Cá nhân tôi tin rằng nó là; hầu hết các nhà soạn nhạc hiện đại đã làm một số sử dụng sự kết hợp đồng thời của các phím khác nhau, mặc dù tự nhiên các phương pháp tiếp cận khác nhau đáng kể giữa chúng; Tôi đã chọn để phân tích phương pháp Milhaud trong một số chi tiết, như cách tiếp cận của ông có vẻ như triệt để nhất và hợp lý, và do đó tạo cơ sở tốt nhất của nghiên cứu. Hầu hết các nhà soạn nhạc đương nhiên không sử dụng polytonality với tính nhất quán như vậy; thường họ chỉ kết hợp các yếu tố thuộc hai khóa khác nhau cho một vài quán bar tại một thời điểm, và họ thường không có hai phần tiếp tục remorselessly trong hai khóa khác nhau cho bất kỳ khoảng thời gian mà không cần điều chỉnh hoặc tại bất kỳ tỷ lệ giới thiệu các yếu tố màu sắc. Trong thực tế polytonality, như quy mô toàn bộ giai điệu, hiện đã được hấp thụ vào ngôn ngữ chung của âm nhạc, và không có gì cần phải thực hành nó một cách cứng nhắc nữa trong thành phần thực tế, trừ khi một hiệu ứng đặc biệt là cần thiết đối với một số mục đích cụ thể. Tuy nhiên, để học sinh có thể có một nắm bắt tốt về những gì có thể được thực hiện trong vòng phong cách này, tôi đã ở cuối ofthis chương một số gợi ý cho các bài tập phải được làm việc; sau đó học sinh sẽ có thể chọn cho mình các yếu tố polytonal như anh ta cần và kết hợp chúng thành văn bản bình thường của mình.
đang được dịch, vui lòng đợi..