Life is just as spectacular as it i

Life is just as spectacular as it is in the movies, but only very occasionally, and then mostly in hindsight. That’s enough to make the rest of it worth living, and it’s enough to inspire a body of work, but the long process of waiting for meaning to accumulate rarely makes for exciting drama. The work of American filmmaker Richard Linklater is an exception. The long trail of fleeting moments is a theme in his movies, which somehow collapse the difference between art as it makes life seem and life as it mostly is. Romantic moments come wrapped in the mundane, which his eye redeems.

Boyhood is Linklater’s latest and most ambitious project: a movie shot in increments over 12 years, during which a young boy, Mason (played by the eerily gifted Ellar Coltrane), becomes a young adult. We also chart the growth of his older sister, Samantha (Lorelei Linklater, Richard’s daughter), and his parents (Ethan Hawke and Patricia Arquette), who separate before the movie begins: Hawke, the “Fun Dad,” slowly becomes responsible, while Arquette goes back to school and grapples with single motherhood.

The movie is an experience of the life cycle in under three hours, and its concept is its story: The project is remarkable, but the plot isn’t meant to be. Even when important things happen, time moves on at a steady side scroll, as it does in life. Boyhood is as moving as you’ve heard it is. It’s also horrific, depending on how you look at it, because the life cycle is all there is, as far as we know, and it derives meaning only from itself. Considering this stirs up either a sense of grace or desperation. In one of the film’s most affecting scenes, Arquette breaks down as she watches her son pack for college. “I just thought there would be more,” she says.


In an earlier scene, Mason asks his father whether there’s any real magic in the world. Hawke hedges, making a case for the magic of the non-magical, before conceding that no, technically the world contains no elves. Watching Mason grow up, watching Coltrane grow up, means reliving certain foundational disappointments, and relearning lessons you’ve forgotten or never quite internalized. (I still haven’t wrapped my head around the fact that the adult world isn’t static – it feels like a sweater that I failed to grow into.)

But the harshest toke is the cumulative effect of the movie itself. You expect life to have texture, moments and pauses as significant as they’re made out to be before “real life” starts (another misconception of youth – continuing into adulthood – being that life starts and stops at points other than birth and death). But big moments only blow up in memory; you might have had a hunch at the time, but ideally you didn’t, because the more aware you are of how precious the moment is, the more aware you are of its passing forever. Meaningful things don’t happen; they haunt.

Boyhood has most in common with Linklater’s Before trilogy, which advances in real time: A 23-year-old American, Jesse (Hawke), meets a French woman, Céline (Julie Delpy), on a train, and the two decide spontaneously to spend a night together in Vienna (Before Sunrise). They reconnect in Paris after nine years, over the course of which Jesse has written a novel about the experience (Before Sunset); and, nine years after that, deal with the trials of marriage and family life (Before Midnight). Like Boyhood, it’s a risky concept, one that only Linklater could pull off: He’s an excellent listener, with a tenderness for life and a retractable ego, capable of stepping back and letting his movies grow around the people in them. As a result, his work is mostly unhampered by his generational biases: Before Sunrise holds up despite the neo-beatnik romanticism characteristic of Generation X but unfashionable now (hungry, middle-class twentysomethings don’t backpack through Europe any more; they do internships). Mason’s formative experiences are no less familiar for being mediated by the Internet, or less profound for taking place to the sound of Daft Punk.

The Before trilogy succeeds because Linklater deals in universals, and because it feels true: There really is ecstasy in this life, followed by heartache, followed by tedium, which Linklater doesn’t ignore. The series is as much about the irritation and banality that form the substance of a relationship as it is the occasional bliss that inspires one. True romance, like anything else, is a cycle rather than a grand narrative: Before Midnight, the final instalment of a great love story, is essentially about a lover’s spat, which is ultimately, touchingly, resolved.

