Hoëne Wronsky had said music is “th

Hoëne Wronsky had said music is “the corporealization of the intelligence that is sound” (Varese, p. 17). Even in the 1920s, Varèse called his music “organized sound” and identified himself not as a musician, but as a “worker in rhythms, frequencies, and intensities.” He also rejected John Cage’s aleatoric style as “too accidental.” For Varèse, it was “sound set free” yet “organized.” To Varèse, “no machine is a wizard.” A computer, while a marvelous invention, is “as limited as the mind of the individual who feeds it material” (Varese, p. 18).
Despite his small number of works, Varèse’s influence has been wide. Morton Feldman visited him frequently, explored new instrumental combinations, and utilized extreme registers. Earle Brown concluded, like Varèse, that total reliance on an aural system was a limitation. Lucia Dlugoszewski, fascinated by mathematical aspects of music, and Varèse’s music, developed several pitched and unpitched percussion instruments. Even pop star Frank Zappa referred to Varèse as “the idol of my youth,” influenced by Ionisation.

Kết quả (Việt) 1:

Hoëne Wronsky đã nói âm nhạc là "corporealization thông minh đó là âm thanh" (Varese, trang 17). Ngay cả trong những năm 1920, Varèse được gọi là "tổ chức âm thanh" âm nhạc của mình và xác định mình không phải là một nhạc sĩ, nhưng như là một công nhân"giai điệu, tần số và cường độ." Ông cũng từ chối John Cage của các phong cách là "quá do tai nạn." Đối với Varèse, đó là "âm thanh đặt miễn phí" được "tổ chức." Varèse, "không có máy tính là một thuật sĩ." Một máy tính, trong khi một phát minh tuyệt vời, là "là giới hạn như cái tâm của các cá nhân những người ăn nó vật chất" (Varese, trang 18). Mặc dù mình số lượng nhỏ các công trình, ảnh hưởng của Varèse đã được rộng. Morton Feldman viếng thăm anh ta thường xuyên, khám phá sự kết hợp công cụ mới và sử dụng các thanh ghi khắc nghiệt. Earle Brown đã kết luận, như Varèse, tất cả phụ thuộc vào một hệ thống âm thanh là một hạn chế. Lucia Dlugoszewski, hút bởi toán học các khía cạnh của âm nhạc và âm nhạc của Varèse, đã phát triển nhiều pitched và unpitched nhạc cụ bộ gõ. Ngôi sao nhạc pop ngay cả Frank Zappa gọi Varèse là "thần tượng của thanh thiếu niên của tôi," ảnh hưởng bởi các ion.

Kết quả (Việt) 2:

Hoëne Wronsky đã nói âm nhạc là "corporealization của trí thông minh đó là âm thanh" (Varese, p. 17). Ngay cả trong những năm 1920, Varese gọi là âm nhạc của mình "tổ chức âm thanh" và xác định mình không phải là một nhạc sĩ, nhưng như là một "công nhân trong giai điệu, tần số và cường độ." Ông cũng bác bỏ phong cách aleatoric John Cage là "quá vô tình." Đối với Varese , nó đã được "phát tự do" chưa "có tổ chức". Để Varese, "không có máy là một thuật sĩ." một máy tính, trong khi một phát minh tuyệt vời, là "như giới hạn như cái tâm của các cá nhân người ăn nó vật chất" (Varese, p. 18).
Mặc dù số lượng nhỏ của mình các công trình, ảnh hưởng Varese đã được rộng. Morton Feldman đến thăm ông thường xuyên, khám phá âm phối khí mới, và sử dụng thanh ghi khắc nghiệt. Earle Brown kết luận, như Varese, tổng phụ thuộc vào một hệ thống thính giác là một hạn chế. Lucia Dlugoszewski, cuốn hút bởi khía cạnh toán học của âm nhạc, và âm nhạc Varese của, phát triển một số nhạc cụ gõ the thé và unpitched. Ngay cả ngôi sao nhạc pop Frank Zappa gọi Varese là "thần tượng của tuổi trẻ của tôi," chịu ảnh hưởng của ion hóa.