The fascinating thing about Wassily

The fascinating thing about Wassily Kandinsky, whose 148th birthday has got him a Google Doodle today, is how seriously and carefully he evolved from figurative painting to abstract art. Kandinsky did not become an abstract painter lightly. He reached abstraction in a strenuous, thoughtful way that gives his art huge authority.

In his early expressionist paintings villages glow in radiant colours. These landscapes pulse with wild chromatic splendour that resembles the freedom of the fauves. In fact Kandinsky’s expressive landscapes are already partly abstract, in their use of colour. This innovation, that started with the French fauves and was rapidly adopted by the German expressionists, was the first, huge step towards abstraction in 20th-century art. But the wild colours enflaming art in the early years of the century still portray a very recognisable world. Kandinsky took it a revolutionary step further by reaching a logical conclusion – what if painting were pure colour? What if it created its own imaginary world, like the world of a symphony?




Wassily Kandinsky at 148: a revolutionary Google Doodle star
The great abstract artist’s paintings are spiritual symphonies that reveal hidden truths and speak directly to our senses and feelings

Kết quả (Việt) 1:

Những điều hấp dẫn về Wassily Kandinsky, có ngày sinh nhật lớn đã nhận anh ta một Google Doodle ngày hôm nay, là làm thế nào nghiêm trọng và cẩn thận ông phát triển từ hoạ cho nghệ thuật trừu tượng. Kandinsky đã không trở thành một họa sĩ trừu tượng nhẹ. Ông đã đạt đến trừu tượng một cách vất vả chu đáo, cung cấp cho nghệ thuật lớn quyền lực của mình.Trong của mình đầu biểu hiện bức tranh làng sáng rạng rỡ màu sắc. Các cảnh quan xung với hoang dã màu nét tương tự với sự tự do của các fauves. Trong thực tế của Kandinsky phong cảnh thể hiện đã một phần trừu tượng, trong việc sử dụng màu sắc. Sự đổi mới này, mà bắt đầu với fauves Pháp và đã nhanh chóng được thông qua bởi expressionists Đức, là bước đầu tiên, lớn hướng tới trừu tượng trong nghệ thuật thế kỷ 20. Nhưng nghệ thuật enflaming hoang dã màu sắc trong những năm đầu của thế kỷ vẫn vẽ chân dung của một thế giới rất công nhận. Kandinsky mất nó một bước xa hơn cách mạng bằng cách tiếp cận một kết luận hợp lý-nếu sơn đã là tinh khiết màu? Điều gì nếu nó tạo ra thế giới tưởng tượng của riêng mình, giống như thế giới của một bản giao hưởng?Wassily Kandinsky tại 148: ngôi sao Google Doodle cách mạngBức tranh của nghệ sĩ tuyệt vời trừu tượng là bản giao hưởng tinh thần mà tiết lộ sự thật ẩn và nói chuyện trực tiếp với giác quan và cảm xúc của chúng tôi

Kết quả (Việt) 2:

Điều thú vị về Wassily Kandinsky, mà sinh nhật 148 đã cho con một chiếc Google Doodle hôm nay, là cách nghiêm túc và cẩn thận ông đã phát triển từ bức tranh tượng trưng cho nghệ thuật trừu tượng. Kandinsky đã không trở thành một họa sĩ trừu tượng nhẹ. Ông bước đến trừu tượng trong một vất vả, chu đáo cách cung cấp cho cơ quan lớn nghệ thuật của mình. Trong những bức tranh đầu làng nghĩa biểu hiện của mình phát sáng trong màu sắc rực rỡ. Những cảnh quan xung với sự lộng lẫy màu sắc hoang dã giống như sự tự do của fauves. Trong thực tế cảnh diễn cảm của Kandinsky đã phần nào trừu tượng, trong việc sử dụng màu sắc. Sự đổi mới này, mà bắt đầu với fauves Pháp và đã nhanh chóng được thông qua bởi các Biểu hiện của Đức, là, bước tiến lớn đầu tiên hướng tới trừu tượng trong nghệ thuật thế kỷ 20. Nhưng màu sắc hoang dã enflaming nghệ thuật trong những năm đầu của thế kỷ này vẫn miêu tả một thế giới rất dễ nhận biết. Kandinsky lấy nó một bước cách mạng bằng cách tiếp cận một kết luận hợp lý - những gì nếu bức tranh là màu tinh khiết? Điều gì nếu nó tạo ra thế giới tưởng tượng riêng của mình, giống như thế giới của một bản giao hưởng? Wassily Kandinsky tại 148: a Google Doodle cách mạng sao bức tranh trừu tượng của nghệ sĩ lớn là bản giao hưởng tinh thần đó tiết lộ những sự thật ẩn và nói chuyện trực tiếp với giác quan và cảm xúc của chúng tôi