Boyhood is similarly low key. There are no splashy boy-becomes-man moments, and in the end, Mason does nothing more incredible than graduate from high school and leave for college. His mother’s relationships – particularly one with an abusive, drunken professor – are sometimes harrowing, but the film moves past them apace; his dad starts a new family, but everyone pretty much accep

Kết quả (Việt) 1:

Cuộc sống là chỉ cần đẹp như trong phim, nhưng chỉ thỉnh thoảng rất, và sau đó chủ yếu là trong hindsight. Đó là đủ để làm cho phần còn lại của nó có giá trị sống, và nó là đủ để truyền cảm hứng cho một cơ thể của công việc, nhưng quá trình dài chờ đợi có nghĩa là để tích lũy hiếm khi làm cho bộ phim truyền hình thú vị. Công việc của nhà sản xuất phim người Mỹ Richard Linklater là một ngoại lệ. Đường mòn dài của những khoảnh khắc Thái là một chủ đề trong bộ phim của mình, bằng cách nào đó thu hẹp sự khác biệt giữa nghệ thuật như là nó làm cho cuộc sống có vẻ và cuộc sống như nó chủ yếu là. Khoảnh khắc lãng mạn đến gói trong sự nhàm chán, mà mắt redeems.Tuổi thơ ấu là dự án mới nhất và tham vọng nhất của Linklater: một bộ phim quay trong từng bước lên 12 tuổi, trong đó một bé Mason (Ellar Coltrane eerily có năng khiếu đóng), trở thành một người thanh niên. Chúng tôi cũng biểu đồ tăng trưởng của các chị gái của mình, Samantha (Lorelei Linklater, con gái của Richard) và cha (Ethan Hawke và Patricia Arquette), người riêng biệt trước khi bộ phim bắt đầu: Hawke, "Bố vui vẻ," dần trở thành trách nhiệm, trong khi Arquette đi trở lại trường học và grapples với mẹ duy nhất.Bộ phim là một kinh nghiệm của các chu kỳ cuộc sống trong hơn ba giờ, và khái niệm của nó là câu chuyện của mình: các dự án là đáng chú ý, nhưng cốt truyện không có nghĩa là phải. Ngay cả khi quan trọng điều xảy ra, thời gian di chuyển trên một di chuyển ổn định bên, giống như trong cuộc sống. Tuổi thơ ấu đang chuyển động như bạn đã nghe nó. Nó cũng là khủng khiếp, tùy thuộc vào cách bạn nhìn vào nó, vì chu kỳ cuộc sống là tất cả có, như xa như chúng ta biết, và nó có nguồn gốc có nghĩa là chỉ từ chính nó. Xem xét này đón lên hoặc là một cảm giác của grace hoặc tuyệt vọng. Một trong những cảnh nhất ảnh hưởng đến bộ phim, Arquette vỡ như cô đồng hồ của cô gói son cho trường đại học. "Tôi chỉ nghĩ rằng sẽ có nhiều hơn," cô nói.Trong một cảnh trước đó, Mason yêu cầu cha của mình cho dù có bất kỳ diệu thực sự trên thế giới. Hawke hedges, làm cho một trường hợp cho phép thuật của các phòng không-huyền diệu, trước khi thủng lưới mà không, về mặt kỹ thuật trên thế giới có chứa không có thần tiên. Xem Mason lớn lên, xem Coltrane lớn lên, có nghĩa là hồi tưởng lại thất vọng nền tảng nhất định, và relearning bài học, bạn đã quên hoặc không bao giờ khá internalized. (Tôi vẫn chưa bọc đầu của tôi xung quanh thực tế trên thế giới dành cho người lớn không phải là tĩnh-nó cảm thấy giống như một chiếc áo len mà tôi đã thất bại để phát triển