On Erdem Moralioglu's mood board, t

On Erdem Moralioglu's mood board, there were pictures of Katharine Hepburn in The African Queen, a proper woman "going bush," unhinged by the jungle. That was the set today: steamy, dark, slightly sinister. And that was also the scenario. Except that the woman Erdem had in mind was Victorian biologist and botanical artist Marianne North, who traveled the world and defined her profession to the point where there is a gallery dedicated to her at the Royal Botanic Gardens in Kew, outside London. The linear architecture of greenhouses loaned itself to Erdem's ordered precision, as defined by the lines he embroidered into a quilted dress. Victorian propriety was beautifully embodied in a high-necked, mid-calf apron dress in virginal broderie anglaise. With another, more casual, it was almost as though a crocheted tablecloth had been wrapped and tacked down one side. There were dresses where lush greenery was gorgeously tamed in long, lustrous gowns.

But Erdem compared that to "trapping something wild." And it was the wildness of nature, rather than its order, that truly absorbed him in this collection. A clutch of raw-edged tweeds was one way to express incipient chaos. So was the way that Nicholas Kirkwood's sandals snaked up the models' legs. Another was the steady encroachment of feathers and fronds—dense, overlaid, obsessively applied by hand. Minute pieces of cut chiffon were composed in camo-like floral patterns. Cockerel feathers sprouted from panels of riotous embroidery. The effect was lavish, but eerie. Like fashion voodoo. With Erdem as high priest.

He obviously loves that stuff. The show ended with a string quartet's version of the Pixies' "Where Is My Mind?" The classic and the chaotic, in one elegant, career-defining package.

Kết quả (Việt) 1:

Trên các diễn đàn tâm trạng Erdem Moralioglu, đã có hình ảnh của Katharine Hepburn trong The African Queen, một người phụ nữ thích hợp "đi bush," unhinged bởi rừng. Gần đó là các thiết lập: ướt át, tối tăm, hơi nham hiểm. Và đó cũng là kịch bản. Ngoại trừ rằng người phụ nữ Erdem đã có trong tâm trí là Victoria nhà sinh vật học và thực vật nghệ sĩ Marianne North, những người đi du lịch thế giới và xác định nghề nghiệp của mình đến điểm nơi có một bộ sưu tập dành riêng cho cô tại Royal Botanic Gardens tại Kew, ngoài Luân Đôn. Kiến trúc tuyến tính của nhà kính cho mượn bản thân để của van vuong đã ra lệnh chính xác, như được định nghĩa bởi các đường ông thêu vào một chiếc váy bông. Victoria đắn đẹp được thể hiện trong một sân đỗ high-necked, giữa bê dress trong virginal broderie anglaise. Với nhau, nhiều hơn bình thường, nó đã hầu như như thể một tablecloth móc đã được gói và tacked xuống một bên. Có là trang phục, nơi cây xanh tươi tốt gorgeously thuần hóa trong áo dài, bóng.Nhưng van vuong so sánh đó để "bẫy một cái gì đó hoang dã." Và nó là wildness của thiên nhiên, chứ không phải là thứ tự của nó, mà thực sự hấp thụ ông trong bộ sưu tập này. Một ly hợp của nguyên edged Tweed là một trong những cách để thể hiện ly hỗn loạn. Như vậy là cách Nicholas Kirkwood dép giành lên các mô hình chân. Một là xâm lấn ổn định của lông và fronds — dày đặc, che, ám ảnh ứng dụng bằng tay. Phút miếng của chiffon cắt bao gồm ở camo giống như Hoa. Cockerel lông mọc từ tấm ồn ào thêu. Hiệu quả là xa hoa, nhưng kỳ lạ. Giống như thời trang voodoo. Với van vuong là giáo sĩ tối cao.Ông rõ ràng yêu thương thế. Chương trình kết thúc với một string quartet của phiên bản của Pixies' "Ở đâu là tâm trí của tôi?" Cổ điển và hỗn loạn, trong một thanh lịch, xác định sự nghiệp gói.

Kết quả (Việt) 2:

Trên tàu Erdem Moralioglu tâm trạng của, đã có hình ảnh của Katharine Hepburn trong The African Queen, một người phụ nữ thích "đi bụi", unhinged bởi các khu rừng nhiệt đới. Đó là tập hôm nay: ướt át, bóng tối, hơi nham hiểm. Và đó cũng là kịch bản. Ngoại trừ rằng người phụ nữ Erdem nghĩ trong đầu là nhà sinh vật học Victoria và nghệ sĩ thực vật Marianne North, người đã đi khắp thế giới và xác định nghề nghiệp của mình đến điểm mà có một bộ sưu tập dành riêng cho cô tại Royal Botanic Gardens ở Kew, bên ngoài London. Các kiến trúc tuyến tính của các nhà kính mượn bản thân đến độ chính xác yêu cầu của Erdem, như được định nghĩa bởi các đường thêu ông vào một chiếc váy bông. Đắn Victoria đã đẹp thể hiện trong một, giữa bắp chân váy tạp dề cao cổ trong trinh broderie anglaise. Với nhau, nhiều hơn bình thường, nó đã gần như một tấm khăn trải bàn móc đã được bao bọc và tacked xuống một bên. Có những trang phục mà cây xanh tươi tốt được thuần hóa gorgeously trong, áo dài rực rỡ. Nhưng so Erdem đến "bẫy một cái gì đó hoang dã." Và đó là sự hoang dã của thiên nhiên, chứ không phải là trật tự của nó, mà thực sự hấp thu anh trong bộ sưu tập này. Một ly hợp của vải tuýt liệu lưỡi là một cách để thể hiện sự hỗn loạn phôi thai. Vì vậy, là cách mà Nicholas Kirkwood dép của trườn lên chân của mô hình. Khác là xâm lấn vững chắc của lông vũ và tán lá dày đặc, che, ám ảnh áp dụng bằng tay. Các mẩu vụn cắt chiffon được sáng tác ở các mẫu hoa camo giống. Lông gà trống mọc lên từ các tấm thêu hỗn loạn. Hiệu quả là xa hoa, nhưng kỳ lạ. Giống như voodoo thời trang. Với Erdem linh mục như là cao. Ông rõ ràng là rất thích những thứ đó. Các chương trình đã kết thúc với một phiên bản tứ tấu đàn dây của của 'Pixies "Where Is My Mind?" Các cổ điển và hỗn loạn, trong một, gói nghề nghiệp xác định thanh lịch.