Finally, the Germans exercised grea

Finally, the Germans exercised great artistry in their delightful application of mural painting
and polychrome to the decoration of buildings and houses, for example, the slender and elegantly
built Pavilion de la rue des Nations, which was the brilliant work of the architect Johannes
Radke, and also the reproduction of the Phare de Brême (Bremen Lighthouse) with its superbly
decorated entrance. Whereas all of this was not absolutely new, it was justifiably revitalised,
reclaimed from their national heritage and outstanding in every way.
Yes, the Germans, too, had scored a wonderful artistic victory. They had, above all, demonstrated
a most praiseworthy passion that rarely concerns us today: the desire to include art, decoration, and
beauty in all things.
Compare the attention they brought to the task of fitting out and arraying their painting
galleries to the almost careless indifference that France applied to preparing its own galleries and
you will see the lesson to be learned here.
Among the deserving works remaining for discussion among the Exposition’s German sections
of applied art is the furniture of Spindler. With Spindler (as with the Nancy masters Gallé and
Majorelle) one finds that the marquetry of his furniture is beautiful, whereas the line is somewhat
less so, too often tentative or affected.
Spindler was an Alsatian who exercised astonishing mastery to great effect in his
marquetry; possessing the skills of a painter, he put poetry and emotion into his wood panels.
Germany was also notable for beautiful electric chandeliers – a new genre of decorative
art that the Germans (and the English) were typically adept at. The Exhibition’s Bremen
Lighthouse was decorated with motifs reflecting the function of the illuminated building. A
splendid fixture with a shark and sea birds at the centre of a large crown and with electric
globes suspended from fishing hooks, descending lightly like pearls, remains a
stunning example. Was the artist thinking of the lavish crowns of the Visigoths? It would
prove that a talented artist can always derive new and modern motifs from ancient themes if
he really wants to.
Max Läuger’s wall-hung fountains and ceramic chimneys were also extremely beautiful. The
chimneys were English-style with enamelled plaques framing the fireplace recess, but in a dark
green, severe style. In Germany, the large stove placed against the wall familiar to northern
countries had become a popular Art Nouveau motif, sometimes depicted in sunny interiors that
were bright and dazzling due to the enamel and the copperware that decorated them.
In ceramics, one could admire new high-fire porcelain with pure enamel produced by the
Royal Manufactory of Charlottenburg and the Meissen factory, and earthenware from the
Mettlach factory.
German tradition dominated the sumptuous silver work of Professor Götz (from Karlsruhe)
and Professors Heinrich Waderé, Fritz von Miller and Petzold (from Munich), all worthy
of renown.
The art of Bruckman, Deylhe, and Schnauer (from Hamburg) and Schmitz (from Cologne) was
more modern.
Germany also exhibited beautiful stained glass windows, whose design, manufacture, and colour
brought honour to Professor Geiger (from Fribourg), as well as Llebert (from Dresden), and Luthé
(from Frankfurt).
As for glass, need we remind you of the exquisite work of the engraver Karl Köpping, who
produced glasses on long, refined, slender stems like flowers, charming in both form and colour?

Kết quả (Việt) 1:

Cuối cùng, người Đức thực hiện nghệ thuật tuyệt vời trong các ứng dụng thú vị của bích họa bức tranhvà polychrome để trang trí nhà và nhà ở, ví dụ, mảnh mai và thanh lịchxây dựng Pavilion de la rue des Nations, đó là công việc rực rỡ của kiến trúc sư JohannesRadke, và cũng là sự sinh sản của Phare de Brême (Bremen Lighthouse) với của nó tuyệt vờilối vào được trang trí. Trong khi tất cả điều này đã không hoàn toàn mới, nó justifiably tổ,khai hoang từ di sản quốc gia của họ và xuất sắc trong mọi cách.Có, người Đức, quá, đã ghi một chiến thắng tuyệt vời của nghệ thuật. Họ đã có, trên tất cả, đã chứng minhmột niềm đam mê đặt praiseworthy mà hiếm khi quan tâm chúng tôi vào ngày hôm nay: mong muốn bao gồm nghệ thuật, trang trí, vàvẻ đẹp trong tất cả mọi thứ.So sánh sự chú ý mà họ mang đến cho nhiệm vụ trang bị và arraying của bức tranhPhòng trưng bày để vô cảm trước hầu như bất cẩn mà nước Pháp áp dụng để chuẩn bị phòng trưng bày riêng của mình vàbạn sẽ thấy những bài học để được học ở đây.Trong số xứng đáng làm việc còn lại cho thảo luận giữa các phần của triển lãm Đứctrong thuật ứng dụng là các đồ nội thất của Spindler. Với Spindler (như với Nancy Thạc sĩ Gallé vàMajorelle) một tìm thấy rằng những đồ nội thất của mình là đẹp, trong khi dòng là phần nàoít như vậy, quá thường xuyên dự kiến hoặc bị ảnh hưởng.Spindler là một Alsatia người thực hiện các làm chủ đáng kinh ngạc để có hiệu lực tuyệt vời trongtấm; ông sở hữu các kỹ năng của một họa sĩ, đưa thơ và cảm xúc vào tấm gỗ của mình.Đức cũng là đáng chú ý khi đèn chùm đẹp điện-một thể loại mới của trang trínghệ thuật Đức (và tiếng Anh) đã được thường lão luyện lúc. Các triển lãm BremenNgọn hải đăng được trang trí với các motif phản ánh chức năng của tòa nhà chiếu sáng. Avật cố lộng lẫy với một con cá mập và chim biển tại Trung tâm của một Vương miện lớn và với điệnquả cầu vàng bị đình chỉ từ câu cá móc, giảm nhẹ như ngọc trai, vẫn còn một Ví dụ cảnh quan tuyệt đẹp. Là nghệ sĩ đầu nghĩ Crown xa hoa của người Visigoth? Nó sẽchứng minh một nghệ sĩ tài năng có thể luôn luôn lấy motif mới và hiện đại từ chủ đề cổ nếuông thực sự muốn.Max Läuger treo tường đài phun nước và ống khói gốm đã cũng rất đẹp. Cácống khói là kiểu Anh với men mảng khung các hốc lò sưởi, nhưng trong một bóng tốimàu xanh lá cây phong cách nghiêm trọng. Ở Đức, bếp lớn đặt vào tường quen thuộc với miền bắcQuốc gia đã trở thành một motif theo trào lưu tân nghệ thuật phổ biến, đôi khi được mô tả trong nắng nội thất màđã được tươi sáng và rực rỡ do men và copperware trang trí họ.Trong gốm sứ, một trong những có thể ngưỡng mộ mới thấp-lửa sứ với men tinh khiết được sản xuất bởi cácHoàng gia nhà máy của Charlottenburg và Meissen nhà máy, và đất nung từ cácMettlach nhà máy.Đức truyền thống chi phối việc bạc xa hoa của giáo sư Götz (từ Karlsruhe)và giáo sư Heinrich Waderé, Fritz von Miller và Petzold (từ Munich), tất cả xứng đáng của nổi tiếng.Nghệ thuật của Bruckman, Deylhe, và Schnauer (từ Hamburg) và Schmitz (từ Cologne)hiện đại hơn.Đức cũng trưng bày cửa sổ kính đẹp, có thiết kế, sản xuất, và màu sắcmang lại danh dự cho giáo sư Geiger (từ Fribourg), cũng như Llebert (từ Dresden), và Luthé(từ Frankfurt).Đối với thủy tinh, cần chúng tôi nhắc nhở bạn về công việc tinh tế của Karl Köpping, nhà điêu khắc người ngườisản xuất kính trên thân cây dài tinh tế, mảnh mai như hoa, duyên dáng trong hình thức và màu sắc?