thành.)Nhưng toke khắc nghiệt nhất là hiệu ứng tích lũy của bộ phim chính nó. Bạn mong đợi cuộc sống để có kết cấu, những khoảnh khắc và tạm dừng quan trọng vì chúng được làm là trước khi bắt đầu "real life" (một quan niệm sai lầm của tuổi trẻ-tiếp tục vào tuổi trưởng thành-đang là rằng cuộc sống bắt đầu và dừng lại tại các điểm khác với sinh và tử vong). Nhưng những khoảnh khắc lớn chỉ thổi lên trong bộ nhớ; bạn có thể đã có một linh cảm như vậy vào thời điểm, nhưng lý tưởng nhất bạn đã không, vì càng ý thức bạn quý giá như thế nào thời điểm này là, càng ý thức bạn đang đi qua mình mãi mãi. Điều có ý nghĩa không xảy ra; họ ám ảnh.Tuổi thơ ấu có hầu hết chung với của Linklater trước bộ ba, những tiến bộ trong thời gian thực: một người Mỹ 23 tuổi, Jesse (Hawke), gặp một người phụ nữ Pháp, Céline (Julie Delpy), trên một chuyến tàu, và cả hai quyết định một cách tự nhiên để chi tiêu một đêm với nhau ở Vienna (trước khi mặt trời mọc). Họ kết nối lại Paris sau chín năm, trong suốt mà Jesse đã viết một cuốn tiểu thuyết về kinh nghiệm (trước khi hoàng hôn); và, chín năm sau đó, đối phó với các cuộc thử nghiệm của cuộc sống hôn nhân và gia đình (trước khi nửa đêm). Giống như tuổi thơ ấu, nó là một khái niệm rủi ro, một trong những chỉ Linklater có thể kéo ra: ông là một nghe tuyệt vời, với một dịu dàng cho cuộc sống và một bản ngã có thể thu vào, có khả năng bước trở lại và cho phim của phát triển xung quanh những người trong họ. Kết quả là, công việc của mình chủ yếu unhampered bởi biases thế hệ mình: trước khi mặt trời mọc nắm giữ lên mặc dù neo-beatnik chủ nghĩa lãng mạn đặc trưng của thế hệ X nhưng bảo bây giờ (twentysomethings đói, tầng lớp trung lưu không ba lô qua châu Âu nữa; họ làm thực tập nội trú). Mason của hình thành kinh nghiệm là không ít quen thuộc cho được điều tiết bởi Internet hoặc ít sâu sắc nhất diễn ra để âm thanh Daft Punk.Trilogy trước đã thành công bởi vì Linklater thoả thuận trong phổ quát, và bởi vì nó cảm thấy thực sự: có thực sự là thuốc lắc trong cuộc sống này, theo sau là đau lòng, theo sau là tedium, Linklater không bỏ qua. Bộ truyện là như nhiều về các kích thích và banality đã hình thành các chất của mối quan hệ vì nó là không thường xuyên hạnh phúc mà truyền cảm hứng cho một. Lãng mạn thật sự, giống như bất cứ điều gì khác, là một chu kỳ chứ không phải là một câu chuyện grand: trước nửa đêm, khoản trả góp cuối cùng của một câu chuyện tình yêu lớn, về bản chất là về một người yêu nhổ, đó là cuối cùng, touchingly, giải quyết.Tuổi thơ ấu tương tự như vậy là thấp trọng. Không có không có những khoảnh khắc cậu bé trở thành-người đàn ông dẫn, và cuối cùng, Mason hiện không có gì hơn đáng kinh ngạc hơn tốt nghiệp từ trường trung học và để lại cho trường đại học. Mối quan hệ của mẹ-đặc biệt là một với một giáo sư lạm dụng, say rượu-đôi khi bi thảm, nhưng bộ phim di chuyển qua chúng apace; Cha của ông bắt đầu một gia đình mới, nhưng tất cả mọi người khá nhiều accep

