For the two main decorative styles,

For the two main decorative styles, please see Rayonnant Gothic Architecture (c.1200-1350) and the later Flamboyant Gothic Architecture (1375-1500). The finest examples of Gothic design include: Chartres Cathedral (1194-1250); Notre-Dame Cathedral (1163-1345); Sainte Chapelle (1241-48); and Cologne Cathedral (from 1248); as well as the cathedrals of Canterbury, Winchester, Westminster Abbey and Santiago de Compostela. In Gothic design, the planar forms of the previous Romanesque idiom were replaced by a new focus on line. And its soaring arches and buttresses permitted the opening up of walls for unprecedently huge windows of stained glass filled with beautifully inspirational translucent images of Biblical art, far surpassing anything that wall painting or mosaic art had to offer. All this created an evocative humanistic atmosphere quite different from the Romanesque period. (During the late 14th century, a more secular Gothic style emerged, known as International Gothic, which spread across Burgundy, Bohemia and northern Italy.)

Gothic art, being exclusively religious art, lent powerful tangible weight to the growing power of the Church in Rome. This not only inspired the public, as well as its secular leaders but also it firmly established the connection between religion and art, which was one of the foundations of the Italian Renaissance (1400-1530). Among famous medieval artists in the Gothic style were Giovanni Pisano and Simone Martini of the Sienese School of painting.

Kết quả (Việt) 1:

Để hai chính phong cách trang trí, hãy xem Rayonnant kiến trúc Gothic (c.1200-1350) và kiến trúc Gothic rực rỡ sau này (1375-1500). Những ví dụ tốt nhất của Gothic thiết kế bao gồm: Chartres Cathedral (1194-1250); Nhà thờ Notre-Dame (1163-1345); Nhà thờ Sainte Chapelle (1241-48); và nhà thờ Cologne (từ 1248); cũng như các nhà thờ của Canterbury, Winchester, Westminster Abbey và Santiago de Compostela. Trong thiết kế kiến trúc Gothic, dạng hai chiều của thành ngữ Romanesque trước được thay thế bởi một tập trung mới vào dòng. Và của nó tăng vọt vòm và trụ tường cho phép việc mở lên của các bức tường cho các cửa sổ unprecedently lớn của kính màu đầy cảm hứng đẹp mờ hình ảnh của nghệ thuật trong kinh thánh, đến nay vượt qua bất cứ điều gì đó bức tranh tường hoặc nghệ thuật khảm đã cung cấp. Tất cả điều này tạo ra một bầu không khí gợi nhiều liên tưởng nhân văn khá khác nhau từ giai đoạn Romanesque. (Cuối thế kỷ 14, phong cách Gothic hơn thế tục nổi lên, được gọi là quốc tế Gothic, mà lây lan qua Burgundy, Bohemia và miền bắc ý.)Nghệ thuật Gothic, là độc quyền tôn giáo nghệ thuật, cho vay mạnh trọng lượng hữu hình để tăng cường quyền lực của nhà thờ tại Rome. Điều này không chỉ lấy cảm hứng từ công chúng, cũng như các nhà lãnh đạo thế tục nhưng cũng nó thiết lập vững chắc kết nối giữa tôn giáo và nghệ thuật, đó là một trong những nền tảng của thời phục hưng Italia (1400-1530). Trong số các nghệ sĩ nổi tiếng thời Trung cổ theo phong cách Gothic là Giovanni Pisano và Simone Martini học họa bức tranh.

Kết quả (Việt) 2:

Đối với hai phong cách trang trí chính, xin vui lòng xem rayonnant Gothic Architecture (c.1200-1350) và sau Flamboyant Gothic Architecture (1375-1500). Các ví dụ tốt nhất của thiết kế Gothic bao gồm: Nhà thờ Chartres (1194-1250); Nhà thờ Notre-Dame (1163-1345); Sainte Chapelle (1241-1248); và Nhà thờ Cologne (từ năm 1248); cũng như các nhà thờ Canterbury, Winchester, Westminster Abbey và Santiago de Compostela. Trong thiết kế kiến trúc Gothic, các hình thức phẳng của các thành ngữ Romanesque trước đó đã được thay thế bởi một trọng tâm mới trên đường dây. Và vòm và trụ tường cao vút của nó cho phép việc mở cửa các bức tường cho các cửa sổ unprecedently lớn của kính màu đầy những hình ảnh mờ đẹp đầy cảm hứng của nghệ thuật Kinh Thánh, vượt xa bất cứ điều gì mà bức tranh tường nghệ thuật khảm hoặc đã cung cấp. Tất cả điều này tạo ra một bầu không khí nhân văn gợi nhiều liên tưởng khá khác nhau từ thời La Mã. (Trong thời gian cuối thế kỷ 14, một phong cách Gothic thế tục nổi lên, được gọi là Gothic quốc tế, trong đó lây lan qua Burgundy, Bohemia và miền bắc nước Ý.) Nghệ thuật Gothic, được dành riêng nghệ thuật tôn giáo, trọng lượng hữu hình mạnh cho vay với sức mạnh ngày càng tăng của Giáo Hội trong Rome. Điều này không chỉ lấy cảm hứng từ công chúng, cũng như các nhà lãnh đạo thế tục của nó, nhưng cũng có thể nó thiết lập vững chắc kết nối giữa tôn giáo và nghệ thuật, đó là một trong những nền tảng của thời kỳ Phục hưng Ý (1400-1530). Trong số các nghệ sĩ nổi tiếng thời trung cổ theo phong cách Gothic là Giovanni Pisano và Simone Martini của Trường Sienese của bức tranh.