Kết quả (Việt) 2:

Cuối cùng, người Đức thực hiện nghệ thuật vĩ đại trong ứng dụng thú vị của họ về vẽ tranh tường
và sơn nhiều màu để trang trí của tòa nhà và nhà, ví dụ, mảnh mai và thanh lịch
được xây dựng Pavilion de la rue des Nations, mà là sáng suốt của các kiến trúc sư Johannes
Radke, và cũng có sự sinh sản của các Phare de Breme (Lighthouse Bremen) với tuyệt vời của nó
lối trang trí. Trong khi tất cả những điều này không phải là hoàn toàn mới, nó đã được hồi sinh chính đáng,
khai hoang từ di sản quốc gia của họ và xuất sắc trong mọi cách.
Vâng, người Đức, quá, anh đã ghi một chiến thắng nghệ thuật tuyệt vời. Họ đã có, trên tất cả, chứng tỏ
một niềm đam mê đáng mừng nhất mà hiếm khi liên quan đến chúng ta ngày nay: mong muốn bao gồm nghệ thuật, trang trí, và
. vẻ đẹp trong mọi sự
so sánh sự chú ý mà họ mang đến cho các nhiệm vụ phù hợp ra và arraying bức tranh của họ
để trưng bày gần như sự thờ ơ bất cẩn mà Pháp áp dụng để chuẩn bị phòng trưng bày riêng của mình và
bạn sẽ thấy những bài học được rút ra từ đây.
Trong số các công trình còn lại xứng đáng để thảo luận giữa các bộ phận Đức của triển lãm
mỹ thuật ứng dụng là các đồ nội thất của Spindler. Với Spindler (như với các bậc thầy Nancy Galle và
Majorelle) ta thấy lèo của đồ nội thất của mình là đẹp, trong khi đó các dòng là hơi
ít như vậy, quá thường xuyên thăm dò hoặc bị ảnh hưởng.
Spindler là một Alsatian người thực đến kinh ngạc có hiệu quả lớn trong mình
lèo; sở hữu những kỹ năng của một họa sĩ, ông đưa thơ và cảm xúc vào tấm gỗ của mình.
Đức cũng đáng chú ý cho đèn chùm điện xinh đẹp - một thể loại mới của trang trí
nghệ thuật mà người Đức (và tiếng Anh) là điển hình lão luyện. Triển lãm của Bremen
Lighthouse được trang trí bằng các họa tiết phản ánh các chức năng của tòa nhà được chiếu sáng. Một
trận đấu tuyệt vời với một con cá mập và các loài chim biển ở trung tâm của một vương miện lớn và với điện
hình cầu treo trên móc câu cá, giảm dần nhẹ nhàng như ngọc trai, vẫn còn là một
ví dụ tuyệt vời. Đã được các nghệ sĩ suy nghĩ của thân răng xa hoa của những người Visigoth? Nó sẽ
chứng minh rằng một nghệ sĩ tài năng luôn có thể lấy được các họa tiết mới và hiện đại từ chủ đề cổ xưa, nếu
anh thực sự muốn.
đài phun nước treo tường Max Läuger và ống khói gốm cũng vô cùng xinh đẹp. Các
ống khói là phong cách Anh với mảng men khung hốc lò sưởi, nhưng trong bóng tối
màu xanh lá cây, phong cách nghiêm trọng. Tại Đức, các bếp lớn đặt sát tường quen thuộc với miền bắc
nước này đã trở thành một motif Art Nouveau phổ biến, được miêu tả trong nội thất đầy nắng mà
là tươi sáng và rực rỡ do các men và copperware rằng trang trí chúng.
Trong gốm sứ, người ta có thể chiêm ngưỡng mới sứ cháy cao với men tinh khiết được sản xuất bởi các
Hoàng gia sản xuất của Charlottenburg và nhà máy Meissen, và đất nung từ các
nhà máy Mettlach.
truyền thống Đức thống trị các công việc bạc xa hoa của Giáo sư Götz (từ Karlsruhe)
và giáo sư Heinrich Waderé, Fritz von Miller và Petzold (từ Munich), tất cả xứng đáng với
danh tiếng.
Nghệ thuật Bruckman, Deylhe, và Schnauer (từ Hamburg) và Schmitz (từ Cologne) đã
hiện đại hơn.
Đức cũng trưng bày các cửa sổ kính màu tuyệt đẹp, mà thiết kế, sản xuất, và màu sắc
mang lại danh dự Giáo sư Geiger (từ Fribourg), cũng như Llebert (từ Dresden), và Luthé
(từ Frankfurt).
Đối với thủy tinh, chúng ta cần phải nhắc nhở bạn về những công việc tinh tế của điêu khắc Karl Köpping, người
sản xuất kính trên dài, tinh tế, nhánh thân thon như hoa, quyến rũ cả về hình thức và màu sắc?