Kết quả (Việt) 2:

Cuộc sống chỉ là ngoạn mục như nó đang ở trong phim, nhưng chỉ rất thỉnh thoảng, và sau đó hầu hết là ở nhận thức muộn màng. Đó là đủ để làm cho phần còn lại của nó có giá trị sống, và nó đủ để truyền cảm hứng cho một cơ thể của công việc, nhưng quá trình dài chờ đợi nghĩa là để tích lũy ít khi làm cho bộ phim thú vị. Công việc của các nhà làm phim người Mỹ Richard Linklater là một ngoại lệ. Các vệt dài các khoảnh khắc thoáng qua là một chủ đề trong các bộ phim của mình, mà bằng cách nào đó sụp đổ sự khác biệt giữa nghệ thuật vì nó làm cho cuộc sống có vẻ và cuộc sống như nó chủ yếu là. Khoảnh khắc lãng mạn sẽ được bao bọc trong trần tục, mà mắt mình cứu chuộc.

Thời niên thiếu là dự án mới nhất và tham vọng nhất Linklater của: một shot phim trong gia hơn 12 năm, trong đó một cậu bé, Mason (do kỳ lạ năng khiếu Ellar Coltrane), trở thành một người lớn trẻ. Chúng tôi cũng biểu đồ tăng trưởng của chị gái lớn tuổi, Samantha (Lorelei Linklater, con gái của Richard), và bố mẹ anh (Ethan Hawke và Patricia Arquette), người tách trước khi bộ phim bắt đầu: Hawke, các "Fun Dad", từ từ trở nên có trách nhiệm, trong khi Arquette đi trở lại trường học và vật lộn với mẹ đơn thân.

Bộ phim là một kinh nghiệm của chu kỳ cuộc sống ở dưới ba giờ, và khái niệm của nó là câu chuyện của mình: Đây là dự án đáng chú ý, nhưng cốt truyện không có nghĩa là phải. Ngay cả khi những điều quan trọng xảy ra, thời gian di chuyển trên một cuộn bên ổn định, như trong cuộc sống. Thời niên thiếu là khi di chuyển như bạn đã nghe nói nó được. Nó cũng khủng khiếp, tùy thuộc vào cách bạn nhìn vào nó, bởi vì chu kỳ cuộc sống là tất cả ở đó là, như xa như chúng ta biết, và nó chỉ xuất phát từ ý nghĩa của chính nó. Xem xét này dấy lên hoặc là một cảm giác ân sủng hay tuyệt vọng. Trong một trong hầu hết các cảnh ảnh hưởng của bộ phim, Arquette bị phá vỡ khi bà nhìn thấy gói con trai vào đại học. "Tôi chỉ nghĩ rằng sẽ có nhiều hơn nữa," cô nói.


Trong một cảnh trước đây, Mason hỏi cha mình xem có bất kỳ diệu thực sự trên thế giới. Hàng rào Hawke, làm cho một trường hợp cho sự kỳ diệu của huyền diệu không, trước khi thừa nhận không có, về mặt kỹ thuật trên thế giới không có chứa tinh. Xem Mason lớn lên, xem Coltrane lớn lên, có nghĩa là hồi tưởng lại một số thất vọng nền tảng, và học lại bài học mà bạn đã quên hoặc không bao giờ khá được nội. (Tôi vẫn chưa quấn quanh đầu tôi thực tế là thế giới người lớn không phải là tĩnh - nó cảm thấy giống như một chiếc áo len mà tôi không để phát triển thành.)

Nhưng Toke khắc nghiệt nhất là hiệu ứng tích lũy của bản thân bộ phim. Bạn mong đợi cuộc sống để có kết cấu, những khoảnh khắc và dừng lại quan trọng như là họ đang làm ra được trước khi "cuộc sống thực" bắt đầu (một quan niệm sai lầm của tuổi trẻ - tiếp tục vào tuổi trưởng thành - được rằng cuộc sống bắt đầu và dừng lại ở điểm khác so với sinh tử) . Nhưng khoảnh khắc chỉ thổi lên trong bộ nhớ; bạn có thể đã có một linh cảm vào thời điểm đó, nhưng lý tưởng bạn không, bởi vì ý thức hơn bạn là như thế nào quý giá lúc này là, nhận thức rõ hơn bạn là thông qua quyết định mãi mãi. Điều có ý nghĩa không xảy ra; họ ám ảnh.

Thời niên thiếu có chung nhiều hơn với bộ ba Trước Linklater, mà những tiến bộ trong thời gian thực: Một người Mỹ 23 tuổi, Jesse (Hawke), gặp một phụ nữ Pháp, Céline (Julie Delpy), trên một chuyến tàu, và hai quyết định một cách tự nhiên để dành một đêm với nhau ở Vienna (Trước khi Sunrise). Họ kết nối lại ở Paris sau chín năm, trong quá trình đó Jesse đã viết một cuốn tiểu thuyết về các kinh nghiệm (Trước khi hoàng hôn); và, chín năm sau đó, đối phó với những thử thách của cuộc hôn nhân và đời sống gia đình (Trước khi Midnight). Giống như Thời niên thiếu, đó là một khái niệm rủi ro, một trong đó chỉ Linklater có thể kéo ra: Anh ấy là một người biết lắng nghe tuyệt vời, với một sự dịu dàng cho cuộc sống và một cái tôi có thể thu vào, có khả năng lùi lại và để cho bộ phim của mình phát triển xung quanh những người trong họ. Kết quả là, công việc của mình chủ yếu là không bị cản trở bởi những thành kiến thế hệ của mình: Trước khi Sunrise nắm giữ lên mặc dù các đặc trưng chủ nghĩa lãng mạn tân Beatnik của thế hệ X nhưng lỗi mốt bây giờ (twentysomethings đói, tầng lớp trung lưu không ba lô qua Châu Âu nữa, họ làm thực tập ). Kinh nghiệm hình thành của Mason không ít quen thuộc để được trung gian bởi Internet, hoặc kém phần sâu sắc cho diễn ra những âm thanh của Daft Punk.

