With Robert Laurent and William Zor

With Robert Laurent and William Zorach, direct carving enters into the story of
modern sculpture in the United States. Direct carving ― in which the sculptors
themselves carve stone or wood with mallet and chisel ― must be recognized as
Line something more than just a technique. Implicit in it is an aesthetic principle as well :
(5) that the medium has certain qualities of beauty and expressiveness with which
sculptors must bring their own aesthetic sensibilities into harmony. For example,
sometimes the shape or veining in a piece of stone or wood suggests, perhaps even
dictates, not only the ultimate form, but even the subject matter.
The technique of direct carving was a break with the nineteenth-century tradition in
(10) which the making of a clay model was considered the creative act and the work was
then turned over to studio assistants to be cast in plaster or bronze or carved in marble. Neoclassical sculptors seldom held a mallet or chisel in their own hands, readily
conceding that the assistants they employed were far better than they were at carving
the finished marble.
(15) With the turn-of-the-century Crafts movement and the discovery of nontraditional
sources of inspiration, such as wooden African figures and masks, there arose a new
urge for hands-on, personal execution of art and an interaction with the medium. Even
as early as the 1880's and 1890's, nonconformist European artists were attempting
direct carving. By the second decade of the twentieth century, Americans ― Laurent
(20) and Zorach most notably ― had adopted it as their primary means of working.
Born in France, Robert Laurent(1890-1970)was a prodigy who received his
education in the United States. In 1905 he was sent to Paris as an apprentice to an art
dealer, and in the years that followed he witnessed the birth of Cubism, discovered
primitive art, and learned the techniques of woodcarving from a frame maker.
(25) Back in New York City by 1910, Laurent began carving pieces such as The
Priestess, which reveals his fascination with African, pre-Columbian, and South
Pacific art. Taking a walnut plank, the sculptor carved the expressive, stylized design.
It is one of the earliest examples of direct carving in American sculpture. The plank's
form dictated the rigidly frontal view and the low relief. Even its irregular shape must
(30) have appealed to Laurent as a break with a long-standing tradition that required a
sculptor to work within a perfect rectangle or square.

1. The word “medium”in line 5 could be used to refer to
(A) stone or wood
(B) mallet and chisel
(C) technique
(D) principle

2. What is one of the fundamental principles of direct carving?
(A) A sculptor must work with talented assistants.
(B) The subject of a sculpture should be derived from classical stories.
(C) The material is an important element in a sculpture.
(D) Designing a sculpture is a more creative activity than carving it.

3. The word “dictates” in line 8 is closest in meaning to
(A) reads aloud (B) determines
(C) includes (D) records


4. How does direct carving differ from the nineteenth-century tradition
of sculpture?
(A) Sculptors are personally involved in the carving of a piece.
(B) Sculptors find their inspiration in neoclassical sources.
(C) Sculptors have replaced the mallet and chisel with other tools.
(D) Sculptors receive more formal training.

5.The word “witnessed” in line 23 is closest in meaning to
(A) influenced
(B) studied
(C) validated
(D) observed

Kết quả (Việt) 1:

Với Robert Laurent và William Zorach, khắc trực tiếp đi vào câu chuyện của tác phẩm điêu khắc hiện đại ở Hoa Kỳ. Trực tiếp khắc ― mà trong đó các nhà điêu khắc tự đục đá hoặc gỗ với vồ và đục ― phải được công nhận làDòng cho một cái gì đó nhiều hơn chỉ là một kỹ thuật. Tiềm ẩn trong nó là một nguyên tắc thẩm Mỹ cũng như: (5) các phương tiện có một số phẩm chất của vẻ đẹp và biểu cảm mà nhà điêu khắc phải mang sensibilities thẩm Mỹ riêng của họ vào sự hòa hợp. Ví dụ: đôi khi hình dạng hoặc veining trong một mảnh đá hoặc gỗ cho thấy, có lẽ thậm chí ra, không chỉ các hình thức cuối cùng, nhưng ngay cả khi có vấn đề. Kỹ thuật khắc trực tiếp là một phá vỡ truyền thống của thế kỷ XIX ở (10) mà làm cho một mô hình đất sét đã được coi là hành động sáng tạo và làm việc sau đó chuyển cho trợ lý studio được đúc trong thạch cao hoặc đồng hoặc được chạm khắc bằng đá cẩm thạch. Tân cổ điển nhà điêu khắc hiếm khi tổ chức một vồ hoặc đục trong tay của chính họ, dễ dàng thủng lưới rằng trợ lý họ sử dụng đã tốt hơn nhiều so với họ đã khắc kết thúc bằng đá cẩm thạch. (15) với phong trào thủ biến thế kỷ và khám phá ra phi truyền thống nguồn cảm hứng, chẳng hạn như số liệu phi gỗ và mặt nạ, có phát sinh mới Đôn đốc để thực hành, cá nhân thực hiện của nghệ thuật và một sự tương tác với các phương tiện. Thậm chí sớm nhất là 1880's và 1890 's, quyển nghệ sĩ châu Âu đã cố gắng chạm khắc trực tiếp. Bởi thập kỷ thứ hai của thế kỷ XX, người Mỹ ― Laurent (20) và Zorach đáng chú ý nhất ― đã chấp nhận nó như là phương tiện chính họ làm việc. Sinh ra tại Pháp, Robert Laurent(1890-1970) là một thần đồng đã nhận được của mình giáo dục tại Hoa Kỳ. Năm 1905, ông được cử đến Paris như một người học việc cho một nghệ thuật Đại lý, và trong những năm sau đó, ông đã chứng kiến sự ra đời của phái lập thể, phát hiện nghệ thuật nguyên thủy, và học được các kỹ thuật chạm trổ gỗ từ một hãng sản xuất khung. (25) trở lại tại New York bởi năm 1910, Laurent bắt đầu cắt miếng như các Priestess, cho thấy niềm đam mê của mình với châu Phi, Pre-Columbian và Nam Nghệ thuật Thái Bình Dương. Dùng một tấm ván walnut, nhà điêu khắc khắc biểu cảm, cách điệu thiết kế. Đây là một trong những ví dụ sớm nhất khắc trực tiếp trong điêu khắc người Mỹ. Các tấm ván mẫu quyết định xem rigidly mặt trước và giảm thấp. Thậm chí là hình dạng không đều phải (30) đã kêu gọi Laurent là một break với một truyền thống lâu đời mà yêu cầu một nhà điêu khắc người để làm việc trong một hoàn hảo hình chữ nhật hoặc hình vuông. 1. chữ "trung bình" trong dòng 5 có thể được sử dụng để tham khảo (A) đá hay gỗ (B) vồ và đục (C) kỹ thuật (D) nguyên tắc 2. điều gì sẽ là một trong những nguyên tắc cơ bản của khắc trực tiếp? (A) một nhà điêu khắc phải làm việc với trợ lý tài năng. (B) đối tượng của một tác phẩm điêu khắc nên được bắt nguồn từ câu chuyện cổ điển. (C) các tài liệu là một yếu tố quan trọng trong một tác phẩm điêu khắc. (D) thiết kế một tác phẩm điêu khắc là một hoạt động sáng tạo hơn hơn khắc nó. 3. từ "ra" trong dòng 8 là gần nhất với ý nghĩa (A) đọc aloud (B) xác định (C) (D) hồ sơ bao gồm 4. làm thế nào khắc trực tiếp khác với truyền thống của thế kỷ XIX của điêu khắc? (A) nhà điêu khắc có cá nhân tham gia vào việc cắt một mảnh. (B) nhà điêu khắc tìm thấy cảm hứng của họ trong các nguồn tân cổ điển. (C) nhà điêu khắc đã thay thế vồ và đục với các công cụ khác. (D) nhà điêu khắc được đào tạo chính thức hơn. 5. the word "chứng kiến" trong dòng 23 là gần nhất trong ý nghĩa (A) bị ảnh hưởng (B) nghiên cứu (C) xác nhận (D) quan sát