended in a madhouse. “I should have restrained her.”—Kevin Repp, Curator of Modern Books and ManuscriptsImage: Oskar Kokoschka, Die träumenden Knaben, Vienna: Wiener Werkstätte, 1908. While Freud was turning to the childhood memories of da Vinci, Viennese artists like Oskar Kokoschka might have provided striking diagnostic material closer to home in works like The Dreaming Boys. Driving the Symbolist obsession with dreams, sexuality, and violence to new extremes, Kokoschka’s bloody visions of pubescent fantasy would soon merge into the oedipal revolt of German Expressionism.

Kết quả (Việt) 2:

Phân tâm học và hiện đại này lớn lên cùng nhau. Xa hơn nữa là một sự trùng hợp lịch sử, sự xuất hiện đồng thời của họ và xây dựng tiếp theo là kết quả của những vướng mắc sâu mà đưa cách mạng châu Âu của khoa học và nghệ thuật vào gần gần-trí tuệ, xã hội, và đôi lúc, mạnh mẽ cá nhân trong những thập kỷ xung quanh lần lượt của thế kỷ trước. Đến với Paris để học theo JM Charcot trong 1885-1886, Freud đã học được bài học đó sẽ kéo dài suốt đời, nhưng không chỉ ở các bệnh viện tâm thần Salpetriere. Những giấc mơ, huyền thoại, hoang tưởng, ngôn ngữ của vô thức là chủ đề của thăm dò dữ dội trên một phần của Paris avant-garde năm đó là tốt. Cách mạng tượng trưng là trong swing đầy đủ. Trong khi các nghệ sĩ và nhà văn theo dõi thí nghiệm của Charcot với lãi suất, các nhà tâm lý học nổi tiếng trông cho nghệ thuật cho nguồn cảm hứng, so sánh tư thế của bệnh nhân cuồng loạn với những tác phẩm kinh điển trong Les Démoniaques dans l'art (1887). Không xa lạ với môi trường của symbolists, Charcot học theo nghệ thuật chính mình và thậm chí đã đi xa như vậy để cạnh tranh với các bản vẽ các rối loạn tâm lý trong một nỗ lực để trải nghiệm trạng thái thay đổi nhận thức từ trong ra ngoài. Được lắp ráp bởi các chuyên gia y tế, các bộ sưu tập đầu tiên của nghệ thuật là tị nạn đã được trong thực hiện, và các nghệ sĩ sẽ sớm thấy mình là đối tượng của cuộc điều tra tâm lý. Phân tâm học và hiện đại này lớn lên cùng nhau, nhưng họ đã không luôn luôn nhận được cùng. Sự tương tác kỳ lạ của tâm lý học và các biểu tượng thiết lập trong chuyển động năng động của thu hút lẫn nhau, nghi ngờ, và sự lây bệnh mà lái xe quỹ đạo của cả hai bên về phía trước nhiều thập kỷ tới. Rút ra với nhau bằng niềm đam mê của họ với sức mạnh của vô thức, tâm lý học và hiện đại bậc có thể dễ dàng đến thổi khi nó đến với câu hỏi về những gì để làm với sức mạnh mới được phát hiện này. Một trường hợp điển hình là phản loạn tâm lý học Otto Gross, một cựu học sinh của Freud, người đã đạt được một sau đây mạnh mẽ giữa các Symbolists và Biểu hiện Đức bằng cách gọi cho việc giải phóng ham muốn tình dục như là một lực lượng cách mạng có khả năng lật đổ xã hội tư sản. Đây là khó có thể là mục tiêu nghề nghiệp của phân tâm học đã có trong tâm trí, tuy nhiên. Hắt hủi bởi Freud, Gross đã được theo dõi bởi cha mình mình một chuyên gia trong tố tụng hình sự tâm lý và bị giam giữ trong một bệnh viện tâm thần. Lời kêu gọi thả ông xuất hiện trên trang nhất của tạp chí Expressionist như Die cách mạng, cùng với những cuộc bút chiến giận dữ chống lại tâm lý chủ đạo, và phê bình Gross của trật tự gia trưởng và nó khuynh hướng "Sado-bạo dâm" lặp lại lớn tiếng thông qua các vở kịch, tiểu thuyết, và những vùng cách mạng avant-garde cũng vào năm 1920. Đến thời điểm này một kẻ phản bội và phản văn Freud guru gần với trái tim của những avant-garde đã nhặt ngọn đuốc. Wilhelm Reich Dreams, điên rồ, nổi loạn, không nơi nào là thành quả của sự đùa cợt hiện đại với các "khoa học của tâm hồn" hơn mạnh và lý thú hơn trong surréaliste cách mạng. Tìm cách để lật đổ các nguyên tắc đặt hàng của tâm lý (và xã hội tư sản), siêu thực hoan nghênh phát hiện của các "đấng toàn năng của những giấc mơ" và công khai đùa giỡn với quyền hạn deranging của vô thức mà có thể tất cả các-quá-dễ dàng vọt ra ngoài tầm kiểm soát của Freud. Ở đây cũng vậy sức hấp dẫn của tâm lý phương pháp-từ những ngày đầu của các quốc gia như bị thôi miên Desnos của "thuyết tự động tâm linh thuần khiết" đến "hoang tưởng chỉ trích" của Dali và Lacan-đi tay trong tay với ám ảnh sợ hãi của các nạn và "khinh miệt đối với tâm thần ., nghi lễ và các tác phẩm của mình "" Họ im lặng Sade; họ đóng cửa lên Nietzsche; họ im lặng Baudelaire, "Breton than thở trong kết luận của Nadja, câu chuyện của ông về các nàng thơ 'siêu thực người đã kết thúc trong một nhà thương điên. "Tôi nên đã hạn chế của mình." -Kevin REPP, Curator Sách và Bản thảo hiện đại Ảnh: Oskar Kokoschka, Die träumenden Knaben, Vienna: Wiener Werkstätte, 1908. Trong khi Freud đã được chuyển đến những kỷ niệm thời thơ ấu của da Vinci, nghệ sĩ Viennese như Oskar Kokoschka có thể đã cung cấp tài liệu chẩn đoán nổi bật gần nhà hơn trong các tác phẩm như The Dreaming Boys. Lái xe là nỗi ám ảnh tượng trưng với những ước mơ, tình dục và bạo lực đến thái cực mới, tầm nhìn đẫm máu Kokoschka của tuổi dậy thì hình ảnh sẽ sớm sáp nhập vào các cuộc nổi dậy oedipal nghĩa biểu hiện Đức.