Các trilogy Trước khi thành công vì giao Linklater trong phổ quát, và bởi vì nó cảm thấy đúng: Có thực sự là thuốc lắc trong cuộc đời này , tiếp theo là đau lòng, tiếp theo là sự nhàm chán, mà Linklater không bỏ qua. Bộ phim là càng nhiều về những khó chịu và tầm thường hình thành bản chất của mối quan hệ vì nó là niềm hạnh phúc đôi khi truyền cảm hứng cho một. Đúng lãng mạn, giống như bất cứ điều gì khác, là một chu trình chứ không phải là một câu chuyện lớn. Trước khi Midnight là tập cuối cùng của một câu chuyện tình yêu lớn, chủ yếu là về cuộc cãi vã của một người yêu, mà là cuối cùng, cảm động, giải quyết

Thời niên thiếu là tương tự trọng thấp. Không có xứng tầm khoảnh khắc cậu bé trở thành người đàn ông, và cuối cùng, Mason không gì hơn đáng kinh ngạc so với tốt nghiệp trung học và để lại cho đại học. Mối quan hệ của mẹ mình - đặc biệt là một với một lăng mạ, giáo sư say rượu - đôi khi đau lòng, nhưng di chuyển phim qua chúng chóng; cha của ông bắt đầu một gia đình mới, nhưng tất cả mọi người khá nhiều accep

Kết quả (Việt) 3:

Cuộc đời giống như trong phim hoành tráng, nhưng thỉnh thoảng, và chủ yếu là ở sau đó.Đủ để làm cho cuộc sống của những người khác xứng đáng một, nó đủ để truyền cảm hứng cho một cơ quan làm việc chờ lâu, nhưng ý nghĩa rất ít trong quá trình tích lũy cho thú vị kịch tính.Tác phẩm của nhà sản xuất phim Mỹ là một ngoại lệ.Trong phim, trong giây phút ngắn ngủi của Lâu Kính là một chủ đề, nó ở một mức độ nào đó sụp đổ, sự khác biệt giữa nghệ thuật, bởi vì nó dường như làm cho cuộc sống và cuộc sống, vì nó chủ yếu là.Khoảnh khắc lãng mạn để gói hàng ở trần thế, mắt của ông ta được cứu rỗi.Thời thơ ấu, là mới nhất và nhiều tham vọng nhất mà dự án: mỗi lần quay phim hơn 12 năm, trong khi đó, một chàng trai trẻ, Mason (do bất ngờ tài · played by), trở thành một thiếu niên.Chúng tôi cũng ghi nhận. Chị gái của mình lớn lên, Samantha (Lorelei Linklater, con gái của Richard), và cha mẹ ( và ·), hắn sẽ ở trong phim bắt đầu trước: Hawk, "thú vị" cha, dần dần trở thành trách nhiệm khi về đến trường, ở người mẹ đơn thân.Bộ phim là một trải nghiệm cuộc sống của một chu kỳ, trong ba giờ nữa, đó là câu chuyện của khái niệm của nó: The project là notable, nhưng chuyện đó là không phải là định.Ngay cả chuyện quan trọng xảy ra trong một thời gian ổn định biên giới, di chuyển, vì nó trong cuộc sống.Thời thơ ấu là di chuyển anh nghe nó.Đây cũng là đáng sợ, nó phụ thuộc vào cách nhìn của anh thôi, bởi vì cuộc sống là tất cả có chu kỳ, như chúng ta biết, nó chỉ là tự ý nghĩa của từ đó.Xét thấy nó đã kích động một cách tinh tế và cảm thấy tuyệt vọng.Trong bộ phim này là một trong những cảnh cảm động nhất, phá cô ấy nhìn con trai cô ấy. Các trường Đại học."Tôi chỉ nghĩ là sẽ có thêm," bà nói.Đến nay cảnh, Mason hỏi cha nó có trên thế giới có phép thuật thực sự.Hawke Hedges, làm cho phải phép thuật Case, mới không thừa nhận, không có công nghệ tiên trên thế giới.Nhìn Mason. Lớn lên, nhìn nó lớn lên, có ý nghĩa ôn lại một số cơ bản. Thất vọng, và bắt đầu học Anh quên hoặc không hoàn toàn dạy dỗ.(Tôi chưa bắt đầu tôi quấn trong một sự kiện lớn của thế giới, tức là không cố định, nó giống như một cái áo len, tôi không thành.)Nhưng khắc nghiệt nhất là phim hiệu ứng tích lưu niệm của chính nó.Anh muốn sống có khuynh hướng cảm xúc, thời điểm và tạm dừng notable, bởi vì họ là trong "đời thực" trước khi bắt đầu (thêm một sự hiểu lầm của thanh niên, kéo dài đến giai đoạn trưởng thành, tức là sự sống bắt đầu và dừng lại ở ngoài ra đời và chết).Nhưng những ký ức thời điểm nổ lớn; ông có thể đã có một linh cảm, nhưng anh không có, vì ông càng nhận ra giá trị thế nào khắc, ông càng nhận ra nó trôi đi mãi mãi.Có nghĩa là sẽ không có gì xảy ra, họ thường qua lại.Thời trai trẻ, trước khi phổ biến nhất ở Trilogy, đưa ra thời gian thực: Một 23 tuổi người Mỹ, Jesse (Hawk), đã gặp một phụ nữ Pháp, Celine (·), ở trên xe lửa, và 2 người quyết định cùng nhau tự phát ở Vienna một đêm (trước khi mặt Trời mọc).Chín năm sau, họ lại ở Paris, kết nối, Jesse đã viết một cuốn tiểu thuyết về kinh nghiệm (trước khi Mặt trời lặn); 9 năm sau, xử lý hôn nhân và cuộc sống gia đình xét xử (nửa đêm trước đó).Giống như thời trai trẻ, đó là một khái niệm rất nguy hiểm, chỉ một có thể rút ra: anh ta là một thính giả xuất sắc, một cuộc sống nhẹ nhàng và một có thể kéo dài của mình, có thể lùi lại cho phim của ông ta lớn lên trong người của họ.Vì vậy, công việc của ông chủ yếu là chịu thành kiến: trước khi Mặt trời mọc. Thế hệ của tổ chức. Mặc dù thế hệ X. Nhưng lỗi thời bây giờ "ngỡ ngàng, một thế hệ mới của" Chủ nghĩa lãng mạn featured (đói, tầng lớp trung lưu khoảng 20 người đừng cái ba - lô qua châu Âu rồi; chúng làm thực tập sinh).Mason đang trải qua là do không quen thuộc với tầm của Internet qua trung gian, hoặc không sâu sắc diễn ra vào Daft Punk Sound.Trước thành công của ba bộ là vì quản lí tính chung, vì cảm thấy thật sự là đời thứ hai là sự ngây ngất, đau khổ, và thứ hai là đơn điệu nhàm chán, và không quan tâm.Series còn là hình thành mối quan hệ vật chất như thỉnh thoảng sự kích thích và hạnh phúc một là tầm thường.Tình yêu thực sự, giống như mọi thứ khác, là một chu kỳ, và không phải là một người vĩ đại Narrative: trước nửa đêm, một câu chuyện tình vĩ đại cuối cùng của phim, về cơ bản là một người tình, cãi vã, đó là giải pháp cuối cùng, thật cảm động.Thời thơ ấu, cũng chính là chìa khóa thấp.Không gây chú ý, người con trai trở thành khoảnh khắc, và khi kết thúc, Mason và không còn đáng kinh ngạc hơn là tốt nghiệp trung học và tốt nghiệp Đại học.Mẹ nó. - đặc biệt là lạm dụng tình dục, say sỉn, Giáo sư – đôi khi là sự đau khổ, nhưng phim di chuyển qua.